Maksym Rysanow |
Muzycy Instrumentaliści

Maksym Rysanow |

Maksym Rysanow

Data urodzenia
1978
Zawód
instrumentalista
Państwo
Rosja
Maksym Rysanow |

Maxim Rysanov to jeden z najzdolniejszych muzyków swojego pokolenia, cieszący się opinią jednego z najlepszych altowiolistów na świecie. Nazywany jest „księciem wśród altowiolistów…” (The New Zealand Herald), „największym mistrzem swojego instrumentu…” (Music Web International).

Urodzony w 1978 roku w Kramatorsku (Ukraina). Po rozpoczęciu nauki gry na skrzypcach (pierwszym nauczycielem była jego matka), w wieku 11 lat Maxim wstąpił do Centralnej Szkoły Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim w klasie altówki MI Sitkovskaya. W wieku 17 lat, będąc jeszcze uczniem Centralnej Szkoły Muzycznej, zyskał sławę wygrywając międzynarodowy konkurs. V. Bucchi w Rzymie (był jednocześnie najmłodszym uczestnikiem). Kontynuował naukę w Guildhall School of Music and Drama w Londynie, uzyskując dyplom w dwóch specjalnościach – jako altowiolista (klasa prof. J. Glickmana) oraz jako dyrygent (klasa prof. A. Hazeldine). Obecnie mieszka w Wielkiej Brytanii.

M. Rysanov jest zwycięzcą konkursu dla młodych muzyków w Wołgogradzie (1995), Międzynarodowego Konkursu Zespołów Kameralnych w Carmel (USA, 1999), Haverhill Sinfonia Competition (Wielka Brytania, 1999), konkursu GSMD (Londyn, 2000 , Złoty Medal), Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Lionel Tertis (Wielka Brytania, 2003), konkurs CIEM w Genewie (2004). Jest także laureatem prestiżowej nagrody 2008 Classic FM Gramophone Young Artist of the Year. Od 2007 roku muzyk uczestniczy w programie BBC New Generation Artist.

Gra M. Rysanova wyróżnia się wirtuozowską techniką, nienagannym smakiem, prawdziwą inteligencją połączoną ze szczególną emocjonalnością i głębią właściwą rosyjskiej szkole wykonawczej. Rocznie M. Rysanov daje około 100 koncertów, występując jako solista, w zespołach kameralnych iz orkiestrami. Jest stałym uczestnikiem największych festiwali muzycznych: w Verbier (Szwajcaria), Edynburgu (Wielka Brytania), Utrechcie (Holandia), Lockenhaus (Austria), Mostly Mozart Festival (Nowy Jork), J. Enescu Festival (Węgry), Moritzburg Festiwal (Niemcy). ), festiwalu Grand Teton (USA) i innych. Partnerami artysty są wybitni współcześni wykonawcy: M.-A.Amelin, B.Andrianov, LOAndsnes, M.Vengerov, A.Kobrin, G.Kremer, M.Maisky, L.Marquis, V.Mullova, E.Nebolsin, A.Ogrinchuk, Yu.Rakhlin, J.Jansen; dyrygenci V. Ashkenazy, I. Beloglavek, M. Gorenstein, K. Donanyi, A. Lazarev, V. Sinaisky, N. Yarvi i wielu innych. Najlepsze orkiestry symfoniczne i kameralne Wielkiej Brytanii, Niemiec, Belgii, Holandii, Szwajcarii, Litwy, Polski, Serbii, Chin, RPA uważają za zaszczyt towarzyszyć występom młodej gwiazdy światowej sztuki altówkowej.

