Pablo Casals |
Pabla Casalsa
Hiszpański wiolonczelista, dyrygent, kompozytor, muzyk i postać publiczna. Syn organisty. Uczył się gry na wiolonczeli u X. Garcii w Konserwatorium w Barcelonie oraz u T. Bretona i X. Monasterio w Konserwatorium Madryckim (od 1891). Zaczął koncertować w latach 1890. XIX wieku w Barcelonie, gdzie również wykładał w konserwatorium. W 1899 zadebiutował w Paryżu. Od 1901 koncertował w wielu krajach świata. W latach 1905-13 występował corocznie w Rosji jako solista iw zespole z SV Rakhmaninovem, AI Zilotim i AB Goldenweiserem.
Wielu kompozytorów dedykowało swoje utwory Casalsowi, m.in. AK Głazunow – koncert-ballada, MP Gnesin – sonata-ballada, AA Kerin – poemat. Casals do późnej starości nie przestał występować jako solista, dyrygent i muzyk zespołowy (od 1905 był członkiem znanego tria: A. Cortot – J. Thibaut – Casals).
Casals to jeden z najwybitniejszych muzyków XX wieku. W historii sztuki wiolonczelowej jego nazwisko wyznacza nową erę związaną z błyskotliwym rozwojem wykonawstwa artystycznego, szerokim ujawnieniem bogatych możliwości ekspresyjnych wiolonczeli i nobilitacją jej repertuaru. Jego gra wyróżniała się głębią i bogactwem, doskonale rozwiniętym wyczuciem stylu, artystycznym frazowaniem oraz połączeniem emocjonalności i zamyślenia. Piękny naturalny ton i perfekcyjna technika posłużyły do jasnego i prawdziwego ucieleśnienia treści muzycznych.
Casals zasłynął przede wszystkim głęboką i perfekcyjną interpretacją dzieł JS Bacha, a także wykonaniem muzyki L. Beethovena, R. Schumanna, J. Brahmsa i A. Dvoraka. Sztuka Casalsa i jego progresywne poglądy artystyczne wywarły ogromny wpływ na kulturę muzyczną i wykonawczą XX wieku.
Przez wiele lat prowadził działalność dydaktyczną: wykładał w Konserwatorium w Barcelonie (wśród jego uczniów – G. Casado), w Ecole Normal w Paryżu, po 1945 r. na kursach mistrzowskich w Szwajcarii, Francji, USA itp.
Casals jest aktywną postacią muzyczną i publiczną: zorganizował pierwszą orkiestrę symfoniczną w Barcelonie (1920), z którą występował jako dyrygent (do 1936), Pracujące Towarzystwo Muzyczne (kierował nim w latach 1924-36), szkołę muzyczną, magazyn muzyczny i niedzielne koncerty dla pracowników, które przyczyniły się do edukacji muzycznej Katalonii.
Te inicjatywy edukacyjne przestały istnieć po faszystowskim powstaniu w Hiszpanii (1936). Jako patriota i antyfaszysta Casals aktywnie pomagał Republikanom podczas wojny. Po upadku Republiki Hiszpańskiej (1939) wyemigrował i osiadł na południu Francji, w Prades. Od 1956 mieszkał w San Juan (Puerto Rico), gdzie założył orkiestrę symfoniczną (1959) i konserwatorium (1960).
Casals podjął inicjatywę zorganizowania festiwali w Pradzie (1950-66; wśród prelegentów był DF Ojstrach i inni muzycy radzieccy) i San Juan (od 1957). Od 1957 roku odbywają się konkursy im. Casalsa (pierwsze w Paryżu) i „na cześć Casalsa” (w Budapeszcie).
Casals pokazał się jako aktywny bojownik o pokój. Jest autorem oratorium El pesebre (1943, I przedstawienie 1), którego główną ideę wyrażają ostatnie słowa: „Pokój wszystkim ludziom dobrej woli!” Na prośbę sekretarza generalnego ONZ U Thanta Casals napisał „Hymn do pokoju” (utwór 1960-częściowy), który pod jego kierunkiem został wykonany na koncercie galowym w ONZ w 3 roku. Został odznaczony Medalem Pokoju ONZ . Napisał także szereg utworów symfonicznych, chóralnych i kameralno-instrumentalnych, utworów na wiolonczelę solo i zespół wiolonczelowy. Grał, dyrygował i nauczał do końca życia.
Referencje: Borisyak A., Eseje o szkole Pabla Casalsa, M., 1929; Ginzburg L., Pablo Casals, M., 1958, 1966; Corredor JM, Rozmowy z Pablo Casalsem. Wchodzić. artykuł i komentarze LS Ginzburg, przeł. z francuskiego, L., 1960.
LS Ginzburg
