Gaziza Achmetowna Żubanowa (Gaziza Żubanowa) |

Gaziza Żubanowa

Jest takie powiedzenie: „Filozofia zaczyna się od zdumienia”. A jeśli człowiek, zwłaszcza kompozytor, nie doznaje zdziwienia, radości odkrywania, to wiele traci w poetyckim rozumieniu świata. G. Żubanowa

G. Zhubanova można słusznie nazwać liderem szkoły kompozytorskiej w Kazachstanie. Swoją działalnością naukową, pedagogiczną i społeczną wnosi również znaczący wkład we współczesną kulturę muzyczną Kazachstanu. Podstawy edukacji muzycznej położył ojciec przyszłego kompozytora, akademik A. Żubanow, jeden z założycieli kazachskiej muzyki radzieckiej. Kształtowanie się niezależnej myśli muzycznej miało miejsce w latach studenckich i podyplomowych (Gnessin College, 1945-49 i Konserwatorium Moskiewskie, 1949-57). Intensywne doświadczenia twórcze zaowocowały Koncertem skrzypcowym (1958), który otworzył pierwszą kartę historii tego gatunku w Rzeczypospolitej. Kompozycja jest o tyle znamienna, że ​​jasno manifestowała koncepcję całej późniejszej twórczości: odpowiedź na odwieczne pytania życia, życia ducha, załamana przez pryzmat współczesnego języka muzycznego w organicznym połączeniu z artystycznym przemyśleniem tradycyjne dziedzictwo muzyczne.

Spektrum gatunkowe twórczości Zhubanovej jest zróżnicowane. Stworzyła 3 opery, 4 balety, 3 symfonie, 3 koncerty, 6 oratoriów, 5 kantat, ponad 30 utworów kameralnych, pieśniowych i chóralnych, muzykę do spektakli teatralnych i filmów. Większość z tych opusów charakteryzuje się filozoficzną głębią i poetyckim rozumieniem świata, który w zamyśle kompozytora nie jest ograniczony przestrzenią i ramami czasowymi. Myśl artystyczna autora odnosi się zarówno do otchłani czasu, jak i do aktualnych problemów naszych czasów. Wkład Żubanowej we współczesną kulturę kazachską jest ogromny. Nie tylko wykorzystuje lub kontynuuje narodową tradycję muzyczną swojego narodu, która rozwijała się przez wiele stuleci, ale także znacząco wpływa na kształtowanie się jej nowych cech, adekwatnych do świadomości etnicznej Kazachów końca XIX wieku; świadomości, nie zamkniętej we własnej Przestrzeni, ale zawartej w uniwersalnym ludzkim świecie Kosmosie.

Poetycki świat Żubanowej to świat Społeczeństwa i świat Etosu, z jego sprzecznościami i wartościami. Takimi są uogólniony epicki kwartet smyczkowy (1973); II Symfonia z jej konfrontacją dwóch antyświatów – piękna ludzkiego „ja” i burz społecznych (1983); trio fortepianowe „Pamięci Jurija Szaporina”, w którym obrazy Nauczyciela i artystycznego „ja” budowane są na żywym paralelizmie psychologicznym (1985).

Będąc głęboko narodową kompozytorką, Żubanowa dała słowo wielkiego mistrza w takich utworach, jak poemat symfoniczny „Aksak-Kulan” (1954), opery „Enlik i Kebek” (na podstawie dramatu M. Auezova pod tym samym tytułem , 1975) i „Kurmangazy” (1986), symfonia „Zhiguer” („Energia”, ku pamięci ojca, 1973), oratorium „List Tatyany” (o artykule i pieśniach Abai, 1983), kantata „The Tale of Mukhtar Auezov” (1965), balet „Karagoz” (1987) i inne. Oprócz owocnego dialogu z kulturą tradycyjną, kompozytor przedstawił na jej tragicznych i niezapomnianych kartach barwne przykłady podejmowania współczesnych tematów: poemat kameralny „Tolgau” (1973) jest poświęcony pamięci Aliyi Moldagulovej; opera Dwadzieścia osiem (Moskwa za nami) – do wyczynu Panfilowitów (1981); balety Akkanat (Legenda o białym ptaku, 1966) i Hiroszima (1966) wyrażają ból z powodu tragedii narodu japońskiego. Duchowe zaangażowanie naszej epoki z jej kataklizmami i wielkością idei znalazło odzwierciedlenie w trylogii o VI Leninie – oratorium „Lenin” (1969) i kantatach „Aralska historia prawdziwa” („List Lenina”, 1978), „Lenin z nami” (1970).

Żubanow z powodzeniem łączy pracę twórczą z aktywną działalnością społeczną i pedagogiczną. Będąc rektorem Konserwatorium w Ałma-Acie (1975-87) poświęciła wiele wysiłku wykształceniu współczesnej galaktyki utalentowanych kazachskich kompozytorów, muzykologów i wykonawców. Żubanowa przez wiele lat była członkinią zarządu Sowieckiego Komitetu Kobiet, aw 1988 roku została wybrana na członkinię Funduszu Miłosierdzia Sowieckiego.

Szeroki zakres problemów, który przejawia się w twórczości Żubanowej, znajduje również odzwierciedlenie w sferze jej zainteresowań naukowych: w publikacjach artykułów i esejów, w wystąpieniach na ogólnounijnych i międzynarodowych sympozjach w Moskwie, Samarkandzie, Włoszech, Japonii itp. A przecież najważniejsze dla niej jest pytanie o drogi dalszego rozwoju kultury Kazachstanu. „Prawdziwa tradycja żyje w rozwoju”, te słowa wyrażają zarówno obywatelską, jak i twórczą pozycję Gazizy Zhubanovej, osoby o niezwykle życzliwym wyglądzie zarówno w życiu, jak iw muzyce.

S. Amangildina