Repertuar M. Rysanowa obejmuje koncerty Bacha, Vivaldiego, Mozarta, Stamitza, Hoffmeistera, Khandoshkina, Dittersdorfa, Rosettiego, Berlioza, Waltona, Elgara, Bartoka, Hindemitha, Brittena na altówkę z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej i kameralnej, a także własne aranżacje „Wariacje na temat rokoko” Czajkowskiego, Koncert skrzypcowy Saint-Saensa; utwory solowe i kameralne Bacha, Beethovena, Paganiniego, Schuberta, Schumanna, Mendelssohna, Brahmsa, Franka, Enescu, Martina, Hindemitha, Bridge, Brittena, Lutoslavsky'ego, Glinki, Strawińskiego, Prokofiewa, Szostakowicza, Schnittkego, Drużynina. Altowiolista aktywnie promuje muzykę współczesną, stale włączając do swoich programów utwory G. Kancheli, J. Tavenera, D. Tabakovej, E. Langera, A. Vasilieva (niektóre z nich są dedykowane M. Rysanowowi). Do najjaśniejszych prawykonań muzyka należy prawykonanie Koncertu altowego V. Bibika.

Znaczna część repertuaru M. Rysanova jest prezentowana na płytach CD nagranych solo, w zespołach (partnerzy – skrzypkowie R. Mints, J. Jansen, wiolonczeliści C. Blaumane, T. Tedien, pianiści E. Apekisheva, J. Katznelson, E. Chang ) z towarzyszeniem orkiestr z Łotwy, Czech i Kazachstanu. Nagranie Inventions Bacha z Janine Jansen i Torlefem Tedienem (Decca, 2007) zajęło pierwsze miejsce na liście iTunes. Podwójna płyta Brahmsa Onyx (1) i płyta z muzyką kameralną Avie (2008) otrzymały tytuł Gramophone Editor's Choice. Wiosną 2007 roku nakładem skandynawskiej wytwórni BIS ukazała się płyta Bach Suites, a jesienią tego samego roku Onyx wydał drugą płytę z kompozycjami Brahmsa. W 2010 roku ukazała się płyta z Wariacjami rokoko Czajkowskiego oraz kompozycjami Schuberta i Brucha ze Szwedzką Orkiestrą Kameralną (również na BIS).

W ostatnich latach M. Rysanov z powodzeniem próbuje swoich sił jako dyrygent. Będąc laureatem Konkursu Dyrygenckiego w Bournemouth (Wielka Brytania, 2003) niejednokrotnie stawał na podium znanych zespołów – m.in. Basel Symphony Orchestra, Dala Sinfonietta i innych. Verdi, Brahms, Dvorak, Czajkowski, Strawiński, Prokofiew, Szostakowicz, Copland, Varese, Penderecki, Tabakowa.

W Rosji Maxim Rysanov stał się szeroko znany dzięki udziałowi w Return Chamber Music Festival, odbywającym się w Moskwie od końca lat 1990. Altowiolista brał również udział w festiwalach Crescendo, Johannes Brahms Music Festival, Plyos Festival (wrzesień 2009). W sezonie 2009-2010 M. Rysanov otrzymał imienny abonament Filharmonii Moskiewskiej Maxima-Fest (nr 102 Małej Sali Konserwatorium). Jest to swego rodzaju benefisowy występ muzyka, na którym wraz z przyjaciółmi wykonywał swoją ulubioną muzykę. B. Andrianov, K. Blauman, B. Brovtsyn, A. Volchok, Y. Deineka, Y. Katsnelson, A. Ogrinchuk, A. Sitkovetsky wzięli udział w trzech koncertach abonamentowych. W styczniu 2010 roku M. Rysanov wystąpił także na dwóch koncertach festiwalu Return.

Inne występy artysty w ostatnich sezonach to tournée po Chinach (Pekin, Szanghaj), koncerty w Petersburgu, Rydze, Berlinie, Bilbao (Hiszpania), Utrechcie (Holandia), Londynie i innych miastach Wielkiej Brytanii, szereg miastach we Francji. 1 maja 2010 w Wilnie M. Rysanov wystąpił jako solista i dyrygent z Litewską Orkiestrą Kameralną, wykonując WA Tabakova.

Maxim Rysanov gra na instrumencie wykonanym przez Giuseppe Guadaniniego, przekazanym przez Fundację Elise Mathilde.

Źródło: strona internetowa Filharmonii Moskiewskiej Zdjęcie z oficjalnej strony muzyka (autor – Pavel Kozhevnikov)

Dodaj komentarz