Niekrasowa Akademicka Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych (Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych) |

Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych

Równolegle Wielkiego Zwycięstwa, Niekrasowa Akademicka Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych w 2020 roku będzie obchodzić 75. rocznicę powstania.

W grudniu 1945 roku grupa muzyków pierwszej linii pod kierownictwem Piotra Iwanowicza Aleksiejewa, utalentowanego muzyka, znanego dyrygenta i działacza publicznego, otrzymała w krótkim czasie zadanie stworzenia zespołu, którego główną działalnością byłaby praca w radiu. Od tego momentu (oficjalnie – od 26 grudnia 1945 r.) rozpoczęła się niezwykła historia Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych Komitetu Radiowego ZSRR, obecnie Akademickiej Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych Wszechrosyjskiego Państwowego Towarzystwa Telewizyjno-Radiowego, orkiestra nosząca imię wspaniałego muzyka i wybitnego dyrygenta Nikołaja Niekrasowa.

Założyciele kolektywu zrozumieli, że Orkiestra Radiowa Rosyjskich Instrumentów Ludowych to orkiestra, której będą słuchać miliony ludzi w całej naszej rozległej Ojczyźnie, dlatego jej brzmienie powinno być nie tylko swego rodzaju standardem dla wszystkich orkiestr działających w tym gatunku. , ale też w dużej mierze determinują poziom artystyczny nadawania muzyki zarówno w naszym kraju, jak i za granicą.

Minęło bardzo mało czasu, a Ogólnounijna Orkiestra Radiowa pokazała się jako zespół o dużym potencjale twórczym: przygotowano ciekawe różne programy, stopniowo poszerzano repertuar, który oprócz aranżacji rosyjskich pieśni ludowych zawierał aranżacje rosyjskich i zagranicznych klasyka, muzyka współczesnych kompozytorów. Do redakcji muzycznej napływało wiele listów wyrażających wdzięczność i wdzięczność za propagowaną przez orkiestrę sztukę rosyjską.

Umiejętności zespołu zostały dopracowane przez wiele godzin pracy studyjnej; codzienna praca przy mikrofonie jest kluczem do niepowtarzalnego brzmienia, które wciąż wyróżnia Orkiestrę Akademicką Ogólnorosyjskiego Państwowego Rozgłośni Telewizyjno-Radio.

Z orkiestrą od zawsze współpracowali wspaniali muzycy – dyrygenci, śpiewacy, instrumentaliści, którzy byli dumą rosyjskiej sztuki muzycznej. Każdy z nich zostawił w orkiestrze kawałek swojej duszy i umiejętności.

W latach 1951-1956 orkiestrą kierował utalentowany i wszechstronny muzyk WS Smirnow, który wszystkie swoje wysiłki kierował, aby przyciągnąć takich mistrzów jak A. Gauk, N. Anosow, G. Rozhdestvensky, G. Stolyarov, M. Żukow, G. Doniyakh , D. Osipov, I. Gulyaev, S. Kolobkov. Każdy z nich przygotował i poprowadził kilka programów na żywo. Do Orkiestry Radiowej zaczęli przywozić swoje kompozycje zawodowi kompozytorzy: S. Vasilenko, V. Shebalin, G. Frid, P. Kulikov, a później – Y. Shishakov, A. Pakhmutova i wielu innych.

Od 1957 do 1959 kierownikiem artystycznym zespołu był znany wówczas kompozytor i folklorysta NS Rechmensky. Pod jego kierunkiem przez dwa lata z orkiestrą współpracowało kilku dyrygentów: Georgy Daniyah – dyrektor artystyczny Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych. VV Andreeva z Leningradu, Ivan Gulyaev – szef Nowosybirskiej Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych, która w tym czasie (jak również orkiestra im. VV Andreev) była częścią ogólnounijnego systemu radiowego, Dmitrij Osipow, był szefem Orkiestry Państwowej im. NP Osipowej.

