Jak zbudować rytm perkusji?

Zobacz Perkusja akustyczna w sklepie Muzyczny.pl Zobacz Perkusja elektroniczna w sklepie Muzyczny.pl

Gra na instrumencie jest formą komunikacji, a bębny nie są wyjątkiem. Zamiast słów operujemy rytmem, który – podobnie jak język – ma swoją strukturę, tj. POMIAR = litery, TAKT = słowo, FAZA = zdanie. Fraza, zwykle składająca się z 4, 8, 12, 16 taktów, to zdanie zakończone kropką. Dla perkusisty kropka oznacza na przykład granie przejścia i uderzanie w talerz. Sekwencja fraz składa się na cały utwór muzyczny.

listy

Perkusista Benny Greb przedstawił doskonałą analogię do liter w swojej szkole „The Language of Drumming”. Jego koncept zebrał bardzo dobre recenzje w świecie perkusji. Przedstawia zestaw perkusyjny jako rodzaj języka, w którym rozmawiamy z publicznością. System do nauki języka muzycznego stworzony przez Benny'ego Greba jest, jak sam uważa, uniwersalny i ponadczasowy, ponieważ sprawdza się w niemal każdym stylu muzycznym.

Ideą tej szkoły jest nauka alfabetu muzycznego, gdzie każda litera ma swój odpowiednik w części taktu.

Oto przykład:

Powyższe przykłady pokazują litery AP, gdzie każda kolejna przesuwa bity o jedną wartość, w tym przypadku szesnastkową. Innym wariantem jest zagranie tego wzoru stopą. Dodając ósemkowe ostinato na hi-hat i werbel na „dwa i cztery” otrzymujemy następujące ćwiczenia:

Jak widać na powyższym przykładzie, ćwiczenia polegają na wielokrotnym powtarzaniu każdej litery. Opanowanie ich pomaga zrozumieć strukturę szesnastkową i otwiera drzwi do dalszego budowania całych fraz lub słów.

Słowa

Teraz przedstawię kilka metod tworzenia całych słów. Z każdej litery należy wybrać jeden środek, tj. pierwszy środek z litery A, drugi środek z litery C, trzeci środek z litery A i czwarty środek z litery D. Każdy kolejny środek ma swój odpowiednik w literze (tzn. dla jednego taktu 4/4 mają 4 litery).

Oto kilka przykładów:

Z tych kombinacji możemy stworzyć różne rytmy. To świetna zabawa, a jednocześnie świetne ćwiczenie rozwijające wyobraźnię muzyczną. Powyższe litery można również wykorzystać do ćwiczenia np. prawej ręki na HH lub jeździe, lub lewej ręki do ćwiczenia nut duchów.

Stwórz swój własny przykład i zobacz, jak przekłada się to na Twoją codzienną rozgrywkę!

zdania

Tworzenie zdań to łączenie słów w logiczną całość, czyli formę. W poniższym przykładzie przedstawiam ośmiotaktową frazę utworzoną z połączonych jednotaktowych słów ADCP, gdzie ostatni takt jest zakończeniem, podsumowanie frazy z wyraźnym wypełnieniem w trzecim i czwartym takcie.

Długość zdań i wypełnień można dowolnie modyfikować. Jedno muzyczne zdanie może trwać do czterech taktów. Wzór powtórzony czterokrotnie daje nam frazę składającą się z szesnastu taktów.

Często popełnianym przez perkusistów błędem jest granie wypełnień, które nie pasują do głównej idei danej frazy. Mówiąc o strukturze, błędem jest np. granie prostego rytmu opartego na wolnym tempie na „jedynce i trójce”, werbla na „dwa-cztery” i delikatnej ósemki hi-hat, aby zagrać bardzo gęsty wypełnienie lub przejście szesnastkowe. w stylu Mike'a Portnoya.

Skoro mowa o dynamice, to błędem jest granie rytmu miękko i przechodzenie dwa razy głośniej, bez żadnego uzasadnienia – to jak opowiadanie dziecku bajki na dobranoc i wykrzykiwanie ostatniego zdania.

Intonacja głosu = dynamika

Rozmawiając z drugą osobą, osoba posługuje się INTONACJĄ GŁOSU, która odgrywa ogromną rolę w komunikacji werbalnej. Dzięki intonacji wyrażamy emocje, a modulując wysokość i siłę intensywności, nadajemy znaczenie wypowiadanym słowom. W grze na bębnach rolę ekspresji odgrywa dynamika, dzięki której możemy nadać utworowi specyficzny charakter. Mówi się, że dobry rytm ma tak zwany groove, kiedy czujemy, że niesie, kołysze. Zależy to w dużej mierze od odpowiedniego ułożenia różnic dynamicznych i dźwiękowych.

Przykład:

Na samym werblu możemy uzyskać kilka rodzajów dźwięków, w zależności od artykulacji (sposób wytwarzania dźwięku):

1. Cross Stick (uderz kijem w obręcz tak, aby jeden koniec przylegał do membrany w odległości 1/3) i oczywiście normalne uderzenie.

2. Ghost Notes (tzw. sprite'y, nieakcentowane, przejściowe uderzenia, grane lekko, zwykle pomiędzy akcentami).

3. Rim Shot (ujęcie akcentujące uzyskane poprzez jednoczesne uderzenie w membranę i werbel).

4. Wyciskanie – technika wykonywania nieograniczonej liczby uderzeń jedną ręką jednym ruchem (inaczej press roll lub buzz roll).

Normalny skok.

To, jak zastosujemy dynamicznie różne techniki gry, wpłynie na nośność naszego rytmu!

zreasumowanie

Ciągłe doskonalenie języka muzycznego jest bardzo ważne dla współczesnego perkusisty, ponieważ opłaca się rozwijać własny styl, w tym brzmienie i groove. Przedstawiony w tym artykule system doskonale sprawdza się w ćwiczeniu dokładności w graniu rytmów, sprawności i niezależności rąk i nóg, a przede wszystkim – rozwija wyobraźnię i pozwala świadomie tworzyć nowe kombinacje w dowolnym stylu muzycznym.