Ruch nowotworowy |
Warunki muzyczne

Ruch nowotworowy |

Kategorie słownika
terminy i koncepcje

Ruch rasistowski, powrót lub rewers, ruch (łac. rakowacenie, rakowacenie, przez ruch wsteczny; ital riverso, alla riversa, rivoltato, al rovescio oznaczają również odwrócenie tematu, kontrruch; niemiecki Krebsgang – skorupiaki) – szczególny rodzaj transformacji melodii, polifoniczny. tematy lub cały utwór muzyczny. konstrukcja, polegająca na wykonywaniu tej melodii (budynku) od końca do początku. R. itd. pokrewna starożytnej formie gry w sztuce werbalnej – palindrom, ale w przeciwieństwie do niej jak Ch. arr. forma wizualna, R. itd. mogą być postrzegane przez ucho. Złożona technika R. itd. znalezione tylko u prof. garnitur; jej spekulacje wpływają na charakter muz. obrazów, ale w najlepszych przykładach technika ta podlega wyższym celom wyrazu i wielu innym. wybitni kompozytorzy nie ominęli go w swojej twórczości. Pierwszy znany przykład R. itd. zawarte w jednej z klauzul z czasów Szkoły Paryskiej (Notre Dame). Później R. itd. był wielokrotnie używany przez mistrzów polifonii, a w niektórych przypadkach odwołanie do niego było determinowane znaczeniem tekstu. R. itd. często uważany za muzę. symbol pojęć wieczności, nieskończoności (na przykład trzyczęściowy kanon S. Scheidt w „Tabulatura nova” ze słowami z psalmu 30 „non confundar in aeternum” – „nie zawstydzaj mnie na zawsze”) lub użył go jako detalu malarskiego (np. w Missa Alleluia Pierre’a de la Rue do ilustrują słowa z Ewangelii Marka „vade retro Satanas” – „odejdź ode mnie, Szatanie”). Jedna z najbardziej znanych i atrakcyjnych muzyki. brzmienie przykładów – trzyczęściowe rondo G. de Machaux „Mój koniec jest moim początkiem, mój początek jest moim końcem”: tutaj na ogół tworzy się ściśle symetryczny wzór. forma, gdzie 2. część (z taktu 21) jest pochodną 1. części (z przestawieniem wyższych głosów). Stosunkowo częste stosowanie techniki ruchu powrotnego przez dawnych kontrapunktów (zwłaszcza kompozytorów szkoły holenderskiej; zob. np. motet izorytmiczny „Balsamus et mundi” Dufaya) należy ocenić jako prof. badania nad różnymi technicznymi i ekspresowymi. możliwości polifonii podczas kształtowania się podwalin tej sztuki (o doskonałym opanowaniu techniki przekonuje np. kanon w 35. Magnificacie Palestriny). Kompozytorzy XVII-XVIII wiek używał również R. chociaż stało się to mniej powszechne. Tak, ja. C. Bach, najwyraźniej pragnąc podkreślić szczególną staranność opracowania w swojej „Ofercie muzycznej” „tematu królewskiego”, na początku wprowadza dwuczęściowe, niekończące się „kanoniczne kankryki” 1. kategorii. W menuecie z sonaty A-dur Haydna (Hob. XVI, nr 26) każda z części złożonej trzyczęściowej formy jest dwuczęściowa z zastosowaniem ruchu powrotnego i wyraźnie słyszalnego R. itd. nie koliduje z elegancją muzyki. Imitacja Rakohodnaya w początkowych taktach rozwoju czwartej części symfonii C-dur („Jowisz”) V. A.

W praktyce następujące przypadki użycia R. d. wyróżnia się: 1) w c.-l. jednym głosem (jak wspomniane imitacje WA Mozarta i L. Beethovena); 2) we wszystkich głosach jako sposób tworzenia konstrukcji pochodnej (podobnie jak przykłady podane z dzieł H. de Machaux i J. Haydna); 3) kanon kanoniczny (np. u JS Bacha). Ponadto R.d. potrafi tworzyć bardzo złożone kombinacje z innymi metodami melodycznymi. przekształcenia tematyczne. Tak więc przykłady kanonu lustrzanego odwrócenia znajdują się w WA Mozart (Cztery kanony na dwoje skrzypiec, K.-V. Anh. 284 dd), J. Haydn.

