Klarnet basowy: opis instrumentu, brzmienie, historia, technika gry

Basowa wersja klarnetu pojawiła się na początku XX wieku. Dziś instrument ten jest częścią orkiestr symfonicznych, wykorzystywanych w zespołach kameralnych i jest poszukiwany wśród muzyków jazzowych.

Opis narzędzia

Klarnet basowy, po włosku brzmi jak „clarinetto basso”, należy do kategorii instrumentów dętych drewnianych. Jego urządzenie jest podobne do urządzenia konwencjonalnego klarnetu, główne elementy konstrukcyjne to:

• Korpus: rura cylindryczna prosta, składająca się z 5 elementów (dzwonek, ustnik, kolana (górny, dolny), lufa).
• Reed (język) – cienka płytka służąca do wydobywania dźwięku.
• Zawory, pierścienie, otwory dźwiękowe zdobiące powierzchnię korpusu.

Klarnet basowy wykonany jest ze szlachetnego drewna – czarnego, mpingo, cocobolu. Większość prac wykonywana jest ręcznie, zgodnie z wytycznymi opracowanymi sto lat temu. Materiał wykonania, żmudna praca wpływa na cenę przedmiotu – ta przyjemność nie jest tania.

Zakres klarnetu basowego wynosi około 4 oktawy (od oktawy D-dur do oktawy kontra contra). Główne zastosowanie to strojenie B (B-flat). Nuty są zapisane w kluczu basowym, o ton wyższy niż oczekiwano.

Historia klarnetu basowego

Początkowo powstał zwykły klarnet – wydarzenie miało miejsce w drugiej połowie XX wieku. Potem prawie sto lat zajęło jej doskonalenie w klarnecie basowym. Autorem opracowania jest Belg Adolf Sachs, który jest właścicielem kolejnego znaczącego wynalazku – saksofonu.

A. Sachs dokładnie przestudiował modele dostępne w XX wieku, pracował przez długi czas nad ulepszeniem zaworów, poprawą intonacji i rozszerzeniem zakresu. Spod ręki specjalisty wyszedł doskonały instrument akademicki, który zajął należne mu miejsce w orkiestrze symfonicznej.

Gęsta, nieco ponura barwa instrumentu jest nieodzowna w poszczególnych solowych epizodach utworu muzycznego. Słychać jego brzmienie w operach Wagnera, Verdiego, symfoniach Czajkowskiego, Szostakowicza.

XX wiek otworzył nowe możliwości dla wielbicieli instrumentu: dla niego pisane są występy solowe, jest częścią zespołów kameralnych i jest poszukiwany wśród wykonawców jazzowych, a nawet rockowych.

Zagraj w technikę

Technika gry jest zbliżona do umiejętności posiadania zwykłego klarnetu. Instrument jest niezwykle mobilny, nie wymaga wdmuchiwania, ma duże zapasy tlenu, dźwięki są łatwo wydobywane.

Jeśli porównamy dwa klarnety, wersja basowa jest mniej ruchliwa, poszczególne utwory będą wymagały od muzyka dużych umiejętności. Jest trend odwrotny: muzykę napisaną w niskiej tonacji trudno zagrać na zwykłym klarnecie, ale jego „basowy brat” bez trudu poradzi sobie z podobnym zadaniem.

Gra polega na wykorzystaniu dwóch rejestrów – dolnego, środkowego. Klarnet basowy jest idealny do odcinków o tragicznym, niepokojącym, złowrogim charakterze.

Klarnet basowy nie jest „pierwszymi skrzypcami” orkiestry, ale błędem byłoby myśleć o nim jako o czymś nieistotnym. Bez bogatych, melodyjnych nut, które są poza zasięgiem innych instrumentów muzycznych, wiele genialnych utworów brzmiałoby zupełnie inaczej, gdyby orkiestry wykluczyły z kompozycji model klarnetu basowego.