John Adams (John Adams) |

John Adams

amerykański kompozytor i dyrygent; czołowy przedstawiciel stylu, w którym tzw. minimalizm (cechy charakterystyczne – lakonizm faktury, powtarzalność elementów), reprezentowany w muzyce amerykańskiej przez Steve'a Raika i Philipa Glassa, łączy się z elementami bardziej tradycyjnymi.

Adams urodził się 15 lutego 1947 r. w Worcester w stanie Massachusetts. Jego ojciec nauczył go grać na klarnecie i osiągnął tak wielkie sukcesy, że jako student Uniwersytetu Harvarda mógł czasem zastąpić klarnecistę w Boston Symphony Orchestra. W 1971, po ukończeniu studiów, przeniósł się do Kalifornii, rozpoczął pracę pedagogiczną w Konserwatorium w San Francisco (1972-1982) i prowadził studencki Ensemble for New Music. W latach 1982-1985 otrzymał stypendium kompozytorskie od San Francisco Symphony.

Adams po raz pierwszy zwrócił uwagę septetem na smyczki (Shaker Loops, 1978): utwór ten został doceniony przez krytyków za oryginalny styl, łączący awangardę Glassa i Reika z neoromantycznymi formami i muzyczną narracją. Mówi się nawet, że w tym czasie Adams pomógł swoim starszym kolegom Glass i Ryke'owi znaleźć nowy kierunek twórczy, w którym sztywność stylu zostaje złagodzona, a muzyka staje się dostępna dla szerszego grona słuchaczy.

W 1987 roku w Houston z wielkim sukcesem odbyła się premiera Adamsa Nixon in China, opery opartej na wierszach Alice Goodman o historycznym spotkaniu Richarda Nixona z Mao Zedongiem w 1972 roku. Opera była później wystawiana w Nowym Jorku i Waszyngtonie, a także w niektórych miasta europejskie; jej nagranie stało się bestsellerem. Kolejnym owocem współpracy Adamsa i Goodmana była opera Śmierć Klinghoffera (1991) oparta na historii zdobycia statku pasażerskiego przez palestyńskich terrorystów.

Inne godne uwagi dzieła Adamsa to Phrygian Gates (1977), pełna napięcia i wirtuozowska kompozycja na fortepian; Harmonium (1980) na dużą orkiestrę i chór; Available Light (1982) to ciekawa elektroniczna kompozycja z choreografią Lucindy Childs; „Music for Grand Piano” (Grand Pianola Music, 1982) na zwielokrotnione fortepiany (tj. elektronicznie zwielokrotnione brzmienie instrumentów) i orkiestrę; „Nauczanie o harmonii” (Harmonienlehre, 1985, bo taki był tytuł podręcznika Arnolda Schoenberga) na orkiestrę i „pełnowymiarowy” koncert skrzypcowy (1994).

Encyklopedia