Desirée Artôt |

Desire Artot

Artaud, francuska śpiewaczka belgijskiego pochodzenia, posiadała głos o rzadkiej skali, wykonywała partie sopranu mezzosopranowego, dramatycznego i liryczno-koloraturowego.

Desiree Artaud de Padilla (nazwisko panieńskie Marguerite Josephine Montaney) urodziła się 21 lipca 1835 r. Od 1855 r. studiowała u M. Odrana. Później poszła do doskonałej szkoły pod kierunkiem Pauliny Viardo-Garcia. W tym czasie występowała także na koncertach na scenach Belgii, Holandii i Anglii.

W 1858 roku młoda śpiewaczka zadebiutowała w paryskiej Grand Opera (Prorok Meyerbeera) i wkrótce objęła stanowisko primadonny. Następnie Artaud występował w różnych krajach zarówno na scenie, jak i na scenie koncertowej.

W 1859 z powodzeniem śpiewała w Lorini Opera Company we Włoszech. W latach 1859-1860 koncertowała w Londynie jako śpiewaczka. Później, w latach 1863, 1864 i 1866 występowała w „mglistym Albionie” jako śpiewaczka operowa.

W Rosji Artaud występował z wielkim sukcesem w przedstawieniach Moskiewskiej Opery Włoskiej (1868-1870, 1875/76) i Sankt Petersburga (1871/72, 1876/77).

Artaud przyjechał do Rosji, zdobywszy już szeroką europejską sławę. Szeroka gama jej głosu pozwoliła jej dobrze radzić sobie z partiami sopranowymi i mezzosopranowymi. Połączyła błyskotliwość koloratur z ekspresyjnym dramatyzmem jej śpiewu. Donna Anna w Don Giovannim Mozarta, Rosina w Cyruliku sewilskim Rossiniego, Violetta, Gilda, Aida w operach Verdiego, Valentina w Hugenotach Meyerbeera, Małgorzata w Fauście Gounoda – wszystkie te role wykonała z przenikliwą muzykalnością i umiejętnością. . Nic dziwnego, że jej sztuka przyciągała tak surowych koneserów jak Berlioz i Meyerbeer.

W 1868 roku Artaud po raz pierwszy pojawiła się na moskiewskiej scenie, gdzie została ozdobą włoskiego zespołu operowego Merelli. Oto historia słynnego krytyka muzycznego G. Laroche: „Trupa składała się z artystów piątej i szóstej kategorii, bez głosów, bez talentów; jedynym, ale uderzającym wyjątkiem była trzydziestoletnia dziewczyna o brzydkiej i namiętnej twarzy, która dopiero zaczęła przybierać na wadze, a potem szybko się zestarzała zarówno z wyglądu, jak i głosu. Przed przyjazdem do Moskwy zakochały się w niej dwa miasta – Berlin i Warszawa. Ale nigdzie, jak się wydaje, nie wzbudziła tak głośnego i przyjaznego entuzjazmu, jak w Moskwie. Dla wielu ówczesnej muzycznej młodzieży, zwłaszcza dla Piotra Iljicza, Artaud był niejako uosobieniem śpiewu dramatycznego, boginią opery, łączącą w sobie dary zwykle rozproszone w przeciwnych naturach. Intonowana nienagannym fortepianem i posiadająca znakomitą wokalizację olśniła tłum fajerwerkami trylów i gam, a trzeba przyznać, że znaczną część jej repertuaru poświęciła tej wirtuozowskiej stronie sztuki; ale niezwykła witalność i poezja wyrazu zdawały się wznosić czasami podstawową muzykę do najwyższego poziomu artystycznego. Młoda, nieco szorstka barwa jej głosu tchnęła nieopisanym urokiem, brzmiała niedbale i namiętnie. Artaud był brzydki; bardzo się jednak pomyliłby ten, kto sądził, że z wielkim trudem, poprzez tajniki sztuki i toalety, była zmuszona walczyć z niekorzystnym wrażeniem, jakie wywarł jej wygląd. Podbiła serca i zmąciła umysł wraz z nieskazitelnym pięknem. Niesamowita biel ciała, rzadka plastyczność i gracja ruchów, piękno ramion i szyi nie były jedyną bronią: mimo całej nieregularności twarzy miała niesamowity urok.

