Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herberta von Karajana

• Książka «Karajan» →

Jeden z wybitnych krytyków muzycznych nazwał kiedyś Karajana „głównym dyrygentem Europy”. I ta nazwa jest podwójnie prawdziwa – że tak powiem, zarówno w formie, jak i treści. Rzeczywiście: przez ostatnie półtorej dekady Karajan prowadził większość najlepszych europejskich orkiestr: był głównym dyrygentem Filharmonii Londyńskiej, Wiedeńskiej i Berlińskiej, Opery Wiedeńskiej i La Scali w Mediolanie, festiwali muzycznych w Bayreuth, Salzburgu i Lucerna, Towarzystwo Przyjaciół Muzyki w Wiedniu… Karayan piastował wiele z tych stanowisk w tym samym czasie, ledwo zdołał przelecieć swoim sportowym samolotem z jednego miasta do drugiego w celu przeprowadzenia próby, koncertu, występu, nagrania na płytach . Ale udało mu się to wszystko zrobić, a ponadto nadal intensywnie koncertował po całym świecie.

Jednak definicja „głównego dyrygenta Europy” ma głębsze znaczenie. Od kilku lat Karajan porzucił wiele stanowisk, koncentrując się na kierowaniu Filharmonią Berlińską oraz organizowanym przez siebie od 1967 roku Festiwalu Wiosny w Salzburgu, gdzie wystawiał opery Wagnera i monumentalną klasykę. Ale nawet teraz nie ma dyrygenta na naszym kontynencie, a prawdopodobnie na całym świecie (może z wyjątkiem L. Bernsteina), który mógłby z nim konkurować popularnością i autorytetem (jeśli mamy na myśli dyrygentów jego pokolenia).

Karajan jest często porównywany z Toscaninim, a powodów takich podobieństw jest wiele: obu dyrygentów łączy skala ich talentu, rozmach ich muzycznych poglądów i gigantyczna popularność. Być może jednak ich główne podobieństwo można uznać za niesamowitą, czasami niezrozumiałą zdolność do całkowitego przykucia uwagi muzyków i publiczności, przekazywania im niewidzialnych prądów generowanych przez muzykę. (Jest to odczuwalne nawet w nagraniach na płytach.)

Dla słuchaczy Karayan to genialny artysta, który daje im chwile wysokich doznań. Dla nich Karajan jest dyrygentem kontrolującym cały wielowymiarowy element sztuki muzycznej – od dzieł Mozarta i Haydna po współczesną muzykę Strawińskiego i Szostakowicza. Dla nich Karayan jest artystą, który z równą błyskotliwością występuje zarówno na scenie koncertowej, jak iw operze, gdzie Karayan jako dyrygent często jest uzupełniany przez Karayan jako reżysera.

Karajan jest niezwykle dokładny w przekazywaniu ducha i litery każdej partytury. Ale każdy z jego występów naznaczony jest głęboką pieczęcią indywidualności artysty, która jest tak silna, że ​​prowadzi nie tylko orkiestrę, ale i solistów. Lakonicznymi, pozbawionymi afektu gestami, często dobitnie skąpymi, „twardymi”, podporządkowuje każdego członka orkiestry jego niezłomnej woli, porywa słuchacza swoim wewnętrznym temperamentem, odsłania przed nim filozoficzną głębię monumentalnych płócien muzycznych. I w takich momentach jego mała figura wydaje się gigantyczna!

Dziesiątki oper wystawił Karajan w Wiedniu, Mediolanie i innych miastach. Wyliczenie repertuaru dyrygenta oznaczałoby przypomnienie wszystkiego, co najlepsze w literaturze muzycznej.

Wiele można powiedzieć o interpretacji poszczególnych utworów przez Karajana. Na jego koncertach wykonano dziesiątki symfonii, poematów symfonicznych i utworów orkiestrowych kompozytorów różnych epok i narodów, nagranych przez niego na płytach. Wymieńmy tylko kilka nazwisk. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini – to kompozytorzy, w których interpretacji muzyki talent artysty ujawnia się najpełniej. Przypomnijmy chociażby koncerty Karajana w naszym kraju w latach 60. czy Requiem Verdiego, którego wykonanie Karajana w Moskwie z artystami teatru Da Scala w Mediolanie wywarło niezatarte wrażenie na wszystkich, którzy go słyszeli.

Staraliśmy się narysować obraz Karajana – tak, jak jest znany na całym świecie. Oczywiście to tylko szkic, szkic: portret dyrygenta wypełnia się żywymi kolorami, gdy słucha się jego koncertów lub nagrań. Pozostaje nam przypomnieć początek drogi twórczej artysty…

Karajan urodził się w Salzburgu jako syn lekarza. Jego zdolności i miłość do muzyki objawiły się tak wcześnie, że już w wieku pięciu lat występował publicznie jako pianista. Następnie Karajan studiował w Mozarteum w Salzburgu, a kierownik tej akademii muzycznej B. Paumgartner poradził mu, aby dyrygował. (Do dziś Karajan pozostaje znakomitym pianistą, okazjonalnie wykonując utwory fortepianowe i klawesynowe.) Od 1927 roku młody muzyk pracuje jako dyrygent, najpierw w austriackim Ulm, a następnie w Akwizgranie, gdzie zostaje jednym z najlepszych najmłodsi dyrygenci w Niemczech. Pod koniec lat trzydziestych artysta przeniósł się do Berlina i wkrótce objął stanowisko głównego dyrygenta Opery Berlińskiej.

Po wojnie sława Karajana bardzo szybko wyszła poza granice Niemiec – wtedy zaczęto nazywać go „głównym dyrygentem Europy”…

L. Grigoriev, J. Płatek, 1969