Klucz |

Klucz francuski, klucz angielski, zarodek. Schlussel

Znak na pięciolinii muzycznej, który określa nazwę i wysokość (przynależną do jednej lub drugiej oktawy) dźwięku na jednej z jej linii; ustawia bezwzględną wartość wysokości wszystkich dźwięków nagranych na pięciolinii. K. jest wklejony w ten sposób, że jedna z pięciu linii pięciolinii przecina ją pośrodku. Umieszczone na początku każdej pięciolinii; w przypadku przejścia z jednego K. do drugiego, w odpowiednim miejscu pięciolinii wypisuje się nowe K. Stosowane są trzy różne. klucz: G (sól), F (fa) i C (do); ich nazwy i inskrypcje pochodzą z łac. litery oznaczające dźwięki o odpowiedniej wysokości (patrz Alfabet muzyczny). W środę. stulecia zaczęto używać linii, z których każda oznaczała wysokość określonego dźwięku; ułatwiały czytanie niespójnej notacji muzycznej, która wcześniej tylko w przybliżeniu ustalała kontury tonacji melodii (patrz Nevmas ). Guido d'Arezzo na pocz. ulepszył ten system, zwiększając liczbę linii do czterech. Dolna czerwona linia oznaczała ton F, trzecia żółta linia oznaczała ton C. Na początku tych linii umieszczono litery C i F, które pełniły funkcje K. Później zrezygnowano ze stosowania kolorowych linii a nutom przypisano bezwzględną wartość wysokości tonu. tylko litery. Początkowo zapisywano ich po kilka (do trzech) na każdej pięciolinii, następnie ich liczbę ograniczono do jednej pięciolinii. Spośród literowych oznaczeń dźwięków, G, F i C były używane głównie jako K. Zarysy tych liter stopniowo zmieniały się, aż nabrały nowoczesności. formy graficzne. Klawisz G (sol) lub treble wskazuje położenie soli dźwiękowej pierwszej oktawy; znajduje się na drugiej linii pięciolinii. Inny rodzaj soli K., tzw. starofrancuski, umieszczony w pierwszej linii, współczesny. nie jest używany przez kompozytorów, jednak przy przedruku utworów, w których był używany wcześniej, kod ten jest zachowywany. Klawisz F (fa) lub bas wskazuje położenie dźwięku fa małej oktawy; jest umieszczony na czwartej linii pięciolinii. W muzyce dawnej K. fa występuje również w postaci bas-profundo K. (od łac. K. – w trzeciej linii. Klawisz C (do) wskazuje położenie dźwięku do pierwszej oktawy; modern Tonacja C występuje w dwóch formach: altowej – w trzeciej linii i tenorowej – w czwartej linii. W dawnych partyturach chóralnych stosowano tonację C pięciu typów, czyli na wszystkich liniach pięciolinii; oprócz wyżej wymienionych zastosowano: sopran K. – w pierwszej linii, mezzosopran – w drugiej linii i baryton – w piątej linii.

Współczesne partytury chóralne rejestrowane są w skrzypcach i basie k., ale chórzyści i chór. dyrygenci stale spotykają się z kluczem C podczas wykonywania utworów z przeszłości. Partię tenorową zapisuje się w tonacji K., ale odczytuje się ją o oktawę niżej niż napisano, na co czasami wskazuje cyfra 8 pod tonacją. W niektórych przypadkach dla partii tenorowej używane są podwójne skrzypce K. w tym samym znaczeniu.

Znaczenie stosowania sek. K. polega na unikaniu w miarę możliwości dużej liczby dodatkowych linijek w zapisie głosek i tym samym ułatwieniu czytania nut. Alto K. służy do zapisu partii altówki smyczkowej i viol d'amour; tenor – do zapisu partii puzonu tenorowego i częściowo wiolonczeli (w górnym rejestrze).

W tzw. „Sztandar kijowski” (kwadratowy zapis nutowy), który rozpowszechnił się na Ukrainie i w Rosji w XVII wieku, różne. rodzaje tonacji C, w tym cefaut K., który nabrał szczególnego znaczenia przy nagrywaniu monofonicznych śpiewów codziennych. Nazwa cefauta K. pochodzi od używanej w kościele nazwy. praktyka muzyczna heksachordalnego systemu solmizacji, zgodnie z którym dźwięk do (C), przyjęty za podstawę zapisu tonacji, odpowiadał nazwom fa i ut.

Heksachordowy system solmizacji zastosowany do skali kościelnej. Pełna objętość skali, jej zapis w tonacji cefout oraz nazwy stopni solmizacyjnych.

Przy pomocy cefauta K. nagrano wszystkie dźwięki pełnego kościoła. skala odpowiadająca głośności męskich głosów (zob. Skala codzienna); później, kiedy do kościoła. Chłopców, a potem kobiety zaczęto interesować śpiewem, cefauta K. używano też na ich przyjęciach, które wykonywano o oktawę wyżej niż męskie. Graficznie cefaut K. jest rodzajem kwadratowej nuty ze spokojem; umieszcza się go na trzeciej linii klepki, wyznaczając mu lokalizację czwartego stopnia kościoła. skala – do pierwszej oktawy. Pierwszym drukowanym wydaniem, w którym zarysowano system śpiewu cefautowego, było ABC prostego śpiewu muzycznego według klucza Cefaut (4). Dzięki monofonicznej prezentacji codziennych melodii cefaut K. zachowuje swoje znaczenie do dziś.

Referencje: Razumovsky DV, Śpiew kościelny w Rosji (Doświadczenie prezentacji historycznej i technicznej) …, t. 1-3, M., 1867-69; Metallov VM, Esej o historii śpiewu cerkiewnego w Rosji, Saratów, 1893, M., 1915; Smolensky SV, O staroruskich zapisach śpiewu St. Petersburg, 1901; Sposobin IV, Elementarna teoria muzyki, M., 1951, pozl. red., M., 1967; Gruber R., Historia kultury muzycznej, t. 1, część 1, M.-L., 1941; Wolf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-2, Lpz., 1913-19; Ehrmann R., Die Schlüsselkombinationen im 15. und 16. Jahrhundert, „AMw”, Jahrg. XI, 1924; Wagner P., Aus der Frühzeit des Liniensystems, „AfMw”, Jahrg. VIII, 1926; Smits van Waesberghe J., Notacja muzyczna Guido z Arezzo, „Musica Disciplina”, t. V, 1951; Arel W., Die Notation der Polyphonen Music, 900-1600, Lpz., 1962; Federshofer H., Hohe und tiefe Schlüsselung im 16. Jahrhundert, w: Festschrift Fr. Blume…, Kassel, 1963.

VA Wachromejew