Gitara elektroakustyczna: skład instrumentu, zasada działania, historia, zastosowanie

Bardowie, piosenkarze pop, jazzmani często wchodzą na scenę z gitarą w rękach. Osoba niewtajemniczona w subtelności i osobliwości technik wykonawczych może pomyśleć, że to zwyczajna akustyka, dokładnie taka sama, jak w rękach chłopaków na podwórku czy początkujących muzyków. Ale w rzeczywistości ci artyści grają na profesjonalnym instrumencie muzycznym zwanym gitarą elektroakustyczną.

Urządzenie

Korpus jest taki sam jak w klasycznej akustyce – drewniany z falistymi nacięciami i okrągłym otworem na rezonator pod strunami. Szyja jest płaska od strony roboczej i zakończona główką z kołkami tuningowymi. Liczba strun waha się od 6 do 12.

Różnica w stosunku do gitary akustycznej polega na cechach strukturalnych kompozycji, obecności komponentów elektrycznych odpowiedzialnych za konwersję dźwięku i jakość dźwięku. Ta różnica pozwala odtworzyć czysty dźwięk gitary akustycznej ze wzmocnioną głośnością.

Pod progiem wewnątrz obudowy montowany jest przetwornik piezoelektryczny z przetwornikiem. Podobne urządzenie można znaleźć w gitarach elektrycznych, ale działa na różnych częstotliwościach i jest używane tylko w instrumentach z metalowymi strunami.

Komora baterii jest zainstalowana bliżej szyi, dzięki czemu muzyk może pracować na scenie, która nie jest podłączona do zasilania elektrycznego. Blok brzmieniowy uderza w boczną powierzchnię. Odpowiada za sterowanie dźwiękiem elektroakustyki, pozwala regulować barwę, poszerzać możliwości techniczne instrumentu.

Zasada działania

Elektryczna gitara akustyczna należy do rodziny strun. Zasada działania jest taka sama jak w akustyce – dźwięk wydobywa się poprzez szarpanie strun lub uderzanie w nie. Przewaga elektroakustyki w rozszerzonych możliwościach instrumentu. Można na nim grać bez podłączenia do prądu, co nie jest możliwe w przypadku gitary elektrycznej. W takim przypadku dźwięk będzie identyczny z akustyką. Lub przez podłączenie do miksera i mikrofonu. Dźwięk stanie się bliższy elektroniczny, głośniejszy, bardziej soczysty.

Kiedy muzyk zaczyna grać, struny wibrują. Wytwarzany przez nie dźwięk przechodzi przez czujnik piezoelektryczny wbudowany w siodełko. Jest odbierany przez przetwornik i przetwarzany na sygnały elektryczne, które są wysyłane do bloku tonów. Tam są przetwarzane i wyprowadzane przez wzmacniacz z czystym dźwiękiem. Istnieją różne rodzaje elektroakustycznych instrumentów strunowych z określoną listą komponentów. Mogą to być wbudowane tunery, efekty dźwiękowe, kontrola ładowania baterii, przedwzmacniacze z różnymi rodzajami kontroli barwy. Stosowane są również korektory, posiadające do sześciu pasm strojenia żądanych częstotliwości.

Historia występowania

Początek XX wieku upłynął pod znakiem szeregu eksperymentów dotyczących elektrycznego wzmocnienia drgań strun instrumentów. Polegały one na adaptacji nadajników telefonicznych i ich implementacji w projektach urządzeń. Ulepszenia dotyczyły banjo i skrzypiec. Muzycy próbowali wzmocnić dźwięk za pomocą mikrofonów przyciskowych. Były przymocowane do uchwytu na strunę, ale z powodu wibracji dźwięk był zniekształcony.

Gitara elektroakustyczna pojawiła się pod koniec lat 30. na długo przed pojawieniem się gitary elektrycznej. Jego możliwości natychmiast docenili profesjonalni muzycy, którym brakowało głośności odtwarzanej muzyki do występów „na żywo”. Projektanci znaleźli właściwą charakterystykę, eksperymentując z mikrofonami zniekształcającymi dźwięk i zastępując je czujnikami elektromagnetycznymi.

Zalecenia dotyczące wyboru

Istnieje wiele odmian elektrycznych gitar akustycznych. Dla początkujących lepiej zacząć naukę z konwencjonalnym 6-strunowym akustykiem. Profesjonaliści opierają się na własnych preferencjach, cechach użytkowania, potrzebie pracy na scenie lub w studiu nagraniowym. Aby zrozumieć, jak wybrać gitarę elektroakustyczną, musisz znać cechy jej urządzenia. Główna różnica polega na zainstalowanych czujnikach. Oni mogą być:

• aktywny – zasilany bateriami lub podłączony przewodem elektrycznym do pilota;
• pasywne – nie potrzebują dodatkowego zasilania, ale brzmią ciszej.

W przypadku występów koncertowych lepiej kupić instrument z aktywnym przetwornikiem piezoelektrycznym. Przy wyborze należy również wziąć pod uwagę typy używane w różnych gatunkach:

• jumbo – używany w „country”, ma głośny dźwięk;
• dreadnought – wyróżnia się przewagą niskich częstotliwości w barwie, nadaje się do wykonywania kompozycji w różnych gatunkach i solowych;
• folk – brzmi ciszej niż drednot;
• owacja – wykonana ze sztucznych materiałów, nadająca się do wykonania koncertowego;
• widownia – różni się cechami jakościowymi partii solowych.

Pewni gracze mogą przejść na gitarę 12-strunową. Wymaga nauki konkretnych technik gry, ale ma świetny, bogaty dźwięk.

Korzystanie z

Elektroakustyka to narzędzie o uniwersalnym zastosowaniu. Może być używany zarówno po podłączeniu do sieci, jak i bez niej. Jest to główna różnica między członkiem rodziny strun a gitarą elektryczną, na której nie można grać bez podłączenia do prądu elektrycznego.

Gitary elektroakustyczne można zobaczyć w rękach Andrieja Makarewicza, Borisa Grebenshchikova, frontmana zespołu ChiŻ and K Siergieja Chigrakova i solisty Nautilusa Wiaczesława Butusowa. Były mistrzowską własnością gwiazd hard rocka Kurta Cobaina, Ritchiego Blackmore'a, nieśmiertelnych Beatlesów. Jamens i wykonawcy muzyki ludowej zakochali się w instrumencie, ponieważ w przeciwieństwie do gitary akustycznej pozwala na spokojne poruszanie się po scenie, tworząc nie tylko muzykę, ale także pełnoprawne show.