Maksym Mironow |

Maksym Mironow

Początek aktywnego rozwoju międzynarodowej kariery jednego z najbardziej wyjątkowych tenorów naszych czasów, Maxima Mironowa, rozpoczął się w 2003 roku, kiedy młody wykonawca, wówczas solista moskiewskiego teatru „Helikon-Opera”, wziął II miejsce w konkursie „New Voices” („Neue Stimmen”) w Niemczech.

Przyszły piosenkarz urodził się w Tuli i początkowo nie myślał o karierze wokalnej. Przypadek pomógł zmienić priorytety życiowe. Transmisja koncertu trzech tenorów z Paryża, który oglądał w 1998 roku, zadecydowała o bardzo dużym znaczeniu: na przełomie lat 2000-2001 Maxim Mironov pomyślnie przeszedł w Moskwie przesłuchanie do prywatnej szkoły wokalnej Władimira Devyatova i został jej uczniem. Tutaj po raz pierwszy należy do klasy Dmitrija Vdovina, którego nazwisko kojarzy się ze wzniesieniem wykonawcy na wyżyny międzynarodowego uznania.

Lata intensywnej nauki z jego nauczycielem – najpierw w szkole Władimira Devyatova, a następnie w Państwowym Uniwersytecie Medycznym w Gnessin, gdzie obiecujący student wstąpił jako przeniesienie ze szkoły wokalnej – dają podstawowe podstawy w zrozumieniu tajników mistrzostwa wokalnego, co prowadzi wokalistę do jego pierwszego osiągnięcia – niezwykle ważnego zwycięstwa na konkursie w Niemczech. To dzięki niej od razu wpada w pole widzenia zagranicznych impresariów i otrzymuje pierwsze kontrakty poza Rosją.

Piosenkarz zadebiutował w Europie Zachodniej w listopadzie 2004 roku w Paryżu na scenie Théâtre des Champs Elysées: grał rolę Don Ramiro w Kopciuszku Rossiniego. Było to jednak poprzedzone nie tylko nauką w szkole wokalnej i college'u. W tym czasie bagaż twórczy performera miał już jedną premierę teatralną – „Piotr Wielki” Gretry na scenie „Helikon-Opery”, do której trupy wokalista został przyjęty, będąc jeszcze uczniem szkoły. Wykonanie głównej roli w tej operze wywołało prawdziwą sensację w 2002 roku: potem cała muzyczna Moskwa zaczęła poważnie mówić o młodym tenorze lirycznym Maksym Mironowie. Rok 2005 przyniósł mu kolejną rolę w operze Rossiniego, tym razem w operze seria, i dał mu rzadką szansę dla aspirującego śpiewaka na spotkanie wybitnego włoskiego reżysera Piera Luigiego Pizziego w spektaklu: mowa o roli Paolo Erisso w Mahomecie II na scenie słynnego teatru weneckiego „La Fenice”.

Rok 2005 upłynął również pod znakiem Maksima Mironowa poprzez zapisanie się do letniej szkoły młodych śpiewaków w Pesaro (Akademia Rossini) na Rossini Opera Festival, którym, podobnie jak sam festiwal, kieruje Alberto Zedda. W tym samym roku śpiewakowi z Rosji powierzono dwukrotnie rolę hrabiego Liebenskoffa w młodzieżowej produkcji „Podróż do Reims” Rossiniego, a już w następnym roku, w programie głównym festiwalu, zaangażowano go w rolę m.in. Lindor we Włosce w Algierze. Maksym Mironow został pierwszy rosyjski tenor w historii tego prestiżowego festiwalu, który otrzymał na niego zaproszenie, a fakt ten jest tym bardziej imponujący, że historia festiwalu do tego czasu – do 2005 roku – liczyła dokładnie ćwierć wieku (odliczanie zaczyna się w 1980 roku). Tuż przed Pesaro po raz pierwszy wykonał partię Lindora na festiwalu w Aix-en-Provence, a tę partię, którą wielokrotnie śpiewał w wielu teatrach na całym świecie, można dziś śmiało nazwać jedną z jego popisowych ról.

To właśnie w roli Lindora Maxim Mironov powrócił do Rosji po sześcioletniej nieobecności, występując z triumfem w trzech premierowych przedstawieniach na scenie Moskiewskiego Teatru Muzycznego im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki (koniec maja – początek czerwca 2013) .

