Podręczniki akordeonowe

W ostatnim czasie można znaleźć wiele różnych publikacji dotyczących nauki gry na akordeonie, ale jednym z takich kultowych i nieodzownych procesów edukacyjnych dla tego instrumentu od dziesięcioleci jest Szkoła Akordeonowa Witolda Kulpowicza, wydawana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Jest to stanowisko, na którym wychowało się setki, a nawet tysiące akordeonistów nie tylko w Polsce. Co kilka lat publikacja tej publikacji jest wznawiana, gdzie zmienia się szata graficzna okładki, czy tytuł, którym ostatnio była „Szkoła Akordeonowa”, ale treść merytoryczna nie zmieniała się od lat.

Ten podręcznik jest publikacją na kilka lat nauki i prowadzi nas od najprostszych ćwiczeń do coraz bardziej zaawansowanych. Można powiedzieć, że mamy nad czym pracować przez pierwsze 3-4 lata studiów. Na początku mamy ogólne informacje na temat budowy akordeonu, zasady działania i wytwarzania dźwięku, prawidłowej pozycji przy instrumencie, notacji, podziału rytmicznego, oznaczenia rejestrów. Następnie są pierwsze ćwiczenia na prawą rękę, a następnie omawiana jest strona basowa. Oczywiście masz graficzną tabelę basową z poszczególnymi rozmiarami akordeonów (8,12,32,60,80,120 basów) i przechodzisz do pierwszych ćwiczeń basowych. Po tych wprowadzających indywidualnych ćwiczeniach ramion przechodzisz do dwóch ćwiczeń ramion. Zaczynasz od wartości całych nut w prawej ręce i ćwierćnut w lewej, aż do stopniowego zmniejszenia. Podręcznik skupia się na interpretacji granych nut: legato – staccato, piano – forte itp. oraz na prawidłowym palcowaniu. Bardzo duża część ćwiczeń oparta jest na etiudach Carla Czernego, ale znajdziemy też innych kompozytorów, np. Tadeusza Sygietyńskiego czy Michała Kleofasa Ogińskiego. Dużą jej część stanowi opracowanie melodii ludowych na podstawie walczyce, oberki, groszki itp. W tej publikacji nie mogło zabraknąć gam durowych i molowych z pisanym palcowaniem. Nie ulega wątpliwości, że Szkołę Akordeonową, stworzoną przez Witolda Kulpowicza, można zaliczyć do podstawowej i obowiązkowej publikacji dla akordeonisty.

Kolejną publikacją, na którą warto zwrócić uwagę, jest „Szkoła na akordeon” przygotowana przez Jerzego Orzechowskiego i wydana przez Polskie Towarzystwo Muzyczne. Tutaj, podobnie jak w poprzednim punkcie, na początku mamy takie wstępne informacje dotyczące budowy instrumentu, prawidłowej postawy, ułożenia rąk, technik ryczenia, oznaczeń rejestracyjnych i podstawowych informacji o zasadach muzyki. Szkoła ta składa się z dwóch części, ale na początku pierwszej widać, że jest to materiał nieco trudniejszy niż ten ze szkoły Kulpowicza na początku. Tutaj od razu duży nacisk kładzie się na uśmiechanie się, a stopień trudności kolejnych ćwiczeń jest większy. Ta pozycja jest nieco bardziej zróżnicowana pod względem różnorodności piosenek. W Kulpowiczu zdecydowana większość ćwiczeń oparta była na etiudach Czernego, tu spotykamy znacznie więcej kompozytorów, zwłaszcza w części drugiej. Jest to niewątpliwie bardzo dobre uzupełnienie ćwiczeń i pieśni ze Szkoły Kulpowicza.

Mając już za sobą podstawowe podstawy gry na akordeonie, warto zainteresować się „Szkołą Miechów i Artykulacji Akordeonowej” przygotowaną przez Włodzimierza Lecha Puchnowskiego. Autora tej szkoły nikomu nie trzeba przedstawiać, ponieważ jest to ikona polskiego akordeonizmu XX wieku. Publikacja ta, jak mówi tytuł, poświęcona jest rykowi i artykulacji. Omówiono rodzaje artykulacji, sposoby wydobycia dźwięku, formy jego ataku i zakończenia.

Prezentowane szkoły są już dość starymi publikacjami, ale nie straciły nic na swojej aktualności. Przez całe życie muzycy doskonalą swoje umiejętności muzyczne, doskonaląc swoje umiejętności. Aby właściwie rozwijać ten warsztat, trzeba mieć odpowiednie podstawy. I właśnie w tych książkach, opracowanych przez wybitnych akordeonistów, można zdobyć takie podstawy.