Galina Iwanowna Ustwolskaja |
Galina Ustwolskaja
Pierwszy przedstawiciel powojennej nowej muzyki w Związku Radzieckim. Galina Ustwolska zaczęła tworzyć swoje kompozycje, pisane w pełni ukształtowanym językiem muzycznym, już na przełomie lat 1940. lata „odwilży”. Całe życie pozostała pustelnikiem, outsiderem, który nie należał do żadnej ze szkół ani grup twórczych.
Ustwolskaja urodziła się w 1919 roku w Piotrogrodzie. W latach 1937-47. studiował kompozycję u Szostakowicza w konserwatorium w Leningradzie. Do czasu jej zakończenia rozwinął się już niezwykle ascetyczny, a jednocześnie niezwykle ekspresyjny język Ustwolskiej. W tamtych latach stworzyła także kilka utworów na orkiestrę, które nadal wpisują się w główny nurt wielkiego stylu muzyki radzieckiej. Wśród wykonawców tych kompozycji był Jewgienij Mrawinski.
Pod koniec lat pięćdziesiątych Ustwolska odeszła od swojego nauczyciela, całkowicie wyrzekła się twórczych kompromisów i prowadziła życie odludka, niezbyt bogate w wydarzenia zewnętrzne. Przez prawie pół wieku twórczości stworzyła zaledwie 1950 kompozycji. Czasami między pojawieniem się jej nowych prac mijało kilka lat. Ona sama wierzyła, że może tworzyć tylko wtedy, gdy czuje, że Bóg dyktuje jej muzykę. Od lat 25. tytuły prac Ustwolskiej jednoznacznie podkreślają ich orientację egzystencjalną i duchową, zawierają teksty o treści religijnej. „Moje pisma nie są religijne, ale niewątpliwie duchowe, ponieważ oddałem w nich wszystko: moją duszę, moje serce” - powiedziała później Ustwolskaja w jednym z najrzadszych wywiadów.
Ustwolskaja jest zjawiskiem specyficznie petersburskim. Nie wyobrażała sobie życia bez rodzinnego miasta i prawie nigdy go nie opuszczała. Uczucie „krzyku z podziemia”, które wypełnia większość jej prac, wywodzi się oczywiście z upiorów Gogola, Dostojewskiego i Charmsa. W jednym z listów kompozytorka napisała, że jej dzieło to „muzyka z czarnej dziury”. Wiele kompozycji Ustwolskiej jest napisanych na małe, ale często nietypowe zespoły instrumentalne. W tym – wszystkie jej kolejne symfonie (1979-90) oraz utwory, które nazwała „kompozycjami” (1970-75). Na przykład tylko czterech wykonawców bierze udział w jej IV Symfonii (Modlitwa, 1987), ale Ustwolskaja kategorycznie sprzeciwiła się nazwaniu tych utworów „muzyką kameralną” – ich duchowy i muzyczny impuls jest tak potężny. Przytoczmy słowa przedwcześnie zmarłego kompozytora Georgija Dorochowa (1984-2013) (jego twórczość można pod wieloma względami uznać za duchowe dziedzictwo „skrajnej pustelni” Ustwolskiej): „Skrajne dysproporcje, nierównowaga kompozycji nie pozwalają nam nazwać je komorą. A ograniczone instrumentarium bierze się ze skoncentrowanego myślenia kompozytora, który nie pozwala nawet pomyśleć nie tylko o zbędnych, ale po prostu dodatkowych szczegółach.
Prawdziwe uznanie przypadło Ustwolskiej pod koniec lat 1980., kiedy wybitni zagraniczni muzycy usłyszeli jej kompozycje w Leningradzie. W latach 1990. – 2000. odbył się szereg międzynarodowych festiwali muzyki Ustwolskiej (w Amsterdamie, Wiedniu, Bernie, Warszawie i innych miastach europejskich), a hamburskie wydawnictwo Sikorski nabyło prawa do publikacji wszystkich jej utworów. Kreatywność Ustvolskaya stała się przedmiotem badań i rozpraw. W tym samym czasie odbyły się pierwsze wyjazdy kompozytorki za granicę, gdzie wykonawcami jej utworów byli Mścisław Rostropowicz, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser i inni znani muzycy. W Rosji do najlepszych interpretatorów Ustwolskiej należą Anatolij Wiedernikow, Aleksiej Ljubimow, Oleg Małow, Iwan Sokołow, Fiodor Amirow.
Ostatnia kompozycja Ustwolskiej (Piąta Symfonia „Amen”) pochodzi z 1990 roku. Po tym, według niej, przestała odczuwać boską rękę dyktującą jej nowe kompozycje. Charakterystyczne, że jej twórczość skończyła się w sowieckim Leningradzie, a inspiracje pozostawił w wolnym „gangsterskim Petersburgu” lat 1990. Przez ostatnie półtorej dekady nie brała udziału w życiu muzycznym swojego miasta, rzadko kontaktowała się z muzykologami i dziennikarzami. Galina Ustwolskaja zmarła w podeszłym wieku w 2006 roku. Na jej pogrzeb przybyło tylko kilka osób. W roku 90. urodzin kompozytorki (2009) w Moskwie i Petersburgu odbyły się jubileuszowe koncerty jej kompozycji, zorganizowane przez Aleksieja Ljubimowa, największego entuzjastę twórczości Ustwolskiej.
Źródło: meloman.ru