Aleksander Nikołajewicz Sierow (Aleksander Sierow) |

Aleksander Serow

Całe jego życie było służbą sztuce i wszystko inne poświęcił dla niej… W. Stasow

A. Serov to znany rosyjski kompozytor, wybitny krytyk muzyczny, jeden z twórców rosyjskiej muzykologii. Napisał 3 opery, 2 kantaty, utwory orkiestrowe, instrumentalne, chóralne, wokalne, muzykę do spektakli dramatycznych, opracowania pieśni ludowych. Jest autorem znacznej liczby dzieł krytyki muzycznej.

Sierow urodził się w rodzinie wybitnego urzędnika państwowego. Od wczesnego dzieciństwa chłopiec wykazywał różnorodne skłonności artystyczne i hobby, do których rodzice na wszelkie możliwe sposoby zachęcali. Co prawda znacznie później ojciec ostro sprzeciwi się – aż do poważnego konfliktu – studiom muzycznym syna, uznając je za absolutnie nieobiecujące.

W latach 1835-40. Serow studiował w Szkole Prawa. Tam poznał V. Stasova, który wkrótce przerodził się w żarliwą przyjaźń. Korespondencja Serowa i Stasowa z tamtych lat jest niesamowitym dokumentem powstawania i rozwoju przyszłych luminarzy rosyjskiej krytyki muzycznej. „Dla nas obojga” - napisał Stasow po śmierci Serowa - „ta korespondencja była bardzo ważna - pomagaliśmy sobie nawzajem rozwijać się nie tylko w muzyce, ale pod wszystkimi innymi względami”. W tych latach ujawniły się również zdolności wykonawcze Sierowa: z powodzeniem nauczył się grać na pianinie i wiolonczeli, a opanowanie tej ostatniej zaczął dopiero w szkole. Po ukończeniu edukacji rozpoczęła się jego kariera. Senat, Ministerstwo Sprawiedliwości, służby w Symferopolu i Pskowie, Ministerstwo Spraw Wewnętrznych, Poczta Petersburska, gdzie biegle władający kilkoma językami europejskimi został wpisany na listę cenzorów korespondencji zagranicznej – to kamienie milowe z bardzo skromnej kariery Sierowa, która jednak nie miała dla niego, poza zarobkami, żadnej poważnej wartości. Głównym i decydującym czynnikiem była muzyka, której pragnął poświęcić się bez śladu.

Dojrzewanie kompozytorskie Sierowa było trudne i powolne, co wynikało z braku odpowiedniego przygotowania zawodowego. Do początku lat 40. obejmują jego pierwsze opusy: 2 sonaty, romanse, a także transkrypcje fortepianowe wielkich dzieł JS Bacha, WA Mozarta, L. Beethovena i innych kompozytorów klasycznych. Już wtedy Sierow był zafascynowany planami operowymi, które jednak pozostały niezrealizowane. Najważniejszym z niedokończonych dzieł była opera „Noc majowa” (według N. Gogola). Do dziś zachował się tylko jeden jej odcinek – Modlitwa Ganny, która była pierwszym dziełem Serowa, wykonana na publicznym koncercie w 1851 roku. W tym samym roku miał miejsce jego debiut na polu krytyki. W jednym ze swoich artykułów Sierow sformułował swoje zadanie jako krytyka: „Edukacja muzyczna wśród mas rosyjskich czytelników jest niezwykle rzadka… próbować o rozpowszechnieniu tej edukacji, musimy również zadbać o to, aby nasza czytelnicza publiczność miała właściwe wyobrażenie o wszystkich, choć najważniejszych aspektach sztuki muzycznej, gdyż bez tych informacji nie jest możliwe żadne prawidłowe spojrzenie na muzykę, jej kompozytorów i wykonawców. Ciekawe, że to Serow wprowadził termin „muzykologia” do literatury rosyjskiej. W jego twórczości poruszanych jest wiele aktualnych zagadnień współczesnej muzyki rosyjskiej i zagranicznej: twórczość Glinki i Wagnera, Mozarta i Beethovena, Dargomyżskiego i kompozytorów Potężnej Garstki itp. Na początku powstawania Nowej Rosyjskiej Szkoły Muzycznej, był z nim ściśle związany, ale wkrótce Serow i kuczkiści rozstali się, ich stosunki stały się wrogie, co doprowadziło do zerwania ze Stasowem.

Burzliwa działalność publicystyczna, która zajęła Serowowi dużo czasu, nie osłabiła jednak jego chęci komponowania muzyki. „Przyniosłem sobie – pisał w 1860 r. – pewien rozgłos, wyrabiając sobie nazwisko wśród krytyków muzycznych, pisząc o muzyce, ale głównym zadaniem mojego życia nie będzie w tym, ale w twórczość muzyczna„. Lata 60. stały się dekadą, która przyniosła sławę kompozytorowi Serowowi. W 1862 r. ukończono operę Judyta, której libretto oparto na sztuce włoskiego dramatopisarza P. Giacomettiego pod tym samym tytułem. W 1865 r. – „Rogneda”, poświęcona wydarzeniom z historii starożytnej Rusi. Ostatnią operą była Siła wroga (pracę przerwała śmierć, operę dokończyła żona kompozytora V. Sierowa i N. Sołowjow), stworzona na podstawie dramatu AN Ostrowskiego „Nie żyj tak, jak chcesz”.

Wszystkie opery Sierowa były wystawiane w Petersburgu w Teatrze Maryjskim i odniosły ogromny sukces. Kompozytor starał się w nich połączyć zasady dramatyczne Wagnera z rodzącą się narodową tradycją operową. „Judyta” i „Rogneda” powstały i po raz pierwszy wystawiono na scenie w tym przełomie, kiedy powstały już genialne kreacje sceniczne Glinki i Dargomyżskiego (z wyjątkiem „Kamiennego gościa”) oraz opery „kuczkistowskich” kompozytorów i P. Czajkowski jeszcze się nie pojawił. Serovowi nie udało się stworzyć własnego gotowego stylu. W jego operach jest dużo eklektyzmu, choć w najlepszych epizodach, zwłaszcza przedstawiających życie ludowe, osiąga wielką ekspresję i błyskotliwość. Z czasem Serow krytyk przyćmił Serowa kompozytora. Nie może to jednak przekreślać tego, co wartościowe w jego muzyce, naprawdę utalentowanej i oryginalnej.

A. Nazarowa