W 1959 roku na czele orkiestry stanął natchniony muzyk, utalentowany dyrygent Władimir Iwanowicz Fedosejew. Przedmiotem szczególnej uwagi nowego dyrektora artystycznego i głównego dyrygenta była jakość dźwięku, równowaga brzmienia zespołów. Efekt był niesamowity: wszystkie grupy brzmiały razem, harmonijnie, pięknie, orkiestra miała swój indywidualny i niepowtarzalny styl. Wraz z nadejściem VI Fedoseeva nasiliła się działalność koncertowa grupy. Otworzyły się przed nim najlepsze sale stolicy: Wielka Sala Konserwatorium, Sala Koncertowa im. Czajkowskiego, Pałac Kremlowski, Sala Kolumnowa Domu Związków, która przez wiele lat stała się ulubionym miejscem spotkań orkiestry i jej słuchaczy .

Aktywność twórcza nasiliła się również w innych dziedzinach: nagrania w radiu i telewizji, udział w programach radiowych i telewizyjnych, podróżowanie po kraju. Dzięki rozpoczętym podróżom zagranicznym orkiestra Wszechzwiązkowego Radia i Telewizji Centralnej została rozpoznana i pokochana przez słuchaczy w Niemczech, Bułgarii, Jugosławii, Czechosłowacji, Hiszpanii i Portugalii.

VI Fedoseev i jego orkiestra zawsze byli bardzo wrażliwymi akompaniatorami, co przyciągnęło uwagę najsłynniejszych śpiewaków tamtych czasów, takich jak I. Skobtsov, D. Gnatiuk, V. Noreika, V. Levko, B. Shtokolov, N. Kondratiuk , I. Arkhipowa. Koncerty z S. Ya. Lemeshev stał się specjalną kartą w życiu twórczym orkiestry.

W 1973 roku Ogólnounijna Orkiestra Radia i Telewizji Centralnej otrzymała honorowy tytuł „Akademik” za wielki wkład w rozwój kultury muzycznej naszego kraju. W tym samym roku VI Fedoseev przyjął propozycję kierownictwa Ogólnounijnego Radia i Telewizji Centralnej, aby stanąć na czele Wielkiej Orkiestry Symfonicznej VR i TsT.

Jesienią 1973 r. na zaproszenie VI Fedosejewa do orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych Wszechzwiązkowego Radia i Telewizji Centralnej przybył Nikołaj Nikołajewicz Niekrasow, który w tym czasie był już dyrygentem zespołów szeroko znanych w naszym kraju i na całym świecie – to orkiestra Chóru im. Piatnickiego i Orkiestra Zespołu Tańca Ludowego ZSRR pod dyrekcją I. Moisejewa. Wraz z pojawieniem się NN Niekrasowa rozpoczął się nowy rozdział w historii zespołu.

NN Niekrasow otrzymał w swoje ręce „wspaniale wypolerowany diament” mieniący się wszystkimi kolorami – tak o orkiestrze mówił wówczas znany amerykański krytyk muzyczny Carl Nidart, a dla nowego dyrektora artystycznego było to niezwykle trudne zadanie zachować i pomnażać to bogactwo. Maestro włożył w nową pracę całe swoje doświadczenie, siłę i wiedzę. Decydujące znaczenie ma wysoki profesjonalizm i umiejętności muzyków orkiestrowych. Umożliwiło to z powodzeniem realizację najbardziej skomplikowanych zadań wykonawczych.

Szczególnym zainteresowaniem cieszyły się występy zespołu w Sali Kolumnowej Domu Związków, będącej wówczas jednym z miejsc działalności Państwowego Radia i Telewizji ZSRR. Wspaniała akustyka i zachwycająco piękna dekoracja tej sali, a także udział wybitnych mistrzów wokalnych światowej sławy sprawiły, że koncerty te były naprawdę niezapomniane, swoiste „historyczne”. Prawdziwe gwiazdy wystąpiły z orkiestrą: I. Arkhipova, E. Obraztsova, T. Sinyavskaya, R. Bobrineva, A. Eisen, V. Piavko, E. Nesterenko, V. Noreika, L. Smetannikov, Z. Sotkilava, A. Dnishev . Dzięki transmisji tych koncertów w Centralnej Telewizji i Ogólnounijnym Radiu każdy z nich stał się znaczącym wydarzeniem muzycznym nie tylko w Moskwie, ale w całym kraju.

