Moc fortepianu – nieoczywiste bogactwo możliwości i brzmienia

W wielu gatunkach muzyki popularnej gitara króluje niemal nieprzerwanie od dziesięcioleci, a obok niej coraz częściej stosowane w muzyce pop i klubach syntezatory. Oprócz nich największą popularnością cieszą się skrzypce i inne instrumenty smyczkowe, bardzo dobrze przyjmowane przez słuchaczy zarówno muzyki klasycznej, jak i nowoczesnych gatunków. Instrumenty smyczkowe są chętnie wykorzystywane w nowych wersjach utworów rockowych, ich brzmienie można usłyszeć we współczesnym hip-hopie, tzw. klasycznej muzyce elektronicznej (np. Tangerine Dream, Jean Michel Jarre), a także jazzie. A jeśli któryś z naszych znajomych od czasu do czasu słucha muzyki klasycznej, pytany zapewne stwierdzi, że najbardziej lubi ten, na którym grał na skrzypcach. Na tym tle wydaje się, że fortepiany nie są tak powszechnie doceniane i powszechnie używane, nawet jeśli wciąż pojawiają się w takich hitach jak Skyfall jako akompaniament.

Panuje też opinia, że ​​fortepiany są nudne. Całkowicie źle. Fortepian jest bowiem jednym z najbogatszych brzmieniowo i oferującym największe możliwości instrumentów. Aby jednak w pełni docenić jego możliwości, należy posłuchać dobrego wykonawcy, najlepiej grającego różnorodne i złożone utwory, najlepiej na żywo. Duża część muzyki ginie w nagraniu, a tym bardziej, gdy odtwarzamy ją w domu, zwłaszcza jeśli pomieszczenie, w którym jej słuchamy, nie zostało odpowiednio przystosowane, a nasz sprzęt nie jest audiofilski.

Myśląc o fortepianie należy też mieć na uwadze, że właśnie ze względu na swoje możliwości jest on często podstawowym instrumentem pomagającym kompozytorowi w pracy. W Polsce fortepian kojarzy nam się głównie z Chopinem, ale grano na fortepianie i jego poprzednikach (np. klawesyn, klawikord itp.) i praktycznie wszystkich najsłynniejszych kompozytorów, w tym Beethovena, Mozarta, ojca muzyki klasycznej, JS Bach, od niego rozpoczęli studia.

Warto dodać, że lubiana i balansująca na pograniczu muzyki klasycznej i popularnej „Błękitna rapsodia” Gershwina została napisana przy fortepianie, a jej ostatecznej aranżacji z udziałem orkiestry jazzowej dokonał zupełnie inny muzyk. O pozycji fortepianu świadczy również popularność koncertu fortepianowego, w którym to fortepian prowadzi całą orkiestrę.

Fortepian – ogromna skala, wielkie możliwości

Każdy instrument, zwłaszcza akustyczny, ma ograniczoną skalę, czyli ograniczony zakres wysokości. Skala fortepianu jest znacznie większa niż w przypadku gitary czy skrzypiec, a także większa niż w przypadku większości istniejących instrumentów. Oznacza to po pierwsze większą liczbę możliwych kombinacji, a po drugie bardzo dużą możliwość wpływania na barwę dźwięku poprzez wysokość. A możliwości fortepianu na tym się nie kończą, dopiero się zaczynają…

Stopy w akcji

Nie trzeba dodawać, dlaczego im więcej kończyn jest zaangażowanych w grę, tym więcej można osiągnąć. Pianina mają dwa lub trzy pedały. Pedał forte (lub po prostu pedał) przerywa pracę tłumików, co umożliwia wydawanie dźwięków po zwolnieniu klawiszy, ale nie tylko…, o czym później.

Pedał fortepianowy (una corda) obniża się i zmiękcza dźwięk fortepianu, co pozwala zasnąć słuchacza, by czymś go zaskoczyć, wprowadzić sielską atmosferę lub naśladować czyjś delikatny charakter czy głos.

Oprócz tego istnieje pedał sostenuto, który podtrzymuje tylko tony, które zostały naciśnięte. Z kolei w pianinach i niektórych fortepianach potrafi w specyficzny sposób przytłumić i zmienić barwę instrumentu, tak aby przypominał gitarę basową – to nie lada gratka dla osób lubiących jazz lub grać na basie.

Ogromna moc

Każdy fortepian ma trzy struny na ton, z wyjątkiem najniższej (dwie dla fortepianów). Pozwala to na wytwarzanie dźwięków o świetnej dynamice, od bardzo cichych do tak potężnych, że przebijają się przez brzmienie całej orkiestry.

Czy to pianino czy gitara elektryczna?

Warto również wspomnieć o konkretnych efektach dźwiękowych, które można uzyskać na pianinie.

Po pierwsze, artykulacja i dynamika: siła i sposób, w jaki uderzamy w klawisze, mogą mieć potężny i subtelny wpływ na dźwięk. Od dźwięku niepowstrzymanej mocy i gniewu po spokój i anielską subtelność.

Po drugie: każdy ton składa się z szeregu alikwotów – składowych harmonicznych. W praktyce objawia się to tym, że jeśli uderzymy w jeden ton, a pozostałe struny nie zostaną pokryte tłumikami, zaczną rezonować z określoną częstotliwością, wzbogacając brzmienie. Dobry pianista może to wykorzystać, używając pedału forte, aby nieużywane struny rezonowały z tymi, które właśnie zostały uderzone młotkiem. W ten sposób dźwięk staje się bardziej przestrzenny i lepiej „oddycha”. Fortepian w rękach dobrego pianisty może zapewnić dźwiękową „przestrzeń” nieznaną innym instrumentom.

Wreszcie fortepian może wydawać dźwięki, których mało kto mógłby podejrzewać o ten instrument. Właściwy sposób gry, a zwłaszcza puszczenie pedału forte, może spowodować, że z pianina przez chwilę wyemituje się charakterystyczny jęk, który może przypominać gitarę elektryczną lub syntezator nastawiony na wydawanie gwałtownego dźwięku. Choć może się to wydawać dziwne, tak po prostu jest. Produkcja tych konkretnych dźwięków zależy od umiejętności wykonawcy i stylu utworu