Eugeniusz Szenkar |
Eugeniusz Szenkar
Życie i ścieżka twórcza Eugena Senkara jest niezwykle burzliwa i pełna wydarzeń nawet dla naszych czasów. W 1961 roku obchodził swoje siedemdziesiąte urodziny w Budapeszcie, mieście, z którym związana jest znaczna część jego życia. Tu się urodził i wychował w rodzinie słynnego organisty i kompozytora Ferdinanda Senkara, tu po ukończeniu Akademii Muzycznej został dyrygentem, tu po raz pierwszy poprowadził orkiestrę Opery Budapeszteńskiej. Jednak kamienie milowe dalszej działalności Senkara są rozsiane po całym świecie. Pracował w teatrach operowych i orkiestrach w Pradze (1911–1913), Budapeszcie (1913–1915), Salzburgu (1915–1916), Altenbergu (1916–1920), Frankfurcie nad Menem (1920–1923), Berlinie (1923–1924) ), Kolonia (1924-1933).
W tamtych latach Senkar zyskał reputację artysty o dużym temperamencie, subtelnego interpretatora zarówno muzyki klasycznej, jak i współczesnej. Witalność, mistrzostwo kolorystyczne i bezpośredniość doznań były i nadal są cechami definiującymi wygląd Senkara – dyrygenta operowego i koncertowego. Jego ekspresyjna sztuka wywiera na słuchaczach niezwykle żywe wrażenie.
Na początku lat trzydziestych repertuar Senkara był bardzo obszerny. Ale jej filarami byli dwaj kompozytorzy: Mozart w teatrze i Mahler w sali koncertowej. Pod tym względem Bruno Walter wywarł ogromny wpływ na twórczą osobowość artysty, pod którego kierunkiem Senkar pracował przez kilka lat. Mocne miejsce w jego repertuarze zajmują również dzieła Beethovena, Wagnera, R. Straussa. Dyrygent gorąco propagował także muzykę rosyjską: wśród oper, które wystawiał w tym czasie, były Borys Godunow, Czerewiczki, Miłość do trzech pomarańczy. W końcu z czasem te pasje zostały uzupełnione zamiłowaniem do muzyki współczesnej, aw szczególności do kompozycji jego rodaka B. Bartoka.
Faszyzm uznał Senkara za głównego dyrygenta Opery w Kolonii. W 1934 roku artysta opuścił Niemcy i przez trzy lata na zaproszenie Państwowej Filharmonii ZSRR prowadził orkiestrę Filharmonii w Moskwie. Senkar pozostawił zauważalny ślad w naszym życiu muzycznym. Dał dziesiątki koncertów w Moskwie i innych miastach, z jego nazwiskiem związane są prawykonania wielu znaczących dzieł, m.in. XVI Symfonii Miaskowskiego, I Symfonii Chaczaturiana, Uwertury rosyjskiej Prokofiewa.
W 1937 roku Senkar wyruszył w podróż, tym razem za ocean. Od 1939 pracował w Rio de Janeiro, gdzie założył i prowadził orkiestrę symfoniczną. Podczas pobytu w Brazylii Senkar zrobił wiele, aby promować tutaj muzykę klasyczną; wprowadzał słuchaczy w nieznane arcydzieła Mozarta, Beethovena, Wagnera. Słuchacze szczególnie zapamiętali jego „Cykle Beethovena”, z którymi występował zarówno w Brazylii, jak iw USA, z orkiestrą NBC.
W 1950 roku Sencar, już czcigodny dyrygent, wrócił ponownie do Europy. Prowadzi teatry i orkiestry w Mannheim, Kolonii, Dusseldorfie. W ostatnich latach styl dyrygowania artysty zatracił znamiona nieokiełznanej ekstazy tkwiące w nim w przeszłości, stał się bardziej powściągliwy i miękki. Wraz z wyżej wymienionymi kompozytorami Senkar zaczął chętnie włączać do swoich programów dzieła impresjonistów, doskonale oddając ich subtelną i zróżnicowaną paletę brzmieniową. Zdaniem krytyków, sztuka Senkara nabrała wielkiej głębi, zachowując przy tym swoją oryginalność i urok. Dyrygent nadal dużo koncertuje. Podczas swoich przemówień w Budapeszcie został ciepło przyjęty przez węgierską publiczność.
L. Grigoriev, J. Płatek, 1969
