Ericha Leinsdorfa |

Ericha Leinsdorfa

Leinsdorf pochodzi z Austrii. W Wiedniu studiował muzykę – najpierw pod kierunkiem matki, a następnie w Akademii Muzycznej (1931-1933); naukę dokończył w Salzburgu, gdzie przez cztery lata był asystentem Bruno Waltera i Arturo Toscaniniego. A mimo to nazwisko Leinsdorf stało się znane w Europie dopiero w połowie lat sześćdziesiątych, kiedy to kierował Bostońską Orkiestrą Symfoniczną i został nazwany przez krytyków i wydawców w Stanach Zjednoczonych „muzykiem roku 1963”.

Pomiędzy latami studiów a osiągnięciem światowego uznania leży długi okres pracy Leinsdorfa, niedostrzegalny, ale stały ruch do przodu. Został zaproszony do Ameryki z inicjatywy słynnej śpiewaczki Lotty Lehman, która pracowała z nim w Salzburgu i pozostała w tym kraju. Jego pierwsze kroki były obiecujące – Leinsdorf zadebiutował w Nowym Jorku w styczniu 1938 roku dyrygując Walkirią. Następnie krytyk New York Timesa, Noel Strauss, napisał: „Pomimo swoich 26 lat nowy dyrygent poprowadził orkiestrę pewną ręką i ogólnie zrobił pozytywne wrażenie. Choć w jego twórczości nie było nic porywającego, wykazał się solidną muzykalnością, a jego talent wiele obiecuje.

Jakieś dwa lata później, po śmierci Bodanzky'ego, Leinsdorf został de facto głównym dyrygentem niemieckiego repertuaru Metropolitan Opera i pozostał tam do 1943 roku. Początkowo wielu artystów przyjmowało go niechętnie: jego sposób dyrygowania był zbyt rozbieżne, jego pragnienie ścisłego trzymania się tekstu autora z tradycjami Bodanzkiej, co pozwoliło na znaczne odstępstwa od tradycji wykonawczych, przyspieszenie tempa i cięcia. Ale stopniowo Leinsdorfowi udało się zdobyć prestiż i szacunek orkiestry i solistów. Już wtedy wnikliwi krytycy, a przede wszystkim D. Yuen, przepowiadali mu świetlaną przyszłość, znajdując w talencie i manierze artysty wiele wspólnego z jego wielkim nauczycielem; niektórzy nazywali go nawet „młodym Toscaninim”.

W 1943 roku dyrygent został zaproszony do kierowania Cleveland Orchestra, ale nie zdążył się tam zaaklimatyzować, gdyż został powołany do wojska, gdzie służył przez półtora roku. Następnie przez osiem lat osiadł jako główny dyrygent w Rochester, okresowo koncertując w różnych miastach Stanów Zjednoczonych. Następnie przez pewien czas kierował New York City Opera, dyrygował przedstawieniami w Metropolitan Opera. Mimo całej jego solidnej reputacji, niewielu mogło przewidzieć późniejszy błyskawiczny wzrost. Ale po tym, jak Charles Munsch ogłosił, że odchodzi z Boston Orchestra, dyrekcja postanowiła zaprosić Leinsdorfa, z którym ta orkiestra już raz występowała. I nie myliła się – kolejne lata pracy Leinsdorfa w Bostonie wzbogaciły zarówno dyrygenta, jak i zespół. Pod rządami Leinsdorfa orkiestra rozszerzyła swój repertuar, w dużej mierze ograniczony pod rządami Münschego do muzyki francuskiej i kilku utworów klasycznych. Wzrosła już wzorcowa dyscyplina orkiestry. Liczne europejskie tournée Leinsdorfa w ostatnich latach, w tym występy podczas Praskiej Wiosny w 1966 roku, potwierdziły, że dyrygent jest obecnie u szczytu swojego talentu.

Wizerunek twórczy Leinsdorfa harmonijnie łączył najlepsze cechy wiedeńskiej szkoły romantycznej, której nauczył się od Brunona Waltera, szeroki zakres i umiejętność pracy z orkiestrą koncertową i teatralną, które przekazał mu Toscanini, wreszcie doświadczenie zdobyte przez lata pracy w USA. Jeśli chodzi o rozpiętość repertuarowych skłonności artysty, można to ocenić na podstawie jego nagrań. Wśród nich jest wiele oper i muzyki symfonicznej. Wśród pierwszych na miano zasługują „Don Giovanni” i „Wesele Figara” Mozarta, „Cio-Cio-san”, „Tosca”, „Turandot”, „Cyganeria” Pucciniego, „Łucja z Lammermoor” Donizetti, „Cyrulik sewilski” Rossiniego, „Makbet” Verdiego, „Walkiria” Wagnera, „Ariadna na Naxos” Straussa… Naprawdę imponująca lista! Muzyka symfoniczna jest nie mniej bogata i zróżnicowana: wśród płyt nagranych przez Leinsdorfa znajdziemy I i V Symfonię Mahlera, III Symfonię Beethovena i Brahmsa, V Prokofiewa, Jowisza Mozarta, Sen nocy letniej Mendelssohna, Życie bohatera Richarda Straussa, fragmenty Wozzeck Berga. A wśród koncertów instrumentalnych nagranych przez Leinsdorfa we współpracy z największymi mistrzami jest II Koncert fortepianowy Brahmsa z Richterem.

L. Grigoriev, J. Płatek, 1969