Akordy, czy świat otwarty?

Akordy – gdy początkujący muzycy słyszą o akordach, najczęściej na ich twarzach pojawia się szeroki uśmiech, a w głowie upragnione „nareszcie!” 🙂 Myślą, że jak tylko nauczą się kilku akordów, to automatycznie wprowadzi ich to w świat wielkich muzyków i żadna piosenka nie będzie dla nich już problemem. W rzeczywistości wygląda to jednak zupełnie inaczej, tak naprawdę im więcej wiemy, tym szerzej widzimy… ile jeszcze trzeba się nauczyć i ile pracy potrzeba, aby rozwijać swoje umiejętności!

A co z książkami, według których za pomocą kilku akordów możemy zagrać niemal wszystkie kultowe rockowe utwory? A co ze śpiewnikami z dziesiątkami znanych przebojów, a większość z nich tak naprawdę ma 3-4 akordy? Cóż, wszystko zależy od tego, o co nauczymy się grać. Jedni chcą zostać profesjonalnymi muzykami, którzy nie będą się bać żadnego stylu muzycznego, inni po prostu chcą tworzyć własną muzykę, a cała historia, teoria muzyki jest im obojętna, inni po prostu marzą o zagraniu kilku kolęd dla swojej rodziny na choince. Oczywiście jest to bardzo niejasne podejście, ale myślę, że większość z nas należałaby do którejkolwiek z tych 3 grup.

Bez względu na to, gdzie sobie przypiszesz, akordy będą przydatne, a nawet niezastąpione na każdej ścieżce. Zacznijmy więc od wyjaśnienia, czym są akordy. Chords to harmoniczne lub melodyczne akordy kilku dźwięków, które układają dla nas melodie, ukazując je w świetle grawitacji i napięć. Najprostszy podział akordów to:

- poważny,

– molowe.

Akordy durowe różnią się od akordów molowych tym, że brzmią wesoło, a akordy molowe wprowadzają raczej smutny, melancholijny nastrój. Jak to się dzieje, że jedno i drugie brzmi zupełnie inaczej? Jak tworzysz oba te akordy? Odpowiedź będzie bardzo prosta, ale najpierw musimy nauczyć się kilku nowych pojęć 🙂

Aby zrozumieć strukturę akordów, musimy najpierw poznać słowo interwał. Interwał to nic innego jak odległość między dwoma dźwiękami.

Są to proste interwały, ich nazwy pochodzą od ośmiu stopni skali (o skali dowiedzieliście się w poprzednim artykule o strukturze skali). W kontekście tematu akordów najbardziej interesuje nas interwał trzeci.

Trzecia ma swoje dwie odmiany, olbrzymi i mało, tutaj budowane są akordy durowe i molowe. Trzecia wielka to odległość 4 półtonów, np. od dźwięku „c” w górę – dostajemy dźwięk „e”, „f” – „a”, „fis” – „ais”.

Trzecia mała to 3 półtony, np. C-es, f-as, fa.

Aby zbudować akordy, nadal potrzebujemy informacji, jak ułożyć te tercje, aby uzyskać pożądany akord. Zbudujmy najpopularniejszy układ akordów – triada. Triada durowa składa się z dwóch trzecich – najpierw dur, potem mol. Zbuduj go sam zgodnie z instrukcją 🙂

Instrukcje budowania głównej triady:

1. Wybieramy dźwięk, z którego chcemy zbudować triadę – dowolny, będzie to nasz dźwięk bazowy.
2. Budujemy z tego dźwięku jedna trzecia, więc liczymy 4 półtony w górę (UWAGA! Pamiętaj, że półton to odległość, więc liczymy „1-2-3-4” nie od nuty podstawowej, ale od następnej.
3. Wynikowy dźwięk to 2/3 całego zadania 🙂
4. Następnie z otrzymanego dźwięku budujemy mała trzeciaczyli odliczamy 3 półtony w górę, pamiętając ponownie, że „jeden” w liczeniu to pierwszy krok, a nie pierwsza nuta, od której liczymy.

Jeśli wykonałeś zadanie zgodnie z instrukcjami, właśnie zbudowałeś akord triady durowej, gratulacje!

Instrukcja budowania małej triady różni się od wielkiej triady tylko w kolejności trzeciej, którą należy po prostu odwrócić, tzn. najpierw budujemy mała trzecia, Kolejny jedna trzecia.

Przykład:

triada C-dur, nuty c – e – g

triada c-moll, nuty c – e – g

Jak widać, w obu akordach obie nuty są takie same – cig, różnica dotyczy tylko nuty środkowej – e/es.

Zbudujemy jeszcze dwa akordy do treningu. Dźwięk podstawowy Es.

Triada Es-dur, nuty e – g – b

triada c-moll, nuty w es – ges – b

Teraz, w oparciu o instrukcje, możesz zbudować dowolne większe i mniejsze triady, które wymyślisz, aby rozpocząć naukę gry akompaniamentu do ulubionych piosenek!