Władysław Piavko |
Władysława Piavko
Urodzony w Krasnojarsku w 1941 roku w rodzinie pracowników. Matka – Piavko Nina Kirillovna (ur. 1916), rodowita Syberyjka z Kerzhaks. Stracił ojca przed urodzeniem. Żona – Arkhipova Irina Konstantinovna, Artystka Ludowa ZSRR. Dzieci – Wiktor, Ludmiła, Wasylisa, Dmitrij.
W 1946 roku Vladislav Piavko wstąpił do I klasy gimnazjum we wsi Taezhny w rejonie Kanskim, Krasnojarsk, gdzie stawiał pierwsze kroki w dziedzinie muzyki, uczęszczając na prywatne lekcje gry na akordeonie u Matysika.
Wkrótce Władysław i jego matka wyjechali za koło podbiegunowe, do zamkniętego miasta Norylsk. Matka zaciągnęła się na Północ, dowiedziawszy się, że wśród więźniów politycznych w Norylsku znalazła się przyjaciółka jej młodości – Bachin Nikołaj Markowicz (ur. 1912), człowiek o niezwykłym losie: przed wojną mechanik cukrowni, w czasie wojny wojskowy pilot myśliwski, który awansował do stopnia generała. Po zdobyciu Królewca przez wojska sowieckie został zdegradowany i zesłany do Norylska jako „wróg ludu”. W Norylsku jako więzień polityczny brał czynny udział w rozwoju i budowie zakładu mechanicznego, wytwórni kwasu siarkowego i koksowni, gdzie do czasu zwolnienia był szefem służby mechanicznej. Zwolniony po śmierci Stalina bez prawa wyjazdu na kontynent. Na kontynent pozwolono mu podróżować dopiero w 1964 roku. Ten niesamowity człowiek został ojczymem Władysława Piavki i przez ponad 25 lat wpływał na jego wychowanie i światopogląd.
W Norylsku V. Piavko najpierw przez kilka lat uczył się w gimnazjum nr 1. Jako licealista wraz ze wszystkimi położył podwaliny pod nowy stadion Zapolyarnik, Komsomolski Park, w którym zasadził drzewa, a następnie w tym samym miejscu wykopał doły pod przyszłe studio telewizyjne Norylsk, w którym wkrótce musiał pracować jako operator. Następnie poszedł do pracy i ukończył szkołę młodzieży pracującej w Norylsku. Pracował jako kierowca Kombinatu Norylskiego, niezależny korespondent Zapolarnej Prawdy, dyrektor artystyczny studia teatralnego Klubu Górniczego, a nawet jako statysta w Miejskim Teatrze Dramatycznym im. W. Majakowskiego na samym początku Lata 1950., kiedy pracował tam przyszły Artysta Ludowy ZSRR Georgy Zhzhenov. W tym samym miejscu w Norylsku V.Pyavko wstąpił do szkoły muzycznej, klasy akordeonu.
Po ukończeniu szkoły dla młodzieży pracującej Vladislav Piavko próbuje swoich sił na egzaminach na wydział aktorski VGIK, a także przystępuje do wyższych kursów reżyserskich w Mosfilm, które w tym roku rekrutował Leonid Trauberg. Ale decydując, że go nie zabiorą, tak jak nie zabrali go do VGIK, Władysław poszedł prosto z egzaminów do wojskowego biura rejestracji i rekrutacji i poprosił o wysłanie do szkoły wojskowej. Został wysłany do Kołomnej Szkoły Artylerii Czerwonego Sztandaru im. Lenina. Po zdaniu egzaminów został kadetem najstarszej szkoły wojskowej w Rosji, dawniej Michajłowski, obecnie Kołomna Wojskowa Szkoła Rakietowo-Artyleryjska. Ta szkoła jest dumna nie tylko z tego, że wyprodukowała więcej niż jedno pokolenie oficerów wojskowych, którzy wiernie służyli Rosji i bronili Ojczyzny, którzy napisali wiele chwalebnych stron w rozwoju broni wojskowej, takich jak projektant wojskowy Mosin, który stworzył słynny trzyliniowy karabin, który walczył niezawodnie w czasie I wojny światowej i Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Szkoła ta jest również dumna z tego, że w jej murach studiował słynny rosyjski artysta Nikołaj Jaroszenko i równie znany rzeźbiarz Klodt, którego rzeźby koni zdobią most Aniczkowa w Petersburgu.
