Baryton: opis instrumentu, wygląd, skład, historia

W XNUMX-XNUMX wieku instrumenty smyczkowe były bardzo popularne w Europie. To był rozkwit altówki. W XIX wieku uwagę społeczności muzycznej przyciągnął baryton, członek rodziny smyczków, przypominający wiolonczelę. Druga nazwa tego instrumentu to viola di Bordone. Wkład w jego popularyzację wniósł książę węgierski Esterhazy. Biblioteka muzyczna została uzupełniona unikalnymi kreacjami napisanymi dla tego instrumentu przez Haydna.

Opis narzędzia

Zewnętrznie baryton wygląda jak wiolonczela. Ma podobny kształt, gryf, struny, ustawia się podczas gry z naciskiem na podłogę między nogami muzyka. Główną różnicą jest obecność strun współczulnych. Znajdują się pod szyją, służą do wzmocnienia dźwięku głównych. Dźwięk wydobywa się z łuku. Ze względu na układ pionowy technika gry jest ograniczona. Sympatyczne struny są pobudzane kciukiem prawej ręki.

Baryton urządzenia

Instrument muzyczny ma podobną budowę do altówki. Owalny korpus z otwartym pudełkiem do wydobywania dźwięku ma „talię” do zdejmowania łuku. Liczba głównych ciągów wynosi 7, rzadziej używa się 6. Liczba strun współczulnych waha się od 9 do 24. Otwory rezonatora ułożone są w kształcie węża. Szyja i główka są szersze niż w podobnych instrumentach. Wynika to z dużej liczby strun, za których napięcie odpowiadają dwa rzędy zaworów.

Barwa barytonu jest soczysta, podobna do definicji wokalnej. W literaturze muzycznej jest to zapisane w kluczu basowym. Asortyment jest szeroki ze względu na dużą liczbę strun. Był najczęściej używany w wykonaniach orkiestrowych, w utworach Haydna często pełnił rolę solową z naprzemiennym rytmem od szybkiego do wolnego. W skład orkiestry wchodzili także inni przedstawiciele smyczkowej rodziny – wiolonczela i altówka.

Historia

Baryton stał się szczególnie popularny w połowie XX wieku. Promował ją węgierski książę Esterhazy. Na dworze w tym okresie Joseph Haydn pełnił funkcję kapelmistrza i kompozytora. Pisał sztuki dla muzyków dworskich. Rządząca dynastia przywiązywała dużą wagę do rozwoju kultury, w zespołach pałacowo-parkowych rozbrzmiewała muzyka, w salach wystawiano obrazy.

Kiedy pojawił się nowy instrument barytonowy, Esterhazy chciał zaskoczyć świat pięknymi utworami i umiejętnościami gry. Nadwornemu kompozytorowi udało się stworzyć szereg arcydzieł, w których baryton zaskakująco łączy się z wiolonczelą i altówką, kontrastując dźwięk szarpanych strun ze smyczkami.

Ale nie długo przyciągał uwagę muzyków. Literatura dla tego instrumentu jest skąpa, nieistotna. Złożoność Sztuki, strojenie licznych strun i niezwykła technika sprawiły, że ten „krewny” skrzypiec został zapomniany. Ostatni raz jego koncertowe brzmienie można było usłyszeć w Eisenstadt w 1775 roku. Ale pasja księcia węgierskiego stała się impulsem do pisania utworów na baryton, wykraczających daleko poza granice jego pałacowych sal.