Organy elektryczne: skład instrumentu, zasada działania, historia, rodzaje, zastosowanie

W 1897 roku amerykański inżynier Thaddeus Cahill pracował nad pracą naukową, badając zasadę wytwarzania muzyki za pomocą prądu elektrycznego. Efektem jego pracy był wynalazek o nazwie „Telarmonium”. Ogromne urządzenie z klawiaturami organowymi stało się protoplastą całkowicie nowego muzycznego instrumentu klawiszowego. Nazwali to organem elektrycznym.

Urządzenie i zasada działania

Główną cechą instrumentu muzycznego jest umiejętność naśladowania dźwięku organów dętych. Sercem urządzenia jest specjalny generator drgań. Sygnał dźwiękowy generowany jest przez koło foniczne znajdujące się w pobliżu przetwornika. Skok zależy od liczby zębów na kole i prędkości. Za integralność systemu odpowiadają koła synchronicznego silnika elektrycznego.

Częstotliwości tonów są niezwykle wyraźne, czyste, dlatego w celu odtworzenia dźwięków vibrato lub pośrednich urządzenie jest wyposażone w oddzielną jednostkę elektromechaniczną ze sprzężeniem pojemnościowym. Napędzając wirnik, emituje zaprogramowane i uporządkowane w układzie elektronicznym sygnały, odtwarzając dźwięk odpowiadający prędkości obrotowej wirnika.

Historia

Telharmonium Cahilla nie odniosło dużego sukcesu komercyjnego. Był zbyt duży i musiał być rozgrywany na cztery ręce. Minęło 30 lat, inny Amerykanin, Lawrence Hammond, był w stanie wymyślić i zbudować własne organy elektryczne. Jako podstawę przyjął klawiaturę fortepianu, modernizując ją w szczególny sposób. Zgodnie z rodzajem brzmienia akustycznego organy elektryczne stały się symbiozą fisharmonii i organów dętych. Do tej pory niektórzy słuchacze błędnie nazywają instrument muzyczny „elektronicznym”. To jest błędne, ponieważ dźwięk jest wytwarzany właśnie dzięki mocy prądu elektrycznego.

Pierwsze organy elektryczne Hammonda zaskakująco szybko weszły do ​​mas. 1400 egzemplarzy zostało natychmiast sprzedanych. Obecnie stosuje się kilka odmian: kościół, studio, koncert. W świątyniach Ameryki organy elektryczne pojawiły się niemal natychmiast po rozpoczęciu masowej produkcji. Studio było często używane przez wielkie zespoły XX wieku. Scena koncertowa zaprojektowana jest w taki sposób, aby wykonawcy mogli na scenie realizować dowolne gatunki muzyczne. I to nie tylko słynne dzieła Bacha, Chopina, Rossiniego. Organy elektryczne świetnie nadają się do grania rocka i jazzu. Wykorzystali go w swojej pracy The Beatles i Deep Purple.