Parapety Beverly |

Parapety Beverly

Seals to jedna z najwybitniejszych śpiewaczek XX wieku, „pierwsza dama amerykańskiej opery”. Felietonista magazynu The New Yorker napisał z niezwykłym entuzjazmem: „Gdybym polecał turystom zabytki Nowego Jorku, umieściłbym Beverly Seals na imprezie Manon na pierwszym miejscu, znacznie powyżej Statuy Wolności i Empire State Budynek." Głos Sealsa wyróżniał się niezwykłą lekkością, a jednocześnie wdziękiem, talentem scenicznym i czarującym wyglądem, który urzekł publiczność.

Opisując jej wygląd, krytyk znalazł następujące słowa: „Ma brązowe oczy, słowiańską owalną twarz, zadarty nos, pełne usta, piękny kolor skóry i czarujący uśmiech. Ale najważniejsze w jej wyglądzie jest cienka talia, co jest wielką zaletą aktorki operowej. Wszystko to wraz z ogniście rudymi włosami sprawia, że ​​Foki są urocze. Krótko mówiąc, jest pięknością według standardów operowych.

W „słowiańskim owalu” nie ma nic dziwnego: matka przyszłej piosenkarki jest Rosjanką.

Beverly Seals (prawdziwe nazwisko Bella Silverman) urodziła się 25 maja 1929 roku w Nowym Jorku, w rodzinie emigrantów. Ojciec przyjechał do USA z Rumunii, a matka z Rosji. Pod wpływem matki ukształtowały się gusta muzyczne Beverly. „Moja mama”, wspomina Seals, „miała kolekcję płyt Amelity Galli-Curci, słynnej sopranistki lat dwudziestych. Dwadzieścia dwie arie. Codziennie rano mama włączała gramofon, włączała płytę, a potem szła przygotowywać śniadanie. A w wieku siedmiu lat znałem wszystkie 1920 arie na pamięć, dorastałem na tych ariach w taki sam sposób, w jaki dzieci dorastają teraz w reklamach telewizyjnych.

Nie ograniczając się do domowego tworzenia muzyki, Bella regularnie uczestniczyła w programach radiowych dla dzieci.

W 1936 roku matka przyprowadziła dziewczynkę do pracowni Estelle Liebling, akompaniatorki Galli-Curci. Od tego czasu, przez trzydzieści pięć lat, Liebling i Seals nie rozstali się.

Liebling, solidny nauczyciel, początkowo niespecjalnie chciał trenować sopran koloraturowy w tak młodym wieku. Kiedy jednak usłyszała, jak dziewczyna śpiewa… reklamę mydła w proszku, zgodziła się rozpocząć zajęcia. Sprawy potoczyły się w zawrotnym tempie. W wieku trzynastu lat uczeń przygotował już 50 partii operowych! „Estell Liebling po prostu mnie nimi napchała” — wspomina artystka. Można się tylko zastanawiać, jak udało jej się zachować głos. Ogólnie była gotowa śpiewać wszędzie i tyle, ile chciała. Beverly występowała w programie radiowym Talent Search, w damskim klubie w modnym hotelu Waldorf Astoria, w nocnym klubie w Nowym Jorku, w musicalach i operetkach różnych zespołów.

Po ukończeniu szkoły Sealsowi zaproponowano zaangażowanie w objazdowym teatrze. Początkowo śpiewała w operetkach, aw 1947 roku zadebiutowała w Filadelfii w operze partią Frasquity w Carmen Bizeta.

Wraz z wędrownymi zespołami przemieszczała się z miasta do miasta, wykonując jedną partię po drugiej, jakimś cudem udało jej się uzupełnić repertuar. Później powie: „Chciałabym zaśpiewać wszystkie partie napisane na sopran”. Jej normą jest około 60 występów rocznie – po prostu fantastycznie!

Po dziesięciu latach koncertowania w różnych miastach USA, w 1955 roku śpiewaczka postanowiła spróbować swoich sił w New York City Opera. Ale i tutaj nie od razu zajęła wiodącą pozycję. Przez długi czas znana była tylko z opery „The Ballad of Baby Doe” amerykańskiego kompozytora Douglasa More'a.

Wreszcie w 1963 roku powierzono jej rolę Donny Anny w Don Giovannim Mozarta – i nie pomylili się. Ale na ostateczne zwycięstwo trzeba było czekać jeszcze trzy lata, zanim pojawiła się rola Kleopatry w Juliuszu Cezarze Händla. Wtedy dla wszystkich stało się jasne, jaki talent na dużą skalę pojawił się na scenie teatru muzycznego. „Beverly Seals”, pisze krytyk, „wykonała złożone wdzięki Haendla z taką techniczną techniką, z tak nienaganną wprawą, z takim ciepłem, które rzadko spotyka się u śpiewaków jej typu. Ponadto jej śpiew był tak elastyczny i wyrazisty, że widzowie natychmiast wychwycili każdą zmianę nastroju bohaterki. Spektakl odniósł ogromny sukces… Główna zasługa Sils: wpadając w słowika, uwiodła rzymskiego dyktatora i trzymała w napięciu całe audytorium”.

W tym samym roku odniosła ogromny sukces w operze Manon J. Masseneta. Publiczność i krytycy byli zachwyceni, nazywając ją najlepszą Manon od czasów Geraldine Farrar.

W 1969 Seals zadebiutował za granicą. Słynny mediolański teatr „La Scala” wznowił produkcję opery Rossiniego „Oblężenie Koryntu” specjalnie dla amerykańskiej piosenkarki. W tym przedstawieniu Beverly zaśpiewała partię Pamira. Ponadto Sils występował na scenach teatrów w Neapolu, Londynie, Berlinie Zachodnim, Buenos Aires.

Triumfy w najlepszych teatrach świata nie przeszkodziły śpiewaczce w żmudnej pracy, której celem są „wszystkie partie sopranowe”. Jest ich naprawdę bardzo dużo – ponad osiemdziesiąt. W szczególności Foki z powodzeniem śpiewały Łucję w Łucji z Lammermooru Donizettiego, Elvirę w Purytanach Belliniego, Rozynę w Cyruliku sewilskim Rossiniego, Królową Szemachan w Złotym koguciku Rimskiego-Korsakowa, Violettę w Traviacie Verdiego. , Dafne w operze R. Straussa.

Artysta o niesamowitej intuicji, a jednocześnie rozważny analityk. „Najpierw studiuję libretto, pracuję nad nim ze wszystkich stron” – mówi piosenkarka. – Jeśli na przykład trafię na włoskie słowo, które ma nieco inne znaczenie niż w słowniku, zaczynam dokopywać się do jego prawdziwego znaczenia, a w libretcie często spotyka się takie rzeczy… Nie chcę się tylko afiszować moja technika wokalna. Przede wszystkim interesuje mnie sam wizerunek… Do biżuterii sięgam dopiero po uzyskaniu pełnego obrazu roli. Nigdy nie używam ozdób, które nie pasują do postaci. Na przykład wszystkie moje dekoracje w Łucji przyczyniają się do udramatyzowania obrazu.

A przy tym wszystkim Seals uważa się za piosenkarkę emocjonalną, a nie intelektualną: „Starałam się kierować pragnieniem publiczności. Starałem się jak mogłem, żeby ją zadowolić. Każdy występ był dla mnie swego rodzaju krytyczną analizą. Jeśli znalazłam się w sztuce, to tylko dlatego, że nauczyłam się panować nad uczuciami.

W 1979 roku, w jej jubileuszowym roku, Seals podjęła decyzję o opuszczeniu sceny operowej. Już w następnym roku kierowała New York City Opera.