Tak więc jednym z najbardziej gorliwych wielbicieli francuskiej primadonny był Czajkowski. „Czuję potrzebę — wyznaje bratu Modestowi — aby przelać moje wrażenia w twoje artystyczne serce. Gdybyś wiedział, jakiego rodzaju piosenkarką i aktorką Artaud. Nigdy wcześniej nie byłem pod takim wrażeniem artysty jak tym razem. I jak mi przykro, że nie możesz jej usłyszeć i zobaczyć! Jak byś podziwiał jej gesty i grację ruchów i postaw!

Rozmowa zeszła nawet na małżeństwo. Czajkowski pisał do ojca: „Spotkałem Artaud wiosną, ale spotkałem ją tylko raz, po jej benefisie na obiedzie. Po powrocie tej jesieni w ogóle jej nie odwiedzałem przez miesiąc. Spotkaliśmy się przypadkiem podczas tego samego wieczoru muzycznego; wyraziła zdziwienie, że jej nie odwiedziłem, obiecałem, że ją odwiedzę, ale nie dotrzymałbym obietnicy (ze względu na niemożność nawiązania nowych znajomości), gdyby nie zaciągnął mnie do niej przejeżdżający przez Moskwę Antoni Rubinstein . Od tego czasu prawie codziennie zacząłem otrzymywać od niej zaproszenia i powoli przyzwyczaiłem się do codziennego odwiedzania jej. Wkrótce rozpaliliśmy do siebie bardzo czułe uczucia i natychmiast nastąpiły wzajemne wyznania. Nie trzeba dodawać, że tutaj pojawiło się pytanie o legalne małżeństwo, którego oboje bardzo pragniemy i które powinno odbyć się latem, jeśli nic mu nie przeszkadza. Ale to jest siła, że ​​istnieją pewne przeszkody. Po pierwsze, jej matka, która jest z nią stale i ma znaczący wpływ na córkę, sprzeciwia się małżeństwu, uznając, że jestem za młoda dla jej córki i najprawdopodobniej obawiając się, że zmuszę ją do zamieszkania w Rosji. Po drugie, moi przyjaciele, zwłaszcza N. Rubinstein, dokładają wszelkich starań, abym nie zrealizował proponowanego planu małżeńskiego. Mówią, że zostając mężem sławnej piosenkarki, zagram bardzo nieszczęsną rolę męża mojej żony, czyli pojadę za nią we wszystkie zakątki Europy, będę żyć jej kosztem, stracę nałóg i nie będę zdolna do pracy… Można by zapobiec temu nieszczęściu, decydując się na opuszczenie sceny i zamieszkanie w Rosji – ale mówi, że mimo całej jej miłości do mnie, nie może zdecydować się na opuszczenie sceny, do której jest przyzwyczajona i przynosząca jej sławę i pieniądze… Tak jak nie może zdecydować się na opuszczenie sceny, ja ze swojej strony waham się poświęcić dla niej swoją przyszłość, bo nie ma wątpliwości, że zostanę pozbawiony możliwości pójścia dalej moją ścieżką, jeśli ślepo nią podążam.

Z dzisiejszego punktu widzenia nie wydaje się zaskakujące, że po opuszczeniu Rosji Artaud wkrótce poślubił hiszpańską śpiewaczkę barytonową M. Padillę y Ramos.

W latach 70. wraz z mężem z powodzeniem śpiewała w operze we Włoszech i innych krajach Europy. Artaud mieszkał w Berlinie w latach 1884-1889, a później w Paryżu. Od 1889 roku, opuszczając scenę, uczyła wśród uczniów – S. Arnoldsona.

Czajkowski zachował dla artysty przyjazne uczucia. Dwadzieścia lat po rozstaniu na zlecenie Artauda stworzył sześć romansów opartych na wierszach poetów francuskich.

Artaud napisał: „Nareszcie przyjacielu, twoje romanse są w moich rękach. Jasne, 4, 5 i 6 są świetne, ale pierwsza jest urocza i cudownie świeża. „Rozczarowanie” też bardzo mi się podoba – jednym słowem jestem zakochana w Twoim nowym potomstwie i jestem dumna, że ​​je stworzyłaś, myśląc o mnie.

Po spotkaniu ze śpiewaczką w Berlinie kompozytor napisał: „Spędziłem wieczór z panią Artaud z Griegiem, o którym pamięć nigdy nie zostanie wymazana z mojej pamięci. Zarówno osobowość, jak i sztuka tego piosenkarza są nieodparcie czarujące jak zawsze.”

Artaud zmarł 3 kwietnia 1907 w Berlinie.