Jerzy Gagnidze |

Jerzy Gagnidze

„Gruziński baryton Georgy Gagnidze pojawił się jako imponująco budzący grozę Scarpia, niosący w swoim śpiewie potężną energię życiową i uwodzicielski liryzm, tę aurę, która ujawnia całą jego urzekającą naturę w złoczyńcy”, tymi słowami Georgy Gagnidze spotkał się New York Timeskiedy w 2008 roku wystąpił na scenie w Tosce Pucciniego Avery Fisher Hall Nowy Jork Lincoln Center. Rok później wszyscy w tym samym Nowym Jorku na scenie teatru Opera metropolitalna śpiewak sensacyjnie zadebiutował tytułową rolą w operze Verdiego Rigoletto – od tego czasu śmiało zalicza się do światowej czołówki wykonawców dramatycznej roli barytona.

Śpiewak regularnie otrzymuje zaproszenia od najbardziej prestiżowych międzynarodowych teatrów operowych, a jego najbliższe występy na sezon 2021/2022 to między innymi Scarpia w Tosce w Opera metropolitalna, Amonasro w „Aide” Verdiego w Opery Los Angeles oraz tytułową rolę w Nabucco Verdiego w Madrycie Teatr Królewski. W sezonie 2020/2021 wokalistka wystąpiła na scenie w tak kultowych dramatycznych rolach barytonowych jak Barnaba w Giocondzie Ponchiellego (Deutsche Opera Berlin), Germonta w „Traviacie” (Wielki Teatr Liceu w Barcelonie i Teatr San Carlo w Neapolu) i Makbeta w operze Verdiego o tym samym tytule (Opera Las Palmas de Gran Canaria). Ponadto musiał śpiewać Rigoletto (Opera w San Francisco), Amonasro i Nabucco (Opera metropolitalna), a także Iago w Otello Verdiego z Dallas Symphony Orchestra, jednak ze względu na pandemię COVID-19 projekty te nie odbyły się.

Wśród zobowiązań artysty w sezonie 2019/2020 jest debiut w londyńskiej Royal Opera House Covent Garden (Germont), Nabucco (Deutsche Opera Berlin), Scarpia (Teatr San Carlo) i Iago (część, która zadebiutowała w Washington National Opera). W tym sezonie, ze względu na pandemię, występy piosenkarza jako Iago w Mannheim i Scarpia w Opera metropolitalna.

Inne momenty kariery performera w poprzednich sezonach to Rigoletto i Makbet, Scarpia i Michele w Płaszczu Pucciniego, Tonio w Pajacach Leoncavalla i Alfio w Wiejskiej czci Mascagniego, Shakovlity w Chowańszczyźnie i Amonasro Musorgskiego (Opera metropolitalna); Nabucco i Scarpia (Opera Wiedeńska); Rigoletto i Germont, Scarpia i Amonasro (Teatro alla Scala); Iago, Germont, Scarpia, Amonasro i Gianciotto w Francesca da Rimini Zandonaia (Opera Narodowa w Paryżu); Amonasro, Scarpia i tytułowa rola w „Simon Boccanegre” Verdiego (Teatr Królewski); Gerarda w „André Chénier” Giordano i Amonasro (Opera w San Francisco); Rigoletto na festiwalu w Aix-en-Provence; Tonio w Pajacach i Alfio (Wielki Teatr Liceu); Rigoletto i Tonio (Opery Los Angeles); Rigoletto, Gerard i Scarpia (Deutsche Opera Berlin); Miller w Louise Miller Verdiego (Palau de les Arts Reina Sofia w Walencji); Nabucco i Germont (Arena di Verona); Szaklovity (Studniówki BBC w Londynie); Jago (Deutsche Opera Berlin, Greckiej Operze Narodowej w Atenach, Operze Państwowej w Hamburgu). W Hamburgu piosenkarka wystąpiła także w Rural Honor i Pagliacci.

Giorgi Gagnidze urodził się w Tbilisi i ukończył Państwowe Konserwatorium w swoim rodzinnym mieście. Tutaj w 1996 roku zadebiutował jako Renato w Balu maskowym Verdiego na scenie Gruzińskiego Państwowego Teatru Opery i Baletu im. Paliashvili. W 2005 roku wystartował w Międzynarodowym Konkursie „Głosy Verdiego” w Busseto (Concorso Voci verdiane) jako zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Wokalistycznego im. Leili Gencher oraz II Międzynarodowego Konkursu Młodych Śpiewaków Operowych im. Eleny Obrazcowej (III nagroda, 2001). W konkursie „Verdi Voices”, w którym zasiadali w jury Jose Carreras i Katya Ricciarelli, Georgy Gagnidze otrzymał XNUMX. nagrodę za wybitną interpretację wokalną. Po rozpoczęciu międzynarodowej kariery śpiewaka w Niemczech, wkrótce zaczęło go zapraszać wiele innych znanych teatrów operowych na całym świecie.

W procesie kształtowania się i rozwoju swojej kariery wykonawczej Georgy Gagnidze, który dziś skupia się głównie na roli bohaterskiego dramatycznego barytonu, współpracował z wieloma znanymi dyrygentami. Wśród nich są James Conlon, Siemion Bychkov, Placido Domingo, Gustavo Dudamel, Mikko Frank, Jesus Lopez Cobos, James Levine, Fabio Luisi, Nicola Luisotti, Lorin Maazel, Zubin Meta, Gianandrea Noseda, Daniel Oren, Yuri Temirkanov i Kirill Petrenko. Wśród reżyserów, w których produkcjach brał udział, znajdują się tak znane nazwiska jak Luke Bondy, Henning Brockhaus, Liliana Cavani, Robert Carsen, Giancarlo del Monaco, Michael Mayer, David McVicar, Peter Stein, Robert Sturua czy Francesca Zambello.

Nagrania artystów na DVD (Blu-Ray) obejmują „Tosca” z teatru Opera metropolitalna, „Aida” z Teatro alla Scala i Nabucco Arena di Verona. We wrześniu 2021 roku ukazała się pierwsza solowa płyta audio wykonawcy z nagraniami arii operowych, których główną warstwą były arie z oper Verdiego.

Zdjęcie: Dario Acosta