Do tej pory piosenkarz na stałe mieszka we Włoszech, a sześcioletnie oczekiwanie na nowe spotkanie z jego natchnioną i pogodną sztuką okazało się dla krajowych melomanów nieskończenie długie, bo przed moskiewską premierą Włoszki w Algierii , moskiewska publiczność miała ostatnią okazję usłyszeć wykonawcę w pełnometrażowym projekcie operowym. okazja dopiero w 2006 roku: był to koncertowy występ Kopciuszka na scenie Wielkiej Sali Konserwatorium.

W latach, które minęły od swojego paryskiego debiutu w Kopciuszku, wokalista i aktor Maxim Mironov stał się bardzo doświadczonym, wyrafinowanym stylistycznie i niezwykle charyzmatycznym interpretatorem muzyki Rossiniego. W repertuarze Rossiniego przeważają opery komiczne kompozytora: Kopciuszek, Cyrulik sewilski, Włoszka w Algierii, Turek we Włoszech, Jedwabne schody, Podróż do Reims, Hrabia Ory. Z poważnych Rossiniego, oprócz Mohammeda II, można wymienić Otella (część Rodrigo) i Panią Jeziora (część Uberto/Jacoba V). Uzupełnienie tej listy spodziewane jest wkrótce operą „Ricciardo i Zoraida” (część główna).

Specjalizacja Rossiniego jest najważniejsza w twórczości piosenkarza: zakres jego głosu i możliwości techniczne doskonale spełniają specyficzne wymagania tego typu wykonania, więc Maxima Mironowa można słusznie nazwać prawdziwym Tenor Rossiniego. A według wokalisty Rossini jest tą częścią jego repertuaru, której poszerzanie jest dla niego zadaniem nadrzędnym. Ponadto jest poważnie pasjonatem poszukiwania rarytasów o niewielkim repertuarze. Na przykład w zeszłym sezonie na festiwalu Rossini in Wildbad w Niemczech zagrał partię Ermano w Zbójcach Mercadante, partię napisaną w ultra wysokiej tessiturze specjalnie dla Rubiniego. W repertuarze śpiewaczki jest też tak wirtuozowska rola komiczna, jak rola Tonia w Córce pułku Donizettiego.

Od czasu do czasu śpiewak dokonuje wypadów w sferę opery barokowej (m.in. zaśpiewał francuską wersję Orfeusza i Eurydyki Glucka oraz rolę Kastora w Kaście i Polluksie Rameau). Skłania się również ku lirycznej francuskiej operze XX wieku, do partii napisanych na wysoki lekki tenor (na przykład nie tak dawno śpiewał partię Alfonsa w Niemej Auberta z Portici). W repertuarze śpiewaka jest jeszcze kilka partii Mozarta (Ferrando w „Così fan tutte” i Belmont w „Uprowadzeniu z seraju”), ale ta warstwa jego twórczości zakłada również ekspansję w przyszłości.

Maxim Mironov śpiewał pod batutą takich dyrygentów jak Alberto Zedda, Donato Renzetti, Bruno Campanella, Evelino Pidó, Vladimir Yurovsky, Michele Mariotti, Claudio Shimone, Jesus Lopez-Cobos, Giuliano Carella, Gianandrea Noseda, James Conlon, Antonino Fogliani, Riccardo Frizza. Oprócz wspomnianych teatrów i festiwali śpiewaczka występowała na wielu innych prestiżowych scenach, takich jak Teatro Real w Madrycie i Wiedeńska Opera Państwowa, Paryska Opera Narodowa i Glyndebourne Festival, La Monnay Theatre w Brukseli czy Las Palmas Opera, Opera Flamandzka (Belgia) i Teatr Comunale w Bolonii, Teatr San Carlo w Neapolu i Teatr Massimo w Palermo, Teatr Petruzzelli w Bari i Opera Sempera w Dreźnie, Opera w Hamburgu i Opera w Lozannie, Opera Komiczna w Paryżu i Theater An der Wien. Oprócz tego Maxim Mironov śpiewał także na scenach teatrów w Ameryce (Los Angeles) i Japonii (Tokio).