W szkole wojskowej Vladislav Piavko, jak mówią, „przecinał” swój głos. Był liderem 3. baterii I oddziału szkoły, a pod koniec lat 1. Kołomna był pierwszym słuchaczem i koneserem przyszłego solisty Teatru Bolszoj, gdy jego głos rozbrzmiewał w całym mieście podczas uroczystych parad.
13 czerwca 1959 r., będąc w Moskwie z okazji wakacji, podchorąży V. Piavko dostał się do spektaklu „Carmen” z udziałem Mario Del Monaco i Iriny Arkhipovej. Ten dzień zmienił jego los. Siedząc w galerii zdał sobie sprawę, że jego miejsce jest na scenie. Rok później, ledwo kończąc studia i z wielkim trudem rezygnując z wojska, Vladislav Piavko wchodzi do GITIS im. AV Lunacharsky, gdzie zdobywa wyższe wykształcenie muzyczne i reżyserskie, specjalizując się w artystach i reżyserach teatrów muzycznych (1960-1965). W tych latach studiował sztukę śpiewu w klasie Zasłużonego Robotnika Sztuki Siergieja Jakowlewicza Rebrikowa, sztukę dramatyczną – u znakomitych mistrzów: Ludowego Artysty ZSRR Borysa Aleksandrowicza Pokrowskiego, artystę Teatru im. Siemion Khaananovich Gushansky, reżyser i aktor Teatru Romen » Angel Gutierrez. Jednocześnie kształcił się na kursach reżyserów teatrów muzycznych – Leonida Baratowa, słynnego reżysera operowego, wówczas naczelnego dyrektora Teatru Bolszoj ZSRR. Po ukończeniu GITIS Vladislav Piavko w 1965 roku zniósł wielki konkurs dla stażystów Teatru Bolszoj ZSRR. W tym roku spośród 300 kandydatów wybrano tylko sześciu: Vladislav Pashinsky i Vitaly Nartov (barytony), Nina i Nelya Lebedev (sopran, ale nie siostry) oraz Konstantin Baskov i Vladislav Piavko (tenory).
W listopadzie 1966 r. V. Piavko wziął udział w premierze Teatru Bolszoj „Cio-Cio-san”, wykonując partię Pinkertona. Tytułową rolę na premierze wykonała Galina Vishnevskaya.
W 1967 został wysłany na dwuletni staż do Włoch, w teatrze La Scala, gdzie uczył się u Renato Pastorino i Enrico Piazza. Skład stażystów teatru „La Scala” z ZSRR był z reguły wielonarodowy. W tych latach Vacis Daunoras (Litwa), Zurab Sotkilava (Gruzja), Nikolay Ogrenich (Ukraina), Irina Bogacheva (Leningrad, Rosja), Gedre Kaukaite (Litwa), Boris Lushin (Leningrad, Rosja), Bolot Minzhilkiev (Kirgistan). W 1968 roku Vladislav Piavko wraz z Nikołajem Ogreniczem i Anatolijem Sołowianenko wziął udział w Dniach Kultury Ukraińskiej we Florencji w Teatrze Kommunale.
W 1969 roku, po odbyciu stażu we Włoszech, wyjechał z Nikołajem Ogrenichem i Tamarą Siniawską na Międzynarodowy Konkurs Wokalny w Belgii, gdzie razem z N. Ogrenichem zdobył I miejsce i mały złoty medal wśród tenorów. A w walce finalistów „głosami” o Grand Prix zajął trzecie miejsce. W 1970 – srebrny medal i II miejsce na Międzynarodowym Konkursie im. Czajkowskiego w Moskwie.
Od tego momentu rozpoczyna się intensywna praca V. Piavko w Teatrze Bolszoj. W jego repertuarze pojawiają się po kolei najtrudniejsze partie dramatycznego tenora: Jose in Carmen oraz słynna Carmen świata, Irina Arkhipova, Pretender w Borysie Godunowie.
