Historia kontinuum

Kontinuum – elektroniczny instrument muzyczny to w rzeczywistości kontroler multi-touch. Został opracowany przez Lippolda Hakena, niemieckiego profesora elektroniki, który przeniósł się do życia i pracy w Stanach Zjednoczonych. Instrument składa się z klawiatury, której powierzchnia robocza wykonana jest z gumy syntetycznej (neopren) i mierzy 19 cm wysokości i 72 cm długości, w wersji pełnowymiarowej długość można wydłużyć do 137 cm. Zakres dźwięku to 7,8 oktawy. Doskonalenie narzędzia nie kończy się dzisiaj. L. Haken wraz z kompozytorem Edmundem Eganem wymyślają nowe dźwięki, poszerzając tym samym możliwości interfejsu. To naprawdę instrument muzyczny XXI wieku.

Jak działa kontinuum

Czujniki umieszczone nad powierzchnią roboczą narzędzia rejestrują położenie palców w dwóch kierunkach – poziomym i pionowym. Przesuń palce poziomo, aby wyregulować wysokość dźwięku, a pionowo, aby dostosować barwę. Siła nacisku zmienia głośność. Powierzchnia robocza jest gładka. każda grupa klawiszy jest podświetlona innym kolorem. Możesz grać dwiema rękami i różnymi palcami, co pozwala na jednoczesne granie kilku kompozycji muzycznych. Continuum działa w trybie jednogłosowym i 16-głosowej polifonii.

Jak to się wszystko zaczeło

Historia elektronicznych instrumentów muzycznych rozpoczęła się na początku XIX wieku wraz z wynalezieniem telegrafu muzycznego. Instrument, którego zasada została zaczerpnięta z konwencjonalnego telegrafu, był wyposażony w dwuoktawową klawiaturę, umożliwiającą granie różnych dźwięków. Każda notatka miała swoją własną kombinację liter. Był również używany do celów wojskowych do szyfrowania wiadomości.

Potem pojawiło się telharmonium, które było już wykorzystywane wyłącznie do celów muzycznych. Ten dwupiętrowy i ważący 200 ton aparat nie był zbyt popularny wśród muzyków. Dźwięk powstał przy użyciu specjalnych generatorów prądu stałego, które obracały się z różnymi prędkościami. Był odtwarzany przez głośniki tubowe lub transmitowany przez linie telefoniczne.

Mniej więcej w tym samym czasie pojawia się unikalny instrument muzyczny choralcello. Jego dźwięki były jak niebiańskie głosy. Był znacznie mniejszy niż jego poprzednik, ale mimo to pozostał dość duży w porównaniu ze współczesnymi odpowiednikami muzycznymi. Instrument miał dwie klawiatury. Z jednej strony dźwięk tworzony był za pomocą obrotowych dynam i przypominał brzmienie organów. Z drugiej strony dzięki impulsom elektrycznym uruchomiono mechanizm fortepianu. W rzeczywistości „niebiańskie głosy” łączyły jednocześnie grę dwóch instrumentów, organów elektrycznych i fortepianu. Choralcello był pierwszym elektronicznym instrumentem muzycznym dostępnym na rynku.

W 1920 roku za sprawą radzieckiego inżyniera Lwa Teremina pojawił się theremin, który jest używany do dziś. Dźwięk w nim jest odtwarzany, gdy zmienia się odległość między rękami wykonawcy a antenami instrumentu. Antena pionowa odpowiadała za barwę dźwięku, a pozioma regulowała głośność. Sam twórca instrumentu nie poprzestał na thereminie, ale wynalazł także thereminharmonię, wiolonczelę thereminową, klawiaturę thereminową i terpsynę.

W latach 30. XIX wieku powstał kolejny instrument elektroniczny – trautonium. Było to pudełko wypchane lampami i drutami. Dźwięk w nim odtwarzany był z generatorów lampowych wyposażonych w czuły pasek, który służył jako rezystor.

Wiele z tych instrumentów muzycznych było aktywnie wykorzystywanych w akompaniamencie muzycznym scen filmowych. Na przykład, jeśli trzeba było przekazać przerażający efekt, różne kosmiczne dźwięki lub zbliżanie się czegoś niezidentyfikowanego, używano theremina. Ten instrument mógłby w niektórych scenach zastąpić całą orkiestrę, co znacznie oszczędziło budżet.

Można powiedzieć, że wszystkie powyższe instrumenty muzyczne w mniejszym lub większym stopniu stały się protoplastami kontinuum. Sam instrument jest nadal popularny. Na przykład w swojej twórczości używa go klawiszowiec Dream Theater Jordan Rudess czy kompozytorka Alla Rakha Rahman. Zajmuje się kręceniem filmów („Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki”) oraz nagrywaniem ścieżek dźwiękowych do gier komputerowych (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).