Fuzz, distortion, overdrive – różnice w brzmieniu przesterów
Distortion to najpopularniejszy efekt, którego używają gitarzyści. Niezależnie od tego, jaki styl gry lub rodzaj muzyki preferujesz, zniekształcony dźwięk był i będzie kusił. Nic dziwnego, że wielu gitarzystów przywiązuje dużą wagę do przesterowanej barwy i od tego zaczyna budować swoje niepowtarzalne brzmienie.
Krótka historia
Początki były dość osobliwe i jak w wielu przypadkach zniekształcony sygnał jest wynikiem błędu. Pierwsze wzmacniacze lampowe małej mocy, przy mocniejszym przekręceniu potencjometru głośności, zaczęły wydawać charakterystyczne „bulgotanie”, które jedni uznali za zjawisko niepożądane, inni znaleźli w nim nowe możliwości kreowania dźwięku. Tak narodził się Rock'n'roll!
Gitarzyści szukali więc więcej sposobów na uzyskanie przesterowanego dźwięku – jeszcze mocniej odkręcając wzmacniacze, wpinając różnego rodzaju urządzenia podbijające sygnał, a nawet przecinając membrany głośnikowe, które pod wpływem ciśnienia akustycznego powodowały charakterystyczny „warczenie”. Rewolucji nie dało się zatrzymać, a producenci wzmacniaczy coraz częściej modyfikowali swoje konstrukcje tak, aby brzmieć zgodnie z oczekiwaniami gitarzystów. W końcu pojawiły się pierwsze urządzenia zewnętrzne, które zniekształcały sygnał.
Obecnie na rynku muzycznym występują niezliczone zniekształcenia w „kostkach”. Producenci efektów prześcigają się w konstruowaniu nowych produktów, ale czy naprawdę jest coś jeszcze w tej dziedzinie?
Rodzaje zniekształceń
meszek – ojciec przesterowanych dźwięków, najprostszej i najbardziej surowo brzmiącej formy przesteru. Trochę skomplikowany układ sterowany tranzystorami (germanowymi lub krzemowymi), które znamy z nagrań Hendrixa, Led Zeppelin, wczesnego Claptona, Rolling Stones i wielu innych artystów z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Obecnie Fuzzy przeżywa swój renesans i obok starych konstrukcji, takich jak Fuzz Face i Big Muff, wielu producentów rozszerza swoją ofertę właśnie o to przesterowanie. Tutaj warto zwrócić uwagę na firmę EarthQuaker Devices oraz flagowy projekt Hoof, będący formą zmodyfikowanej Big Muff.
zajeździć – został stworzony, aby jak najwierniej oddać dźwięk lekko przesterowanego wzmacniacza lampowego. Kochają go bluesmeni, muzycy country i wszyscy, którzy szukają nieco bardziej subtelnych brzmień. Ciepłe brzmienie, dynamika, świetna reakcja na artykulację i perfekcyjne dopasowanie do miksu sprawiają, że przesterowanie jest ulubieńcem gitarzystów, zwłaszcza inżynierów nagrań, którzy cenią ten rodzaj zniekształceń za czytelność i czystość. Przełomowym projektem był niewątpliwie Tube Screamer firmy Ibanez, czyli uwielbiana przez niego siostra Maxon OD 808 Stevie Ray Vaughan. Większość dostępnych na rynku efektów overdrive to mniej więcej wariacja na temat Tube Screamera… cóż, ideału trudno jest poprawić.
Zniekształcenie - znak rozpoznawczy lat osiemdziesiątych i tzw. „mięso”. Silniejszy niż overdrive, ale bardziej czytelny i dynamiczny niż Fuzz, jest obecnie najczęstszym rodzajem zniekształceń. Disortion lubi humbuckery i solidne wzmacniacze lampowe, a potem pokazuje swoje najlepsze cechy. Od gitarowych herosów lat osiemdziesiątych po alternatywę zwaną grunge młodszą o dekadę, ten charakterystyczny dźwięk można usłyszeć wszędzie. Klasyczne konstrukcje to ProCo Rat, MXR Distortion Plus, Maxon SD9 i oczywiście nieśmiertelny Boss DS-1, który trafił do arsenału. Metallica, Nirvana, Sonic Youth i wiele innych.
Jaki rodzaj zniekształcenia jest dla Ciebie odpowiedni, musisz sam ocenić. Ważny jest również sprzęt, na którym grasz, Twoja estetyka oraz oczywiście styl i brzmienie, które chcesz osiągnąć.
Może Ci się spodobać
Kłamstwa na temat kariery muzycznej
Historia oboju
