Georg Philipp Telemann |

Georga Philippa Telemana

Telemanna. Apartament a-moll. "Sądowy"

Niezależnie od naszej oceny jakości tej pracy, nie sposób nie dziwić się jej fenomenalnej produktywności i niesamowitej żywotności tego człowieka, który w wieku od dziesięciu do osiemdziesięciu sześciu lat pisze muzykę z niestrudzonym zapałem i radością. R. Rollana

Choć dziś raczej nie podzielamy opinii współczesnych HF Telemanna, którzy stawiali go wyżej niż JS Bach i nie niżej niż GF Haendla, to rzeczywiście był jednym z najwybitniejszych niemieckich muzyków swoich czasów. Jego działalność twórcza i biznesowa jest niesamowita: kompozytor, o którym mówi się, że stworzył tyle dzieł, co razem Bacha i Haendla, Telemann znany jest również jako poeta, utalentowany organizator, który tworzył i dyrygował orkiestrami w Lipsku, Frankfurcie nad Menem, który przyczynił się do odkrycia pierwszej publicznej sali koncertowej w Niemczech, zakładając jedno z pierwszych niemieckich magazynów muzycznych. To nie jest pełna lista działań, w których mu się udało. W tej witalności i przedsiębiorczości Telemann jest człowiekiem Oświecenia, epoki Woltera i Beaumarchais.

Od najmłodszych lat sukcesom w jego pracy towarzyszyło pokonywanie przeszkód. Samo zajęcie muzyczne, wybór jej zawodu początkowo spotkał się z oporem matki. Będąc osobą ogólnie dobrze wykształconą (studiował na Uniwersytecie w Lipsku), Telemann nie otrzymał jednak systematycznego wykształcenia muzycznego. Ale zostało to z nawiązką zrekompensowane pragnieniem wiedzy i zdolnością do twórczego jej przyswajania, które naznaczyło jego życie aż do późnej starości. Wykazywał żywą towarzyskość i zainteresowanie wszystkim, co wybitne i wielkie, z czego słynęły wówczas Niemcy. Wśród jego przyjaciół są takie postacie jak JS Bach i jego syn FE Bach (nawiasem mówiąc chrześniak Telemanna), Haendel, nie mówiąc już o mniej znaczących, ale ważnych muzykach. Uwaga Telemanna na obce style narodowe nie ograniczała się do najbardziej wówczas cenionych włoskich i francuskich. Słysząc polski folklor w latach kapelmistrzowskich na Śląsku, podziwiał jego „barbarzyńskie piękno” i napisał szereg „polskich” kompozycji. W wieku 80-84 lat stworzył jedne ze swoich najlepszych prac, uderzając odwagą i nowością. Zapewne nie istniał żaden znaczący obszar twórczości tamtych czasów, który ominąłby Telemann. I w każdym wykonał świetną robotę. Jego piórem jest więc ponad 40 oper, 44 oratoria (pasywne), ponad 20 rocznych cykli kantat duchowych, ponad 700 pieśni, około 600 suit orkiestrowych, wiele fug oraz różnorodna muzyka kameralna i instrumentalna. Niestety znaczna część tego dziedzictwa zaginęła.

Handel był zdumiony: „Telemann pisze sztukę kościelną tak szybko, jak pisze się list”. A jednocześnie był świetnym pracownikiem, który wierzył, że w muzyce „ta niewyczerpana nauka nie może zajść daleko bez ciężkiej pracy”. W każdym gatunku potrafił nie tylko wykazać się wysokim profesjonalizmem, ale także wypowiedzieć własne, czasem nowatorskie słowo. Potrafił umiejętnie łączyć przeciwieństwa. Tak więc dążąc w sztuce (w rozwoju melodii, harmonii), jak mówił, „sięgnąć głębin”, był jednak bardzo zaniepokojony zrozumiałością i przystępnością jego muzyki dla zwykłego słuchacza. „Ten, kto wie, jak być użytecznym dla wielu”, napisał, „robi lepiej niż ten, który pisze dla nielicznych”. Kompozytor połączył styl „poważny” ze „lekkim”, tragiczny z komiksem i choć nie znajdziemy w jego utworach wyżyn Bacha (jak zauważył jeden z muzyków „nie śpiewał na wieki”), to tam jest w nich dużo atrakcyjności. W szczególności uchwycono rzadki komiczny talent kompozytora i jego niewyczerpaną pomysłowość, zwłaszcza w przedstawianiu za pomocą muzyki różnych zjawisk, takich jak rechot żab, oddanie chodu chromego człowieka czy zgiełk giełdy. W twórczości Telemanna splatają się cechy baroku i tzw. stylu galant z jego wyrazistością, przyjemnością, wzruszeniem.

Choć Telemann większość życia spędził w różnych niemieckich miastach (dłużej niż inne – w Hamburgu, gdzie pełnił funkcję kantora i kierownika muzycznego), jego życiowa sława wykroczyła daleko poza granice kraju, docierając także do Rosji. Ale w przyszłości o muzyce kompozytora zapomniano na wiele lat. Prawdziwe odrodzenie zaczęło się być może dopiero w latach 60-tych. naszego stulecia, o czym świadczy niestrudzona działalność Towarzystwa Telemanna w Magdeburgu, mieście jego dzieciństwa.

O. Zacharowa