Marguerite Long (Marguerite Long) |

Małgorzata Długi

19 kwietnia 1955 roku przedstawiciele środowiska muzycznego naszej stolicy zebrali się w Konserwatorium Moskiewskim, aby powitać wybitną mistrzynię kultury francuskiej – Marguerite Long. Rektor konserwatorium AV Sveshnikov wręczył jej dyplom profesora honorowego – uznanie za wybitne zasługi dla rozwoju i promocji muzyki.

Wydarzenie to poprzedził wieczór, który na długo zapisał się w pamięci melomanów: M. Long zagrał z orkiestrą w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. „Występ wspaniałego artysty – pisał wówczas A. Goldenweiser – był prawdziwym świętem sztuki. Z niezwykłą perfekcją techniczną, z młodzieńczą świeżością Marguerite Long wykonała dedykowany jej przez słynnego francuskiego kompozytora Koncert Ravela. Licznie wypełniona sala publiczność entuzjastycznie powitała wspaniałego artystę, który powtórzył finał Koncertu i poza programem zagrał Balladę Fauré na fortepian i orkiestrę.

• Muzyka fortepianowa w sklepie internetowym Ozon →

Trudno było uwierzyć, że ta energiczna, pełna siły kobieta miała już ponad 80 lat – jej gra była tak doskonała i świeża. Tymczasem Marguerite Long zdobyła sympatię publiczności na początku naszego stulecia. Studiowała grę na fortepianie u swojej siostry Claire Long, a następnie w Konserwatorium Paryskim u A. Marmontela.

Doskonałe umiejętności pianistyczne pozwoliły jej szybko opanować rozległy repertuar, obejmujący dzieła klasyków i romantyków – od Couperina i Mozarta po Beethovena i Chopina. Jednak dość szybko wyznaczono główny kierunek jego działalności – promocję twórczości współczesnych kompozytorów francuskich. Bliska przyjaźń łączy ją z luminarzami muzycznego impresjonizmu – Debussym i Ravelem. To ona została pierwszą wykonawczynią szeregu utworów fortepianowych tych kompozytorów, którzy poświęcili jej wiele stron pięknej muzyki. Długo zapoznawał słuchaczy z twórczością Rogera-Ducasa, Fauré, Florenta Schmitta, Louisa Vierne'a, Georgesa Migota, muzyków słynnej „Szóstki”, a także Bohuslava Martina. Dla tych i wielu innych muzyków Marguerite Long była oddaną przyjaciółką, muzą, która inspirowała ich do tworzenia wspaniałych kompozycji, które jako pierwsza ożywiała na scenie. I tak to trwało przez wiele dziesięcioleci. Na znak wdzięczności dla artystki ośmiu wybitnych muzyków francuskich, w tym D. Milhaud, J. Auric i F. Poulenc, podarowało artystce specjalnie napisane Wariacje na jej 80. urodziny.

Działalność koncertowa M. Longa była szczególnie intensywna przed I wojną światową. Później nieco ograniczyła liczbę swoich wystąpień, poświęcając coraz więcej energii pedagogice. Od 1906 prowadziła klasę w Konserwatorium Paryskim, od 1920 została profesorem szkolnictwa wyższego. Tutaj pod jej kierownictwem cała plejada pianistów przeszła przez znakomitą szkołę, z której najzdolniejsi zdobyli szeroką popularność; wśród nich J. Fevrier, J. Doyen, S. Francois, J.-M. Darre. Wszystko to nie przeszkadzało jej od czasu do czasu koncertować w Europie i za granicą; toteż w 1932 odbyła kilka podróży z M. Ravelem, zapoznając słuchaczy z jego Koncertem fortepianowym G-dur.

W 1940 r., gdy naziści wkroczyli do Paryża, Long, nie chcąc współpracować z okupantem, opuścił nauczycieli konserwatorium. Później stworzyła własną szkołę, w której kontynuowała szkolenie pianistów dla Francji. W tych samych latach wybitna artystka stała się inicjatorką kolejnej inicjatywy uwieczniającej jej imię: wraz z J. Thibault założyła w 1943 roku konkurs dla pianistów i skrzypków, który miał symbolizować nienaruszalność tradycji kultury francuskiej. Po wojnie konkurs ten nabrał charakteru międzynarodowego i odbywa się regularnie, nadal służąc sprawie upowszechniania sztuki i wzajemnego zrozumienia. Wielu radzieckich artystów zostało jego laureatami.

W latach powojennych coraz więcej uczniów Longa zajmowało godne miejsce na scenie koncertowej – Yu. Bukov, F. Antremont, B. Ringeissen, A. Ciccolini, P. Frankl i wielu innych zawdzięcza jej swój sukces w dużej mierze. Ale sama artystka nie poddała się pod presją młodości. Jej gra zachowała kobiecość, czysto francuski wdzięk, ale nie straciła męskiej surowości i siły, co nadawało jej występom szczególnego uroku. Artysta aktywnie koncertował, dokonał szeregu nagrań, w tym nie tylko koncertów i kompozycji solowych, ale także zespołów kameralnych – sonaty Mozarta z J. Thibautem, kwartety Faure'a. Ostatni raz wystąpiła publicznie w 1959 roku, ale i po tym nadal brała czynny udział w życiu muzycznym, pozostała członkiem jury konkursu jej imienia. Long podsumowała swoją praktykę pedagogiczną w pracy metodycznej „Le piano de Margerite Long” („Piano Marguerite Long”, 1958), we wspomnieniach C. Debussy'ego, G. Foreta i M. Ravela (ten ostatni wyszedł po niej śmierć w 1971 roku).

Szczególne, zaszczytne miejsce zajmuje M. Long w dziejach francusko-sowieckich związków kulturowych. A przed przyjazdem do naszej stolicy serdecznie gościła swoich kolegów – sowieckich pianistów, uczestników konkursu jej imienia. Później kontakty te stały się jeszcze bliższe. Jedna z najlepszych uczennic Longa F. Antremonta wspomina: „Przyjaźniła się z E. Gilelsem i S. Richterem, których talent od razu doceniła”. Bliscy artyści wspominają, jak entuzjastycznie spotykała się z przedstawicielami naszego kraju, jak cieszyła się z każdego ich sukcesu w konkursie, który nosił jej imię, nazywając ich „moimi małymi Rosjanami”. Krótko przed śmiercią Long otrzymała zaproszenie jako gość honorowy Konkursu Czajkowskiego i marzyła o zbliżającej się podróży. „Wyślą po mnie specjalny samolot. Muszę dożyć tego dnia – powiedziała… Brakowało jej kilku miesięcy. Po jej śmierci francuskie gazety opublikowały słowa Światosława Richtera: „Marguerite Long odeszła. Złoty łańcuch, który łączył nas z Debussym i Ravel, pękł…

Cit.: Khentova S. „Margarita Long”. M., 1961.

Grigoriev L., Płatek Ja.