Na początku lat 1970. Vladislav Piavko przez cztery lata był jedynym wykonawcą Radamesa w Aidzie i Manrico w Trubadurze, uzupełniając jednocześnie swój repertuar tak czołowymi partiami tenorowymi, jak Cavaradossi w Tosce, Michaił Tucha w „Pskovityance”, Vaudemont w „Iolanthe”, Andrey Khovansky w „Khovanshchina”. W 1975 roku otrzymał pierwszy honorowy tytuł – „Zasłużony Artysta RFSRR”.
W 1977 roku Vladislav Piavko podbił Moskwę występami Nozdreva w Dead Souls i Siergieja w Katerinie Izmailowej. W 1978 otrzymał honorowy tytuł „Artysta Ludowy RFSRR”. W 1983 roku wraz z Jurijem Rogowem brał udział w tworzeniu pełnometrażowego filmu muzycznego „Jesteś moją rozkoszą, moją udręką…” jako scenarzysta i reżyser. W tym samym czasie Piavko zagrał w tym filmie tytułową rolę, będąc partnerem Iriny Skobtsevy, i zaśpiewał. Fabuła tego filmu jest bezpretensjonalna, relacje bohaterów są pokazane z półznakami, a wiele wyraźnie pozostaje za kulisami, najwyraźniej ze względu na to, że film ma dużo muzyki, zarówno klasycznej, jak i piosenki. Ale oczywiście wielką zaletą tego filmu jest to, że fragmenty muzyczne brzmią w pełni, muzyczne frazy nie są odcinane nożyczkami montażysty, o czym decyduje reżyser, denerwując widza swoją niekompletnością. W tym samym 1983 roku, podczas kręcenia filmu, otrzymał honorowy tytuł „Artysta ludowy ZSRR”.
W grudniu 1984 r. otrzymał dwa medale we Włoszech: personalizowany złoty medal „Vladislav Piavko – Wielki Guglielmo Ratcliff” oraz Dyplom miasta Livorno, a także srebrny medal autorstwa Pietro Mascagni Towarzystwa Przyjaciół Opery za wykonanie najtrudniejszej partii tenorowej w operze włoskiego kompozytora P. Mascagni Guglielmo Ratcliffa. W ciągu stu lat istnienia tej opery V. Piavko jest czwartym tenorem, który kilkakrotnie wykonał tę rolę w teatrze na żywo, i pierwszym rosyjskim tenorem, który otrzymał złoty nominalny medal we Włoszech, ojczyźnie tenorów za wykonanie opery włoskiego kompozytora.
Wokalistka dużo koncertuje po kraju i za granicą. Jest uczestnikiem wielu międzynarodowych festiwali muzyki operowej i kameralnej. Głos piosenkarza usłyszała publiczność w Grecji i Anglii, Hiszpanii i Finlandii, USA i Korei, Francji i Włoszech, Belgii i Azerbejdżanie, Holandii i Tadżykistanie, Polsce i Gruzji, Węgrzech i Kirgistanie, Rumunii i Armenii, Irlandii i Kazachstanie, i wielu innych krajach.
Na początku lat 1980. VI Piavko zainteresował się nauczaniem. Został zaproszony do GITIS na wydziale śpiewu solowego wydziału artystów teatru muzycznego. W ciągu pięciu lat pracy pedagogicznej wychował kilku śpiewaków, z których wcześnie zmarły Wiaczesław Szuwałow zaczął śpiewać pieśni i romanse ludowe, został solistą Wszechzwiązkowego Radia i Telewizji; Nikołaj Wasiljew został czołowym solistą Teatru Bolszoj ZSRR, Honorowym Artystą RFSRR; Ludmiła Magomedowa przez dwa lata uczyła się w Teatrze Bolszoj, a następnie została przyjęta w drodze konkursu do trupy Niemieckiej Opery Narodowej w Berlinie na czołowy repertuar sopranowy (Aida, Tosca, Leonora w Trovatore i in.); Svetlana Furdui przez kilka lat była solistką Kazachskiego Teatru Operowego w Ałma-Acie, następnie wyjechała do Nowego Jorku.
