Janis Andreevich Iwanow (Jānis Ivanovs) |

Janis Iwanow

Wśród założycieli sowieckiej symfonii jedno z czołowych miejsc słusznie zajmuje Y. Iwanow. Jego nazwisko związane jest z powstaniem i rozkwitem symfonii łotewskiej, której poświęcił niemal całe swoje twórcze życie. Spuścizna Iwanowa jest zróżnicowana gatunkowo: oprócz symfonii stworzył kilka programowych utworów symfonicznych (wiersze, uwertury itp.), Koncerty z 1936 r., 3 wiersze na chór i orkiestrę, szereg zespołów kameralnych (w tym 2 kwartety smyczkowe, trio fortepianowe ), kompozycje na fortepian (sonaty, wariacje, cykl „Dwadzieścia cztery szkice”), pieśni, muzyka filmowa. Ale to właśnie w symfonii Iwanow wyraził się najbardziej żywo i najpełniej. W tym sensie osobowość twórcza kompozytora jest bardzo bliska N. Myaskovsky'emu. Talent Iwanowa rozwijał się przez długi czas, stopniowo poprawiając i odkrywając nowe aspekty. Zasady artystyczne ukształtowały się na podstawie klasycznych tradycji europejskich i rosyjskich, wzbogaconych o oryginalność narodową, oparcie się na folklorze łotewskim.

W sercu kompozytora na zawsze zapisała się jego rodzinna Łatgalia, kraina błękitnych jezior, w której urodził się w chłopskiej rodzinie. Obrazy Ojczyzny ożyły później w VI Symfonii („Łatgalskiej”) (1949), jednej z najlepszych w jego spuściźnie. W młodości Iwanow był zmuszony zostać robotnikiem rolnym, ale dzięki ciężkiej pracy i poświęceniu udało mu się wstąpić do Konserwatorium w Rydze, które ukończył w 1933 roku w klasie kompozycji u J. Vitolsa i w klasie dyrygentury u G. Sznefogt. Kompozytor wiele energii poświęcał działalności oświatowej i pedagogicznej. Przez prawie 30 lat (do 1961 r.) pracował w radiu, w okresie powojennym kierował kierownictwem republikańskiej radiofonii i telewizji. Wkład Iwanowa w kształcenie młodych kompozytorów na Łotwie jest nieoceniony. Z jego klasy konserwatorskiej, którą wykładał od 1944 roku, wyszło wielu wielkich mistrzów muzyki łotewskiej: m.in. J. Karlsone, O. Gravitis, R. Pauls i inni.

Całą drogę życiową Iwanowa wyznaczył patos twórczości, w którym jego symfonie stały się wiodącymi kamieniami milowymi. Podobnie jak symfonie D. Szostakowicza można je nazwać „kroniką epoki”. Kompozytor często wprowadza do nich elementy programowe – podaje szczegółowe objaśnienia (szósta), tytuły cyklu lub jego części (czwarta, „Atlantyda” – 1941; dwunasta, „Sinfonia energica” – 1967; trzynasta, „Symphonia humana” – 1969), zmienia wygląd gatunkowy symfonii (czternastej, „Sinfonia da camera” na smyczki – 1971; trzynastej, na st. Z. Purvs, z udziałem lektora itp.), odnawia jej wewnętrzną strukturę . O oryginalności stylu twórczego Iwanowa w dużej mierze decyduje jego szeroka melodia, której korzenie tkwią w łotewskiej pieśni ludowej, ale są też bliskie słowiańskiemu pisarstwu.

Symfonizm łotewskiego mistrza jest wielopłaszczyznowy: podobnie jak Myaskovsky łączy w sobie obie gałęzie symfonii rosyjskiej – epicką i dramatyczną. We wczesnym okresie w twórczości Iwanowa dominuje epicka malowniczość, gatunek liryczny, z biegiem czasu jego styl coraz bardziej wzbogaca się o konflikt, dramatyzm, osiągając u kresu drogi wysoką prostotę i mądrą filozofię. Świat muzyki Iwanowa jest bogaty i różnorodny: są tu obrazy natury, codzienne szkice, teksty i tragedie. Prawdziwy syn swojego ludu, kompozytor całym sercem odpowiadał na ich smutki i radości. Jedno z najważniejszych miejsc w twórczości kompozytora zajmuje temat obywatelski. Już w 1941 roku jako pierwszy na Łotwie odpowiedział na wydarzenia wojny symfonią-alegorią „Atlantyda”, później pogłębił ten temat w V (1945), a zwłaszcza w IX (1960) symfoniach. Iwanow stał się także pionierem w ujawnieniu leninowskiego tematu, dedykując XIII Symfonię setnej rocznicy śmierci lidera. Kompozytor zawsze miał poczucie obowiązku, dużą odpowiedzialność za los swego narodu, któremu wiernie służył nie tylko twórczością, ale i działalnością społeczną. Kiedy 100 maja 3 roku w Rydze wykonano 1984. Symfonię kompozytora, ukończoną przez ucznia Iwanowa J. Karlsonsa, odebrano ją jako testament wielkiego artysty, jego ostatnią „szczerą opowieść o czasie io sobie”.

G. Żdanowa