Barwa |
Warunki muzyczne

Barwa |

Kategorie słownika
terminy i koncepcje, opera, wokal, śpiew

Barwa francuska, barwa angielska, niemiecki Klangfarbe

Barwienie dźwięku; jeden ze znaków dźwięku muzycznego (wraz z wysokością, głośnością i czasem trwania), za pomocą którego rozróżnia się dźwięki o tej samej wysokości i głośności, ale wykonywane na różnych instrumentach, różnymi głosami lub na tym samym instrumencie, ale na różne sposoby, uderzeń. O barwie decyduje materiał, z którego wykonane jest źródło dźwięku – wibrator instrumentu muzycznego i jego kształt (struny, pręty, płyty itp.), a także rezonator (fortepiany, skrzypce, dzwonki trąbkowe, itp.); na barwę wpływa akustyka pomieszczenia – charakterystyka częstotliwościowa powierzchni pochłaniających, odbijających, pogłosu itp. T. charakteryzuje się liczbą alikwotów w kompozycji dźwięku, ich stosunkiem wysokości, głośności, alikwotów hałasu, początkowy moment wystąpienia dźwięku – atak (ostry, gładki, miękki), formanty – obszary wzmocnionych tonów cząstkowych w widmie dźwiękowym, vibrato i inne czynniki. T. zależy również od całkowitej głośności dźwięku, od rejestru – wysokiego lub niskiego, od uderzeń między dźwiękami. Słuchacz charakteryzuje T. Ch. przyb. za pomocą reprezentacji skojarzeniowych – porównuje tę jakość dźwięku z jego wizualnymi, dotykowymi, smakowymi itp. wrażeniami rozkładu. przedmioty, zjawiska i ich korelacje (dźwięki są jasne, błyszczące, matowe, matowe, ciepłe, zimne, głębokie, pełne, ostre, miękkie, nasycone, soczyste, metaliczne, szkliste itp.); Definicje słuchowe (głos, głuchoniemy) są używane rzadziej. T. ma duży wpływ na intonację wysokości dźwięku. definicja dźwięku (dźwięki o niskim rejestrze z niewielką liczbą alikwotów w stosunku do wysokości dźwięku często wydają się niejasne), zdolność dźwięku do rozchodzenia się w pomieszczeniu (wpływ formantów), zrozumiałość samogłosek i spółgłosek w wykonaniu wokalnym.

Typologia oparta na dowodach T. mus. dźwięki jeszcze się nie sprawdziły. Ustalono, że słyszenie barwy ma charakter strefowy, tj. np. z odbiorem dźwięków o tym samym typowym tonie. Ton skrzypiec odpowiada całej grupie dźwięków różniących się nieco kompozycją (patrz Strefa). T. jest ważnym środkiem muzycznym. wyrazistość. Za pomocą T. można wyróżnić jeden lub drugi składnik muz. całości – melodii, basu, akordu, aby nadać temu składnikowi charakterystyczne, szczególne znaczenie funkcjonalne jako całości, oddzielić od siebie frazy lub części – wzmocnić lub osłabić kontrasty, podkreślić podobieństwa lub różnice w procesie opracowanie produktu; kompozytorzy stosują kombinacje tonu (harmonia barwy), przesunięć, ruchu i rozwoju tonu (dramaturgia barwy). Poszukiwania nowych brzmień i ich kombinacji (w orkiestrze, orkiestrze) trwają, powstają elektryczne instrumenty muzyczne, a także syntezatory dźwięku umożliwiające uzyskanie nowych brzmień. Sonorystyka stała się szczególnym kierunkiem w używaniu tonów.

Zjawisko skali przyrodniczej jako jedno ze zjawisk fizykoakustycznych. fundacje T. wywarły silny wpływ na rozwój harmonii jako środka muzycznego. wyrazistość; z kolei w XX wieku. zauważalna jest tendencja za pomocą harmonii do wzmacniania strony barwowej dźwięku (różne paralelizmy, np. triady durowe, warstwy faktury, klastery, modelowanie brzmienia dzwonów itp.). Teoria muzyki w celu wyjaśnienia szeregu cech organizacji muz. język wielokrotnie zwracał się do T. Z T. w taki czy inny sposób, poszukiwanie muz jest połączone. strojenie (Pythagoras, D. Tsarlino, A. Werkmeister i inni), objaśnienia systemów modalno-harmonicznych i modalno-funkcjonalnych muzyki (JF Rameau, X. Riemann, F. Gevart, GL Catoire, P. Hindemith i inni. ).

Referencje: Garbuzov HA, Podteksty naturalne i ich znaczenie harmoniczne, w: Zbiór prac komisji akustyki muzycznej. Materiały HYMN, t. 1, Moskwa, 1925; jego własny, Strefowy charakter słyszenia barwy, M., 1956; Teplov BM, Psychologia zdolności muzycznych, M.-L., 1947, w swojej książce: Problemy różnic indywidualnych. (Wybrane prace), M., 1961; Akustyka muzyczna, gen. wyd. Pod redakcją NA Garbuzovej. Moskwa, 1954. Agarkov OM, Vibrato jako środek wyrazu muzycznego w grze na skrzypcach, M., 1956; Nazaikinsky E., Pars Yu., Postrzeganie barw muzycznych i znaczenie poszczególnych harmoniki dźwięku, w książce: Zastosowanie metod badań akustycznych w muzykologii, M., 1964; Pargs Yu., Wibrato i percepcja wysokości dźwięku, w książce: Zastosowanie metod badań akustycznych w muzykologii, M., 1964; Sherman NS, Tworzenie jednolitego systemu temperamentu, M., 1964; Mazel LA, Zuckerman VA, Analiza utworów muzycznych, (cz. 1), Elementy muzyki i metody analizy małych form, M, 1967, Volodin A., Rola widma harmonicznego w percepcji wysokości i barwy dźwięku, w książce: Sztuka muzyczna i nauka, nr 1, M., 1970; Rudakov E., O rejestrach głosu śpiewającego i przejściach do dźwięków zakrytych, ibid.; Nazaikinsky EV, O psychologii percepcji muzycznej, M., 1972, Helmholtz H., Die Lehre von den Tonempfindungen, Braunschweig, 1863, Hildesheim, 1968 (tłumaczenie rosyjskie – Helmholtz G., Doktryna wrażeń słuchowych jako fizjologiczna podstawa teoria muzyki, Petersburg, 1875).

Yu. N. Szmaty

Dodaj komentarz