Jak wybrać syntezator?

Syntezator, w przeciwieństwie do klawiatury, która może wyglądać podobnie, jest urządzeniem wyspecjalizowanym w możliwości programowania nowych, unikalnych brzmień syntetycznych, lub tworzenia brzmienia w oparciu o barwę instrumentu akustycznego (np. skrzypce, trąbka, fortepian), z możliwością modyfikacji. Istnieje wiele rodzajów syntezatorów różniących się konstrukcją, wyposażeniem i rodzajem syntezy.

Ze względu na konstrukcję możemy wyróżnić syntezatory z klawiaturą, moduły brzmieniowe bez klawiatury, syntezatory programowe oraz rzadko używane syntezatory modułowe.

Syntezatorów klawiaturowych nie trzeba nikomu przedstawiać. Moduły dźwiękowe to po prostu syntezatory, na których gra się osobno podłączoną klawiaturą, sekwencerem lub komputerem.

Oprogramowanie to samodzielne programy i wtyczki VST do użycia na komputerze z odpowiednim interfejsem audio (docelowo można odtwarzać standardowe karty dźwiękowe, ale jakość dźwięku i opóźnienia dyskwalifikują je z profesjonalnego użytku). Syntezatory modułowe to egzotyczna grupa syntezatorów, obecnie rzadko stosowana. Ich celem jest stworzenie dowolnych połączeń między komponentami, tak aby możliwe było budowanie różnych syntezatorów, nawet podczas występu scenicznego.

Ze względu na rodzaj syntezy należy wyróżnić dwie podstawowe grupy: syntezatory cyfrowe i analogowe.

Cyfrowy czy analogowy? Większość oferowanych obecnie syntezatorów to syntezatory cyfrowe, które używają synteza na podstawie próbki (PCM). Są dostępne w szerokim przedziale cenowym i są dość uniwersalne. Synteza oparta na próbce oznacza, że ​​syntezator wytwarza dźwięk przy użyciu zapamiętanego dźwięku wytwarzanego przez inny instrument, czy to akustyczny, czy elektroniczny. Jakość dźwięku zależy od jakości próbek, ich wielkości, ilości oraz możliwości silnika dźwiękowego, który w miarę potrzeb płynnie odtwarza, miksuje i przetwarza te próbki. Obecnie, dzięki ogromnej pamięci i mocy obliczeniowej układów cyfrowych, syntezatory tego typu potrafią generować bardzo dobrej jakości dźwięk, a cena pozostaje przystępna w stosunku do ich możliwości. Zaletą syntezatorów opartych na samplach jest możliwość wiernego naśladowania brzmienia instrumentów akustycznych.

Drugim popularnym rodzajem syntezatora cyfrowego jest tzw wirtualny-analog (znany również jako syntezator modelowania analogowego). Nazwa może wydawać się myląca, ponieważ jest to cyfrowy syntezator symulujący syntezator analogowy. Taki syntezator nie posiada sampli PCM, więc nie może wiernie naśladować instrumentów akustycznych, ale jest potężnym narzędziem do tworzenia unikalnych brzmień syntezatorowych. W porównaniu do swoich analogowych pierwowzorów nie wymaga żadnego strojenia, a w połączeniu z komputerem pozwala na wczytanie presetów opracowanych przez innych użytkowników (konkretne ustawienia dźwięku). Mają też większą polifonię, funkcję multitimbral (zdolność do grania więcej niż jednej barwy na raz) i ogólnie mają większą elastyczność. Krótko mówiąc, są bardziej wszechstronne.

Decydując się na syntezator wirtualno-analogowy należy jednak pamiętać, że choć ceny niektórych modeli mogą spaść poniżej XNUMX zł. niekoniecznie gwarantują dobrą jakość dźwięku, chociaż większość dostępnych modeli oferuje dobry stosunek jakości do ceny i nieznacznie różni się charakterem, zakresem dostępnych funkcji czy sposobem sterowania. Np. bardzo dobry syntezator może być tańszy ze względu na okrojony panel sterownika, a pełne wykorzystanie jego funkcji wymaga użycia interfejsu komputerowego, a inny równie dobry syntezator może być droższy, właśnie dlatego, że więcej funkcji można sterować bezpośrednio za pomocą pokręteł i przycisków umieszczonych na obudowie. Istnieją również syntezatory wyposażone w oba powyższe silniki syntezy, tzn. są jednocześnie syntezatorami wirtualnymi analogowymi i PCM.