W 1989 roku V. Piavko został solistą Opery Niemieckiej (Staatsoper, Berlin). Od 1992 roku jest członkiem rzeczywistym Akademii Twórczości ZSRR (obecnie Rosja). W 1993 roku za rolę Cavaradossiego oraz cykl koncertów muzyki operowej w południowych Włoszech otrzymał tytuł „Artysty Ludowego Kirgistanu” oraz „Złotą Tablicę Cysternina”. W 1995 roku otrzymał nagrodę Firebird za udział w Singing Biennale: festiwal Moskwa – St. Petersburg. Łącznie repertuar śpiewaka obejmuje około 25 czołowych partii operowych, m.in. Radamèsa i Grishkę Kutermę, Cavaradossiego i Guidona, Jose i Vaudemonta, Manrico i Hermanna, Guglielmo Ratcliffe'a i Pretendenta, Lorisa i Andreya Khovanskiego, Nozdreva i innych.
Jego repertuar kameralny obejmuje ponad 500 dzieł literatury romantycznej Rachmaninowa i Bułachowa, Czajkowskiego i Warłamowa, Rimskiego-Korsakowa i Wierstowskiego, Glinki i Borodina, Tostiego i Verdiego i wielu innych.
W I. Piavko uczestniczy również w wykonawstwie dużych form kantatowo-oratoryjnych. W jego repertuarze znajdują się Dzwony i Requiem Verdiego Rachmaninowa, IX Symfonia Beethovena, I Symfonia Skriabina itd. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje muzyka Georgija Wasiljewicza Swiridowa, jego literatura romantyczna, cykle. Vladislav Piavko jest pierwszym wykonawcą swojego słynnego cyklu „Departed Russia” z wierszami Siergieja Jesienina, który nagrał na płycie wraz z cyklem „Drewniana Rosja”. Partię fortepianu w tym nagraniu wykonał wybitny rosyjski pianista Arkady Sevidov.
Przez całe życie integralną częścią twórczości Władysława Piavki są pieśni narodów świata – rosyjskiego, włoskiego, ukraińskiego, buriackiego, hiszpańskiego, neapolitańskiego, katalońskiego, gruzińskiego… Z Akademicką Orkiestrą Rosyjskich Instrumentów Ludowych Wszech- Union Radio and Television, pod dyrekcją Artysty Ludowego ZSRR Nikołaja Niekrasowa, koncertował w wielu krajach świata i nagrał dwie solowe płyty z hiszpańskimi, neapolitańskimi i rosyjskimi pieśniami ludowymi.
W latach 1970-1980 na łamach gazet i czasopism ZSRR, na prośbę ich redaktorów, Vladislav Piavko publikował recenzje i artykuły o wydarzeniach muzycznych w Moskwie, twórcze portrety swoich kolegów śpiewaków: S. Lemesheva, L. Sergienko , A. Sokołow i inni. W czasopiśmie „Melodia” z lat 1996-1997 ukazał się jeden z rozdziałów jego przyszłej książki „Kronika przeżytych dni” o pracy nad wizerunkiem Grishki Kutermy.
VIPyavko poświęca dużo czasu na działalność społeczną i edukacyjną. Od 1996 roku jest pierwszym wiceprezesem Fundacji Iriny Arkhipowej. Od 1998 r. – wiceprzewodniczący Międzynarodowego Związku Postaci Muzycznych i stały członek Komitetu Organizacyjnego Międzynarodowego Festiwalu Operowego „Złota Korona” w Odessie. W 2000 roku z inicjatywy Vladislav Piavko powstało wydawnictwo Fundacji Iriny Arkhipowej, która wydała książkę o S.Ya. Lemeshev rozpoczął serię „Pereł świata muzyki”. Od 2001 roku VI Piavko jest pierwszym wiceprzewodniczącym Międzynarodowej Unii Postaci Muzycznych. Odznaczony Orderem „Za Zasługi Ojczyźnie” IV stopnia oraz 7 medalami.
Vladislav Piavko w młodości lubił sport: jest mistrzem sportu w klasycznych zapasach, mistrzem Syberii i Dalekiego Wschodu wśród młodzieży pod koniec lat 1950. w wadze lekkiej (do 62 kg). W wolnym czasie lubi slajdy i pisze wiersze.
Mieszka i pracuje w Moskwie.
PS Zmarł 6 października 2020 r. w wieku 80 lat w Moskwie. Został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.
