Adolf Karol Adam |

Adolfa Karola Adama

Autor światowej sławy baletu „Giselle” A. Adam był jednym z najbardziej znanych i lubianych kompozytorów francuskich pierwszej połowy 46 wieku. Jego opery i balety cieszyły się wielkim powodzeniem publiczności, sława Adany już za życia przekroczyła granice Francji. Jego spuścizna jest ogromna: ponad 18 oper, XNUMX baletów (wśród nich Dziewica nad Dunajem, Korsarz, Faust). Jego muzykę wyróżnia elegancja melodii, plastyczność wzoru i subtelność instrumentacji. Adan urodził się w rodzinie pianisty, profesora Konserwatorium Paryskiego L. Adana. Sława ojca była dość duża, wśród jego uczniów byli F. Kalkbrenner i F. Herold. W młodości Adan nie wykazywał zainteresowania muzyką i przygotowywał się do kariery naukowej. Wykształcenie muzyczne otrzymał jednak w Konserwatorium Paryskim. Duży wpływ na rozwój jego umiejętności kompozytorskich miało spotkanie z kompozytorem F. Boildieu, jednym z czołowych kompozytorów francuskich tamtych czasów. Natychmiast zauważył melodyjny prezent w Adanie i zabrał go do swojej klasy.

Sukcesy młodego kompozytora były tak znaczące, że w 1825 roku otrzymał Nagrodę Rzymską. Adana i Boildieu mieli głębokie twórcze kontakty. Według szkiców swojego nauczyciela Adam napisał uwerturę do najsłynniejszej i najbardziej popularnej opery Boildieu Biała Dama. Z kolei Boildieu odgadł w Adanie powołanie do muzyki teatralnej i poradził mu najpierw zwrócić się do gatunku opery komicznej. Pierwsza opera komiczna Adana została napisana w 1829 roku na podstawie fabuły z historii Rosji, w której Piotr I był jedną z głównych postaci. Opera nazywała się Piotr i Katarzyna. Największą sławę i popularność zyskały opery, które pojawiły się w kolejnych latach: Chata (1834), Listonosz z Longjumeau (1836), Król z Yveto (1842), Cagliostro (1844). Kompozytor pisał dużo i szybko. „Prawie wszyscy krytycy zarzucają mi, że piszę zbyt szybko”, napisał Adan, „Napisałem Chatę w piętnaście dni, Giselle w trzy tygodnie i Gdybym był królem w dwa miesiące”. Jednak największy sukces i najdłuższe życie przypadł udziałowi jego baletu Giselle (libre. T. Gauthier i G. Corali), który posłużył za początek tzw. Francuski balet romantyczny. Imiona wspaniałych baletnic Ch. Grisi i M. Taglioni, którzy stworzyli poetycki i czuły wizerunek Giselle, są związani z baletem Adana. Imię Adana było dobrze znane w Rosji. W 1839 roku przyjechał do Petersburga, towarzysząc swojej uczennicy, słynnej śpiewaczce Sheri-Kuro, w trasie koncertowej. W Petersburgu panowała pasja do baletu. Taglioni wystąpił na scenie. Kompozytor był świadkiem sukcesu tancerza w głównej części swojego baletu Dziewica nad Dunajem. Opera wywarła na Adanie ambiwalentne wrażenie. Zwrócił uwagę na niedociągnięcia trupy operowej i pochlebnie wypowiadał się o balecie: „…Tu wszyscy pochłaniają taniec. A poza tym, ponieważ zagraniczni piosenkarze prawie nigdy nie przyjeżdżają do Petersburga, lokalni artyści są pozbawieni dobrych przykładów. Sukces piosenkarki, której akompaniuję był więc ogromny…”

Wszystkie najnowsze osiągnięcia baletu francuskiego zostały szybko przeniesione na scenę rosyjską. Balet „Giselle” został wystawiony w Petersburgu w 1842 roku, rok po paryskiej premierze. Do dziś znajduje się w repertuarze wielu teatrów muzycznych.

Kompozytor przez kilka lat nie zaczął komponować. Po rozstaniu z dyrektorem Opery Comique, Adan postanowił otworzyć własne przedsięwzięcie teatralne pod nazwą Teatr Narodowy. Trwało to zaledwie rok, a zrujnowany kompozytor zmuszony był, aby poprawić swoją sytuację materialną, ponownie zająć się kompozycją. W tych samych latach (1847-48) ukazały się jego liczne felietony i artykuły, a od 1848 został profesorem Konserwatorium Paryskiego.

Wśród dzieł tego okresu znajduje się szereg oper, które zadziwiają różnorodnością wątków: Toreador (1849), Giralda (1850), Lalka norymberska (na podstawie opowiadania TA Hoffmanna Sandman – 1852), Bądź królem „(1852)”, Falstaff” (wg W. Szekspira – 1856). W 1856 roku wystawiono jeden z jego najpopularniejszych baletów, Le Corsaire.

Rosyjska publiczność miała okazję zapoznać się z talentem literackim kompozytora na łamach Biuletynu Teatralno-Muzycznego, który w 1859 roku opublikował na swoich łamach fragmenty wspomnień kompozytora. Muzyka Adana jest jedną z najjaśniejszych stron kultury muzycznej XX wieku. To nie przypadek, że C. Saint-Saens napisał: „Gdzie są cudowne dni Giselle i Corsair?! To były przykładowe balety. Ich tradycje muszą zostać ożywione. Na litość boską, jeśli to możliwe, daj nam piękne balety z przeszłości”.

L. Kożewnikowa