Po wymienieniu zalet wirtualnych syntezatorów analogowych można się zastanawiać; co dla kogo? klasyczne syntezatory analogowe? Rzeczywiście, prawdziwe syntezatory analogowe są mniej wszechstronne i trudniejsze w użyciu. Jednak wielu muzyków docenia je za ich nieuchwytne brzmienie. Trzeba przyznać, że istnieje wiele opartych na samplach i wirtualnych syntezatorach analogowych zapewniających doskonały dźwięk. Syntezatory analogowe mają jednak bardziej indywidualne i nieprzewidywalne brzmienie, wynikające z nie do końca stabilnej pracy podzespołów, wahań napięcia, zmian temperatury pracy. To w pewnym sensie instrumenty audiofilskie, albo przypominające nieco fortepiany akustyczne – zniekształcają, reagują na warunki w miejscu, w którym grają i nie mogą udawać innych instrumentów. Ale chociaż mają swoje doskonałe cyfrowe odpowiedniki, wciąż mają coś nieuchwytnego dla technologii cyfrowej. Oprócz pełnowymiarowych syntezatorów analogowych na rynku dostępne są również miniaturowe, zasilane bateryjnie syntezatory analogowe. Ich możliwości są stosunkowo niewielkie, są tanie i pomimo swoich zabawkowych rozmiarów potrafią zapewnić dobrej jakości dźwięk analogowy.

Należy wspomnieć o jeszcze jednej formie syntezy cyfrowej, a mianowicie: syntezie FM (synteza modulacji częstotliwości). Ten rodzaj syntezy był często używany w latach 80. w ówczesnych syntezatorach cyfrowych i został stopniowo zastąpiony syntezatorami opartymi na samplach. Jednak ze względu na charakterystyczne brzmienie, niektóre dotychczasowe modele syntezatorów wyposażone są w ten rodzaj syntezy, często oprócz podstawowego silnika wirtualnego analogowego lub opartego na samplach.

Może to wszystko brzmi bardzo skomplikowanie, ale mając tę ​​podstawową wiedzę, bez problemu można zacząć zapoznawać się z konkretnymi modelami syntezatorów. Aby znaleźć właściwy, potrzebne są dodatkowe informacje.

Co to jest syntezator stacji roboczej Wśród syntezatorów znajdziemy również instrument z kategorii Workstation. Taki syntezator, oprócz tworzenia barw, posiada szereg innych funkcji, które pozwalają na stworzenie i wykonanie utworu jednym instrumentem, bez wsparcia komputera czy innych urządzeń zewnętrznych, ale często pozwala na sterowanie dodatkowym, oddzielnym syntezator. Nowoczesne stacje robocze mają ogromną liczbę funkcji, których nie można zastąpić (i, jak niektórzy złośliwie twierdzą, funkcje, które nie są używane). Jednak dla zrozumienia warto wymienić te najbardziej podstawowe, takie jak:

• arpeggiator, który sam wykonuje arpeggia, podczas gdy gracz musi tylko wybrać skalę poprzez przytrzymanie lub jednokrotne naciśnięcie odpowiednich klawiszy • sekwencer, który samodzielnie wykonuje wybraną sekwencję dźwięków • rejestrator wielościeżkowy, który pozwala na zapisanie całych utworów w pamięci instrumentu, w oparciu o protokół MIDI lub w niektórych przypadkach jako plik audio. • rozbudowane możliwości połączenia z innymi instrumentami, sterowania, komunikacji z komputerem (czasami poprzez integrację z konkretnym programem kompozytorskim), przesyłania danych dźwiękowych i zapisanej muzyki poprzez nośniki pamięci takie jak karty SD itp.

Podsumowanie Syntezator to instrument, który specjalizuje się w dostarczaniu różnorodnych i często unikalnych barw dźwięku. Cyfrowe syntezatory oparte na samplach są najbardziej wszechstronne i wszechstronne. Potrafią imitować instrumenty akustyczne i sprawdzą się jako wsparcie dźwiękowe dla zespołu grającego praktycznie każdy gatunek muzyki.

Syntezatory wirtualno-analogowe to syntezatory cyfrowe, które specjalizują się w dostarczaniu dźwięków syntetycznych i są dość wszechstronne. Są idealne dla osób skupiających się na gatunkach skoncentrowanych na brzmieniach elektronicznych. Tradycyjne syntezatory analogowe są specyficznym sprzętem dla koneserów brzmienia elektronicznego, którzy są w stanie zaakceptować pewne ograniczenia, takie jak niska polifonia i konieczność dostrajania.

Oprócz zwykłych syntezatorów, z klawiaturami lub bez, istnieją stacje robocze, które mają duże możliwości wytwarzania wielu dźwięków jednocześnie, sterowania innymi syntezatorami, wieloma urządzeniami obsługującymi wydajność i komponowanie muzyki oraz umożliwiają komponowanie i zapisywanie kompletnych utworów bez użycia komputera.