Jak scharakteryzować muzykę współczesną? (gitara)

Nowoczesne technologie zmieniają świat, w tym sztukę. Takie zmiany nie oszczędziły tak starożytnej formy sztuki, jak muzyka. Przypomnijmy, jak to się wszystko zaczęło.

Myśliwy wziął strzałę, pociągnął za cięciwę, strzelił do ofiary, ale ofiara już go nie interesowała. Usłyszał ten dźwięk i postanowił go powtórzyć. W przybliżeniu w ten sposób osoba doszła do wniosku, że możliwe jest odtwarzanie dźwięków o różnej wysokości poprzez zmianę długości i napięcia struny. W rezultacie pojawiły się pierwsze instrumenty muzyczne i oczywiście muzycy, którzy umieli na nich grać.

Udoskonalając instrumenty, mistrzowie osiągnęli niespotykane dotąd wyżyny w tworzeniu instrumentów muzycznych. Teraz są wygodne i brzmią gładko i wyraźnie. Różnorodność instrumentów muzycznych nie pozostawia nawet najbardziej wyrafinowanym umysłom szans na wymyślenie nowego lub ulepszenie istniejących. Ale nowoczesna technologia zmienia podejście do doskonalenia.

W przeszłości liczby widzów na koncercie nie można porównywać z obecną. Dziś dla popularnego zespołu rockowego zgromadzenie na koncercie 50-60 tysięcy osób nie będzie rekordem. Ale sto lat temu była to postać kosmiczna. Co się zmieniło? Jak to się stało możliwe?

Instrumenty muzyczne zmieniły się nie do poznania. A w szczególności gitara. Rodzajów gitar było sporo, ale stosunkowo niedawno ugruntował się inny i nie boję się powiedzieć, że jest obecnie najpopularniejszy. Gitara elektryczna stała się symbolem muzyki rockowej i zajęła mocne miejsce w muzyce współczesnej. Stało się to możliwe dzięki różnorodności brzmień, wszechstronności i oczywiście wyglądowi. Porozmawiajmy o tym więcej.

Gitara elektryczna.

Czym zatem jest gitara elektryczna? To wciąż ta sama drewniana konstrukcja ze strunami (ilość strun, jak w innych gitarach, może się zmieniać), ale główna zasadnicza różnica polega na tym, że dźwięk nie jest już tworzony bezpośrednio w samej gitarze, jak to było wcześniej. A sama gitara brzmi niezwykle cicho i nieatrakcyjnie. Ale na jego korpusie znajdują się urządzenia zwane przetwornikami.

Wychwytują najmniejsze drgania strun i przekazują je podłączonym przewodem dalej do wzmacniacza. A głównym zadaniem wzmacniacza jest stworzenie brzmienia gitary elektrycznej. Wzmacniacze są różne. Od małych, domowych po ogromne koncerty przeznaczone dla wielotysięcznej publiczności. Dzięki temu wielu osobom gitara elektryczna kojarzy się z głośnym dźwiękiem. Ale to tylko powszechna opinia. Może to być także bardzo cichy instrument o bardzo delikatnym brzmieniu. Słuchając muzyki współczesnej, możesz nawet nie zdawać sobie sprawy, że brzmi gitara elektryczna. To sprawia, że ​​jest to bardzo ważne narzędzie.

Ale jak w takim razie, pytacie, odbywają się współczesne koncerty orkiestr symfonicznych, których skład od wielu lat pozostaje niezmienny, a sale i liczba widzów stale rosną. Tylne rzędy widowni nic nie usłyszą. Ale w tym przypadku pojawił się taki zawód jak inżynier dźwięku. Niewiele osób wie, ale ten człowiek jest jedną z głównych postaci współczesnych koncertów. Ponieważ nadzoruje instalację sprzętu nagłaśniającego (głośniki, mikrofony itp.) i jest bezpośrednio zaangażowany w sam koncert. Mianowicie w jego konstrukcji dźwiękowej.

Teraz, dzięki kompetentnej pracy inżyniera dźwięku, siedząc w tylnym rzędzie widowni, usłyszysz wszystkie subtelności pracy każdego, nawet najcichszego instrumentu. Nie boję się powiedzieć, że inżynier dźwięku przejmuje część funkcji dyrygenta. Przecież wcześniej dyrygent był całkowicie odpowiedzialny za brzmienie orkiestry. Z grubsza rzecz biorąc, to co usłyszał, usłyszał też widz. Teraz to inny obraz.

Dyrygent prowadzi orkiestrę i pełni te same funkcje co poprzednio, ale inżynier dźwięku kontroluje i reguluje dźwięk. Teraz okazuje się, że jest tak: słychać myśl dyrygenta (bezpośrednio muzykę orkiestry), ale pod obróbką inżyniera dźwięku. Oczywiście wielu muzyków nie zgodzi się ze mną, ale najprawdopodobniej dlatego, że nie mają doświadczenia jako inżynier dźwięku.