Kirył Pietrowicz Kondrashin (Kirill Kondrashin) |

Cyryl Kondraszyn

Artysta Ludowy ZSRR (1972). Muzyczna atmosfera otaczała przyszłego artystę od dzieciństwa. Jego rodzice byli muzykami i grali w różnych orkiestrach. (Ciekawe, że matka Kondraszyna, A. Tanina, była pierwszą kobietą, która wystąpiła w Orkiestrze Teatru Bolszoj w 1918 roku). Początkowo grał na fortepianie (szkoła muzyczna, technikum im. W. Stasowa), ale w wieku siedemnastu lat zaczął postanowił zostać dyrygentem i wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego. Pięć lat później ukończył kurs konserwatorium w klasie B. Khaikina. Już wcześniej rozwój jego muzycznych horyzontów znacznie ułatwiały zajęcia z harmonii, polifonii i analizy form u N. Żylajewa.

Pierwsze samodzielne kroki młodego artysty związane są z Teatrem Muzycznym im. VI Niemirowicza-Danczenki. Początkowo grał w orkiestrze na instrumentach perkusyjnych, a w 1934 roku zadebiutował jako dyrygent – ​​pod jego dyrekcją powstała operetka „Corneville Bells” Plunketa, a nieco później „Cio-Cio-san” Pucciniego.

Wkrótce po ukończeniu konserwatorium Kondraszyn został zaproszony do Leningradzkiego Teatru Małej Opery (1937), którym kierował wówczas jego nauczyciel B. Khaikin. Tutaj kontynuowano tworzenie twórczego wizerunku dyrygenta. Z powodzeniem radził sobie ze złożonymi zadaniami. Po pierwszej samodzielnej pracy w operze „Pompadours” A. Paszczenki powierzono mu wiele przedstawień repertuaru klasycznego i współczesnego: „Wesele Figara”, „Borys Godunow”, „Sprzedana panna młoda”, „Tosca”, „ Dziewczyna z Zachodu”, „Cichy Don”.

W 1938 Kondraszyn wziął udział w I Ogólnounijnym Konkursie Dyrygenckim. Otrzymał dyplom II stopnia. Był to niewątpliwy sukces dwudziestoczteroletniej artystki, biorąc pod uwagę, że zwycięzcami konkursu byli już w pełni ukształtowani muzycy.

W 1943 Kondraszyn wstąpił do Teatru Bolszoj ZSRR. Repertuar teatralny dyrygenta poszerza się jeszcze bardziej. Zaczynając od „Śnieżnej panny” Rimskiego-Korsakowa, potem stawia na „Sprzedaną pannę młodą” Smetany, „Kamyk” Moniuszki, „Potęgę wroga” Serowa, „Belę” An. Aleksandrowa. Jednak już wtedy Kondraszyn zaczął coraz bardziej skłaniać się ku dyrygentury symfonicznej. Prowadzi Moskiewską Młodzieżową Orkiestrę Symfoniczną, która w 1949 roku zdobyła Grand Prix na festiwalu w Budapeszcie.

Od 1956 Kondraszyn poświęcił się całkowicie działalności koncertowej. Wtedy nie miał swojej stałej orkiestry. Podczas corocznego tournée po kraju musi występować z różnymi zespołami; z niektórymi regularnie współpracuje. Dzięki jego ciężkiej pracy na przykład orkiestry takie jak Gorky, Nowosybirsk, Woroneż znacznie podniosły swój poziom zawodowy. Półtoramiesięczna praca Kondrashina z Orkiestrą Pyongyang w KRLD również przyniosła doskonałe rezultaty.

Już wtedy wybitni sowieccy instrumentaliści chętnie występowali w zespole z Kondraszynem jako dyrygentem. W szczególności D. Ojstrach podarował mu cykl „Rozwój koncertu skrzypcowego”, a E. Gilels zagrał wszystkie pięć koncertów Beethovena. Kondraszyn akompaniował także w finale I Międzynarodowego Konkursu im. Czajkowskiego (1958). Wkrótce jego „duet” ze zwycięzcą konkursu pianistycznego Van Cliburnem zabrzmiał w USA i Anglii. Tak więc Kondraszyn został pierwszym sowieckim dyrygentem, który wystąpił w Stanach Zjednoczonych. Od tamtej pory musiał wielokrotnie występować na estradach koncertowych całego świata.

Nowy i najważniejszy etap działalności artystycznej Kondraszyna rozpoczął się w 1960 roku, kiedy poprowadził Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Moskiewskiej. W krótkim czasie udało mu się doprowadzić ten zespół do czołówki artystycznych granic. Dotyczy to zarówno walorów wykonawczych, jak i rozpiętości repertuarowej. Często rozmawiając z programami klasycznymi, Kondraszyn skupił swoją uwagę na muzyce współczesnej. „Odkrył” IV Symfonię D. Szostakowicza, napisaną jeszcze w latach trzydziestych. Następnie kompozytor powierzył mu prawykonania XIII Symfonii i Egzekucji Stepana Razina. W latach 60. Kondraszyn zaprezentował publiczności dzieła G. Sviridova, M. Weinberga, R. Szczedrina, B. Czajkowskiego i innych autorów radzieckich.

„Musimy oddać hołd odwadze i wytrwałości Kondraszyna, zasadom, muzycznemu instynktowi i gustowi” — pisze krytyk M. Sokolsky. „Działał jako zaawansowany, wszechstronny i głęboko uczuciowy sowiecki artysta, jako namiętny propagandysta radzieckiej twórczości. I w tym swoim twórczym, odważnym eksperymencie artystycznym otrzymał wsparcie orkiestry, która nosi nazwę Filharmonii Moskiewskiej… Tutaj, w Orkiestrze Filharmonii, w ostatnich latach szczególnie jasno i szeroko objawił się wielki talent Kondraszyna. Chciałbym nazwać ten talent obraźliwym. Impulsywność, porywcza emocjonalność, uzależnienie od wyostrzonych dramatycznych wybuchów i kulminacji, intensywnej ekspresji, które tkwiły w młodym Kondraszynie, pozostały najbardziej charakterystycznymi cechami sztuki Kondraszyna do dziś. Dopiero dziś przyszedł dla niego czas na wielką, autentyczną dojrzałość.

Referencje: R. Glasera. Cyryl Kondraszyn. „SM”, 1963, nr 5. Razhnikov V., „K. Kondraszyn opowiada o muzyce i życiu”, M., 1989.

L. Grigoriev, J. Płatek, 1969