Alberto Ginastera |

Alberto Ginastera

Alberto Ginastera to argentyński kompozytor, wybitny muzyk w Ameryce Łacińskiej. Jego dzieła są słusznie uważane za jedne z najlepszych przykładów muzyki XX wieku.

Alberto Ginastera urodził się w Buenos Aires 11 kwietnia 1916 roku w rodzinie imigrantów włosko-katalońskich. Zaczął uczyć się muzyki w wieku siedmiu lat i wstąpił do konserwatorium w wieku dwunastu lat. W latach studenckich największe wrażenie wywarła na nim muzyka Debussy'ego i Strawińskiego. Wpływ tych kompozytorów można do pewnego stopnia zaobserwować w jego poszczególnych utworach. Kompozytor nie zachował swoich pierwszych kompozycji powstałych przed 1936 rokiem. Uważa się, że ten sam los spotkał innych, ze względu na rosnące wymagania Ginastery i autokrytykę jego twórczości. W 1939 Ginastera pomyślnie ukończył konserwatorium. Tuż przedtem ukończył jedną ze swoich pierwszych znaczących kompozycji – balet „Panambi”, wystawiony na scenie Teatro Colon w 1940 roku.

W 1942 roku Ginastera otrzymał stypendium Guggenheima i wyjechał do Stanów Zjednoczonych, gdzie studiował u Aarona Coplanda. Od tego czasu zaczął stosować bardziej złożone techniki kompozytorskie, a jego nowy styl charakteryzuje się subiektywnym nacjonalizmem, w którym kompozytor nadal wykorzystuje tradycyjne i popularne elementy muzyki argentyńskiej. Najbardziej charakterystycznymi kompozycjami tego okresu są „Pampeana no. 3” (symfoniczny pastorał w trzech częściach) i I Sonata fortepianowa.

Po powrocie z USA do Argentyny założył konserwatorium w La Plata, gdzie wykładał w latach 1948-1958. Wśród jego uczniów są przyszli kompozytorzy Astor Piazzolla i Gerardo Gandini. W 1962 roku Ginastera wraz z innymi kompozytorami stworzył Latynoamerykańskie Centrum Badań Muzycznych przy Instituto Torcuato di Tella. Pod koniec lat 60. przeniósł się do Genewy, gdzie mieszka ze swoją drugą żoną, wiolonczelistką Aurorą Natolą.

Alberto Ginastera zmarł 25 czerwca 1983 roku. Został pochowany na cmentarzu Plainpalais w Genewie.

Alberto Ginastera jest autorem oper i baletów. Wśród innych dzieł kompozytora są koncerty na fortepian, wiolonczelę, skrzypce, harfę. Jest autorem wielu utworów na orkiestrę symfoniczną, fortepian, muzyki teatralnej i filmowej, romansów i dzieł kameralnych.

Muzykolog Sergio Pujol napisał o kompozytorze w swojej książce Sto lat muzycznej Argentyny z 2013 roku: „Ginastera był tytanem muzyki akademickiej, swego rodzaju instytucją muzyczną samą w sobie, nadrzędną postacią w życiu kulturalnym kraju przez cztery dekady”.

A oto jak sam Alberto Ginastera postrzegał ideę pisania muzyki: „Komponowanie muzyki, moim zdaniem, przypomina tworzenie architektury. W muzyce ta architektura rozwija się w czasie. I jeśli po upływie czasu dzieło zachowuje poczucie wewnętrznej doskonałości, wyrażonej w duchu, możemy powiedzieć, że kompozytorowi udało się stworzyć taką właśnie architekturę”.

Nadia Kowal

Kompozycje:

opery – Lotnisko (Aeroporto, opera buffa, 1961, Bergamo), Don Rodrigo (1964, Buenos Aires), Bomarso (wg M. Lines, 1967, Waszyngton), Beatrice Cenci (1971, tamże); balety – legenda choreograficzna Panambi (1937, inscenizacja 1940, Buenos Aires), Estancia (1941, inscenizacja 1952, tamże; nowe wydanie 1961), Tender night (Tender night; na podstawie wariacji koncertowych na orkiestrę kameralną, 1960, Nowy Jork); kantaty – Magiczna Ameryka (America magica, 1960), Milena (do tekstów F. Kafki, 1970); na orkiestrę – 2 symfonie (Portegna – Porteña, 1942; elegijna – Sinfonia elegiaca, 1944), kreolska uwertura Faust (Fausto criollo, 1943), Toccata, Villancico i fuga (1947), Pampean nr 3 (symfoniczna pastorał, 1953), wariacje koncertowe (Variaciones Concertantes na orkiestrę kameralną, 1953); koncert smyczkowy (1965); koncerty z orkiestrą – 2 na fortepian (argentyński, 1941; 1961), na skrzypce (1963), na wiolonczelę (1966), na harfę (1959); kameralne zespoły instrumentalne — Pampean nr 1 na skrzypce i fortepian (1947), Pampean nr 2 na wiolonczelę i fortepian (1950), 2 kwartetów smyczkowych (1948, 1958), kwintet fortepianowy (1963); na fortepian – tańce argentyńskie (Danzas argentinas, 1937), 12 preludiów amerykańskich (12 preludiów amerykańskich, 1944), suita tańców kreolskich (Danzas criollas, 1946), sonata (1952); na głos z zespołem instrumentalnym – Melodie Tucumana (Cantos del Tucumán, z fletem, skrzypcami, harfą i 2 bębnami, do słów RX Sancheza, 1938) i inne; romanse; przetwarzanie – Pięć argentyńskich pieśni ludowych na głos i fortepian (Cinco canciones populares argentinas, 1943); muzyka do dramatu „Olyantai” (1947) itp.