Profesjonalne umiejętności i twórczy duch zespołu zawsze przyciągały uwagę kompozytorów, z których wiele utworów rozpoczęło swój żywot i stało się klasyką gatunku w orkiestrze Radia. NN Niekrasow i orkiestra dały „start życiowy” i pomogły powstać wielu kompozytorom, m.in. V. Kikta, A. Kurchenko, E. Derbenko, V. Belyaev, I. Krasilnikov. Z wdzięcznością zadedykowali swoje utwory swojemu pierwszemu wykonawcy, Maestro NN Niekrasowowi. W ten sposób orkiestra uzupełniła swój repertuar utalentowanymi i profesjonalnie napisanymi oryginalnymi kompozycjami. W skład „złotego” funduszu repertuarowego wchodzą również aranżacje, instrumentacja, aranżacje i transkrypcje wykonane przez utalentowanych muzyków orkiestry. Nie da się obliczyć, ile godzin, dni i nocy żmudnej pracy, ile siły psychicznej i zdrowia dali ci bezinteresowni pracownicy na rzecz pomyślności ich ukochanego zespołu. Wszyscy bez wątpienia zasłużyli sobie na wielki honor i szacunek swoją pracą, są to Aleksander Bałaszow, Wiktor Szujakow, Igor Tonin, Igor Skosyrew, Nikołaj Kuzniecow, Wiktor Kaliński, Andriej Szlaczkow.

Maestro NN Niekrasowowi udało się nie tylko zachować, ale także zwiększyć chwałę Akademickiej Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych Ogólnorosyjskiej Państwowej Telewizji i Radiofonii oraz wdzięcznych wielbicieli, muzyków, wszystkich, którzy są w jakiś sposób związani z orkiestrą, zaczął nazywać go „Niekrasowskim”. Po śmierci Maestro w dniu 21 marca 2012 roku, na polecenie dyrektora generalnego Ogólnorosyjskiej Państwowej Telewizji i Radiofonii Olega Borisovicha Dobrodeeva, orkiestra została nazwana jego imieniem ku pamięci wybitnego muzyka.

Akademicka Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych im. NN Niekrasowa z Ogólnorosyjskiej Państwowej Telewizji i Radia jest dziś twórczym związkiem profesjonalnych muzyków, ludzi, którzy szczerze kochają swój zespół, martwią się nim i są bez końca oddani wspólnej sprawie, prawdziwych entuzjastów. Na podium tej znakomitej orkiestry stał uczeń Maestro NN Niekrasowa, jego naśladowca – Andriej Władimirowicz Szlaczkow, który nie tylko kontynuuje najlepsze tradycje, ale także nieustannie poszukuje twórczych. Kierownictwo Ogólnorosyjskiej Państwowej Telewizji i Radiofonii postanowiło powołać Petra Alekseevicha Zemtsova, zastępcę dyrektora Państwowej Telewizji i Radiofonii „Kultura”, dyrektora „Dyrekcja Grup Twórczych i Projektów Festiwalowych”, dzięki czemu Orkiestra po raz pierwszy od 12 lat wyjechała na zagraniczne tournée po Polsce, Czechach i Słowacji, gdzie wszyscy odbywali koncerty przy pełnych salach i wielkim entuzjazmie publiczności.

Orkiestra na stałe bierze udział w projekcie telewizyjnym kanału telewizyjnego „Kultura” – „Romans Romance”, różne festiwale: im. NN Kalinina w Wołgogradzie, „Białe Noce” w Permie, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej „Moskwa” Jesień”, „Konstelacja Mistrzów”, „Muzyka Rosji”, brały udział w otwarciu Roku Kultury 2014 w Rosji, odbyły się kilka wieczorów autorskich współczesnych kompozytorów, którzy piszą muzykę na orkiestrę rosyjskich instrumentów ludowych. Orkiestra planuje tworzyć nowe programy, nagrywać audycje w Radiu, prowadzić działalność edukacyjną wśród dzieci i młodzieży, nagrać i wydać kilka nowych płyt CD i DVD, uczestniczyć w różnych festiwalach i akcjach charytatywnych.

Akademicka Orkiestra Rosyjskich Instrumentów Ludowych im. NN Niekrasowa z Ogólnorosyjskiego Państwowego Towarzystwa Telewizyjno-Radio jest wyjątkowym fenomenem wieloaspektowej kultury rosyjskiej. Żyje w nim pamięć pokoleń, najlepsze tradycje są zachowywane i rozwijane, a co szczególnie cieszy, że do zespołu trafiają utalentowani i otwarci młodzi ludzie, którzy będą musieli te tradycje dalej kontynuować.

Obsługa prasowa orkiestry