Moskiewska Orkiestra Kameralna «Musica Viva» (Musica Viva) |

Muzyka na żywo

Historia orkiestry sięga 1978 roku, kiedy skrzypek i dyrygent V. Kornachev założył zespół 9 młodych entuzjastów, absolwentów moskiewskich uczelni muzycznych. W 1988 roku zespołem, który do tego czasu rozrósł się już do postaci orkiestry, kierował Aleksander Rudin, z którym nadeszła nazwa „Musica Viva” (muzyka na żywo – łac.). Pod jego kierownictwem orkiestra zyskała wyjątkowy twórczy wizerunek i osiągnęła wysoki poziom wykonawstwa, stając się jedną z wiodących orkiestr w Rosji.

Dziś Musica Viva to uniwersalna grupa muzyczna, czująca się swobodnie w różnych stylach i gatunkach. W wyrafinowanych programach orkiestry, obok powszechnie uznanych arcydzieł, wybrzmiewają muzyczne rarytasy. Orkiestra, posiadająca wiele stylów wykonawczych, zawsze stara się jak najbardziej zbliżyć do pierwotnego wyglądu utworu, czasem już nie do odróżnienia za gęstymi warstwami wykonawczych klisz.

Kwintesencją twórczych projektów orkiestry był coroczny cykl „Arcydzieła i Premiery” w Sali Koncertowej. PI Czajkowskiego, w którym muzyczne arcydzieła pojawiają się w swoim oryginalnym blasku, a wydobyte z zapomnienia muzyczne rarytasy stają się prawdziwymi odkryciami.

Musica Viva z powodzeniem realizuje duże projekty twórcze – opery w wykonaniu koncertowym i oratoria z udziałem wybitnych śpiewaków i dyrygentów zagranicznych. Pod kierunkiem Aleksandra Rudina w Moskwie wykonano oratoria Stworzenie świata Haydna i Pory roku, opery Idomeneo Mozarta, Oberon Webera, Fidelio Beethovena (w I edycji), Requiem Schumanna, oratorium Triumphant Judith , „Ostatnie cierpienia Zbawiciela” CFE Bacha i „Minin i Pożarski, czyli wyzwolenie Moskwy” Degtyareva, „Paul” Mendelssohna. We współpracy z brytyjskim maestro Christopherem Mouldsem odbyły się rosyjskie premiery oper Händla Orlando, Ariodant i oratorium Hercules. W 1 roku w Sali Koncertowej. Czajkowski w Moskwie był gospodarzem koncertowego wykonania oratorium Hassego „I Pellegrini al Sepolcro di Nostro Signore” (prapremiera rosyjska) oraz opery Händla (Serenata) „Acis, Galatea and Polyphemus” (wersja włoska z 2016 r.). Jednym z najjaśniejszych eksperymentów Musica viva i Maestro Rudina był baletowy divertissement „Wariacje na temat rokoko” Czajkowskiego, wystawiony na tej samej scenie przez baletnicę i choreografkę Teatru Bolszoj w Rosji Mariannę Ryżkinę.

Dużą pozycję w repertuarze orkiestry zajmuje wykonanie dzieł niezasłużenie zapomnianych: po raz pierwszy w Rosji orkiestra wykonała utwory Haendla, synów JS Bacha, Cimarosy, Dittersdorfa, Dusseka, Pleyela, Trickliera, Volkmann, Kozlovsky, Fomin, Vielgorsky, Alyabyev, Degtyarev i wielu innych. Szerokie spektrum stylistyczne orkiestry pozwala na wykonywanie na równie wysokim poziomie zarówno historycznych rarytasów muzycznych, jak i dzieł współczesnych kompozytorów. Na przestrzeni lat Musica Viva dokonała prawykonań utworów E. Denisova, V. Artyomova, A. Pärta, A. Sallinena, V. Silvestrova, T. Mansuryana i innych.

Zanurzenie w materiałach z tej lub innej epoki doprowadziło do wielu niemal archeologicznych znalezisk muzycznych. Tak powstał cykl Silver Classics, który rozpoczął się w 2011 roku. Opiera się na muzyce, której nie ma w „złotym” funduszu repertuarowym. W ramach tego cyklu realizowany jest program młodzieżowy prezentujący nowych laureatów międzynarodowych konkursów, a także coroczne Zgromadzenia Wiolonczelowe, w których sam mistrz występuje wraz z kolegami wiolonczelistami.

W lustrzanym odbiciu tego samego pomysłu w Sali Koncertowej. Rachmaninow (Philharmonia-2), pojawiła się seria koncertów „Złota Klasyka”, w których popularna klasyka brzmi w ostrożnej i starannie dopasowanej interpretacji Maestro Rudina.

W ostatnim czasie orkiestra Musica viva zwraca szczególną uwagę na programy koncertowe dla dzieci i młodzieży. Oba cykle koncertów – „Ciekawy alfabet” (Popularna Encyklopedia Muzyczna) (Sala Koncertowa Rachmaninowa) oraz „Musica Viva dla Dzieci” (Sala Kameralna MMDM) – realizowane są we współpracy z muzykologiem i prezenterem Artemem Vargaftikiem.

Z Musica Viva współpracują najwięksi muzycy świata, m.in. Christopher Hogwood, Roger Norrington, Vladimir Yurovsky, Andras Adorian, Robert Levin, Andreas Steyer, Eliso Virsaladze, Natalia Gutman, Ivan Monighetti, Nikolai Lugansky, Boris Berezovsky, Alexei Lyubimov, Giuliano Carmignola , Isabelle Faust, Thomas Zetmeier, Antoni Marwood, Shlomo Mintz, primadonny światowej sceny operowej: Joyce DiDonato, Annick Massis, Vivica Geno, Deborah York, Susan Graham, Malena Ernman, M. Tzencic, F. Fagioli, Stephanie d' Ustrak, Chibla Gerzmava, Julia Lezhneva i inni. Z orkiestrą wystąpiły światowej sławy chóry – Collegium Vocale i „Latvia”.

Musica Viva jest stałym uczestnikiem międzynarodowych festiwali muzycznych. Orkiestra koncertowała w Niemczech, Francji, Holandii, Włoszech, Hiszpanii, Belgii, Japonii, Łotwie, Czechach, Słowenii, Finlandii, Turcji, Indiach, Chinach, Tajwanie. Corocznie zwiedza miasta Rosji.

Orkiestra nagrała ponad dwadzieścia płyt, m.in. dla wytwórni „Sezon Rosyjski” (Rosja – Francja), Olympia i Hyperion (Wielka Brytania), Tudor (Szwajcaria), Fuga Libera (Belgia), Melodiya (Rosja). Ostatnim dziełem kolektywu w dziedzinie rejestracji dźwięku była płyta Koncertów wiolonczelowych Hassego, KFE Bacha i Hertela (solisty i dyrygenta A. Rudina), wydana w 2016 roku przez Chandos (Wielka Brytania) i wysoko oceniona przez zagranicznych krytyków .

Informacje przekazane przez służbę prasową orkiestry