J. Haydna. Lustrzany kanon.

W związku ze wzrostem zainteresowania muzyką dawną w XX wieku. powraca zainteresowanie techniką R.d. W praktyce kompozytorskiej zdarzają się przykłady zarówno stosunkowo proste (np. Naśladowanie EK Golubiewa, w zbiorze „Utwory polifoniczne”, nr 20, M., 1), jak i bardziej złożone (np. w nr 1968 z „Polifonii” Szczedrina Notatnik”, repryza jest wariantem początkowej 8-taktowej konstrukcji; w trójgłosowej fudze w F symetryczna konstrukcja z t. 14 jest utworzona z neoklasycznej P. Hindemitha w ogólnej orientacji fortepianowego cyklu „Ludus tonalis” ) , niekiedy dochodząc do wyrafinowania (w tym samym op. Hindemitha cykl preludium otwierający i kończący go postludium stanowią kombinację początkową i pochodną kontrapunktu zwierciadlanego; w No31 z Lunar Pierrot Schoenberga pierwsze 18 taktów jest kombinacją początkową w forma kanonu podwójnego, a następnie — pochodna rakokhodny, skomplikowana przez konstrukcję fugi w części fp.). Wykorzystanie muzyki rytmicznej w muzyce serialowej jest niezwykle różnorodne. Może być nieodłącznym elementem samej struktury serii (np. w serii fec-agd-as-des-es-ges-bh, leżącej u podstaw Suity lirycznej Berga, 10. połowa jest transponowanym wariantem pierwszej); okazjonalne przeobrażenia zarówno serii (patrz Dodekafonia), jak i całych odcinków utworu są powszechnym zabiegiem kompozytorskim w muzyce dodekafonicznej. Wariacyjny finał symfonii op. 2 Webern (patrz przykład poniżej).

Górny głos tematu (klarnet) to 12-dźwiękowa seria, której 2. połowa jest transponowaną wersją 1.; forma I wariacji to rakohodny (patrz w nim takt 1) podwójny kanon w obiegu; R & D. zawiera się we wszystkich wariacjach finału symfonii. O charakterze użycia kompozycji rytmicznej decyduje intencja twórcza kompozytora; zastosowanie kompozycji rytmicznej w ramach muzyki serialnej może być bardzo różne. Na przykład w finale III symfonii Karaeva, gdzie struktura serii zależy od cech azerbejdżańskiego nar. progi, początkowa konstrukcja jest powtarzana (patrz numer 7) w postaci związku pochodnego rakokhodny.

W „Symfonii polifonicznej” szacowanej przez kompozytora A. Pärta początkowych 40 taktów z kodu I części (nr 1) to kanon idący crescendo, następnie kanon w R.d. diminuendo; ścisła konstrukcja dźwiękowa jest w tym przypadku odbierana przez słuchacza jako rodzaj zakończenia, zrozumienia, logicznego uogólnienia niezwykle napiętej muzyki wcześniejszej. działania. R & D. znajduje się w późnym op. JEŚLI Strawiński; np. w Ricercar II od Kantaty do tekstów angielskich. poetów, skomplikowana przez kanony część tenorowa nosi nazwę „Cantus cancri-zans” i składa się z 24 wariantów serii. W „Canticum sacrum” V część jest wariantem I i takie użycie R.d. (podobnie jak w muzycznej symbolice tego op.) odpowiada manierze dawnych kontrapunktów. Kontrapunktowe formacje powstałe w wyniku użycia R. d., nowoczesne. wyróżnia się teoria polifonii. rodzaj złożonego kontrapunktu.

Referencje: Riemann H., Handbuch der Musikgeschichte, tom. 2, część 1, Lpz., 1907, 1920; Feininger LKJ, Wczesna historia kanonu aż do Josquina des Preza, Emsdetten, 1937.

wiceprezes Frayonov

Dodaj komentarz