Kalendarz muzyczny – luty

W historii muzyki luty upłynął pod znakiem narodzin tak wielkich kompozytorów jak Aleksander Dargomyżski, Georg Friedrich Handel czy Feliks Mendelssohn.

Ale teatralna społeczność nie pozostała urażona. W tym miesiącu miały miejsce premiery tak wielkich kreacji jak Borys Godunow i Chowańszczyzna Musorgskiego, Cyrulik sewilski Rossiniego czy Madama Butterfly Pucciniego.

Ich muzyka porusza nasze serca

3 lutego 1809 roku ukazał się światu w Hamburgu w Niemczech Feliksa Mendelssohna-Bartholdiego. Schumann nazwał go Mozartem XIX wieku. Swoją pracą dążył do podniesienia kultury muzycznej społeczeństwa niemieckiego, wzmocnienia tradycji narodowych, wykształcenia wykształconych fachowców. A przy muzyce jego słynnego marsza weselnego, który rozbrzmiewa od 19 lat, miliony ludzi na całym świecie zawarły związek małżeński.

14 lutego 1813 roku urodził się we wsi Voskresensky w prowincji Tula Aleksander Dargomyżski, przyszły zwiastun realizmu w muzyce rosyjskiej. W jego edukacji domowej duże miejsce zajmował teatr, poezja i muzyka. To zaszczepiona w dzieciństwie miłość do sztuki zadecydowała o dalszej pasji do gry na fortepianie i kompozycji. Pragnienie ujawnienia prawdy życia za pomocą muzyki urzeczywistniło się w operach, zwłaszcza w „Syrenie”, w romansach i utworach orkiestrowych.

21 lutego 1791 roku w Austrii urodził się chłopiec, którego imię zna dziś każdy młody pianista, Karol Czerny. Uczeń Beethovena stworzył wyjątkową szkołę pianistyczną, obejmującą liczne ćwiczenia, etiudy o różnym stopniu trudności, pozwalające pianistom na stopniowe opanowanie najróżniejszych technik gry na fortepianie. Franciszek Liszt był jednym z najsłynniejszych uczniów Czernego.

23 lutego 1685 roku ujrzał świat człowieka, którego nazwisko stało się jednym z najsłynniejszych w historii muzyki – Georga Friedricha Haendla. Twórca Oświecenia antycypował szybki rozwój gatunków oratoryjnych i operowych, bliski był obywatelskiemu patosowi L. Beethovena, dramatowi operowemu K. Glucka oraz nurtom romantycznym. Co ciekawe, Niemcy i Anglia wciąż spierają się o obywatelstwo tego kompozytora. W pierwszym się urodził, aw drugim przeżył większość swojego życia, stając się sławny.

Rzymianie AS Dargomyzhsky „Kochałem cię” (wersety AS Puszkina) w wykonaniu Władimira Twerskiego

29 lutego 1792 roku we włoskim Pesaro urodził się chłopiec, którego imię zajęło szczególne miejsce wśród kompozytorów włoskich, Gioacchino Rossiniego. Zaczął tworzyć w czasie, gdy włoska opera zaczęła tracić dominującą pozycję, zamieniając się w bezsensowne widowisko rozrywkowe. Sukces oper Rossiniego, z których szczytem był Cyrulik sewilski, wynikał nie tylko z niezwykłego piękna muzyki, ale także z chęci wypełnienia ich przez kompozytora treściami patriotycznymi. Opery mistrza wywołały wielkie oburzenie opinii publicznej, co doprowadziło do wieloletniej policyjnej inwigilacji kompozytora.

Magiczna umiejętność śpiewania

13 lutego 1873 roku urodził się w Kazaniu w biednej rodzinie chłopskiej Fedor Chaliapin, stał się największym wykonawcą naszych czasów. Sukces przyniosły mu dwie cechy, którymi był w pełni obdarzony: niepowtarzalny głos i niezrównane umiejętności aktorskie. Rozpocząwszy pracę jako statysta w kazańskiej trupie wędrownej, początkowo często zmieniał miejsce pracy. Ale dzięki lekcjom śpiewu u słynnego wówczas piosenkarza Usatowa i wsparciu filantropa Mamontowa kariera Chaliapina szybko nabrała rozpędu i doprowadziła go na szczyt twórczego sukcesu. Piosenkarz, który wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1922 roku, pozostał rosyjskim piosenkarzem do końca życia, nie zmienił obywatelstwa, jego prochy przewieziono do Moskwy i pochowano na terenie cmentarza Nowodziewiczy.

W tym samym roku 1873, 24 lutego, na obrzeżach Neapolu narodziła się kolejna piosenkarka, która stała się legendą – Henryk Caruso. We Włoszech w tym czasie było niezwykle trudno przebić się na dużą scenę. Tylko tenorów I klasy zarejestrowano ponad 1, co było dość powszechne w tak „śpiewającym” kraju. Jednak wyjątkowe umiejętności wokalne i szansa (niewielka rola w operze „Przyjaciel Francesco”, w której Caruso śpiewał lepiej niż główny solista) pozwoliły mu wspiąć się na szczyty popularności.

Wszyscy partnerzy i partnerzy na scenie zwrócili uwagę na jego czarujący, pełen pasji głos, najbogatszą paletę uczuć w śpiewie i ogromny naturalny talent dramatyczny. Taka burza emocji po prostu nie mogła pozostać niewyrażona, a Caruso był okresowo odnotowywany w kolumnach plotkarskich ze względu na jego ekstrawaganckie wybryki, żarty i skandaliczne incydenty.

Największe premiery

W lutym odbyły się premiery dwóch najambitniejszych oper M. Musorgskiego, które do dziś nie schodzą ze sceny. 8 lutego 1874 roku premiera w Teatrze Maryjskim „Borys Godunow” dzieła zarówno chwalebne, jak i prześladowane. Prawdziwy sukces przyniósł rok 1908, kiedy Fiodor Szalapin zagrał rolę Borysa w przedstawieniu paryskim.

A po 12 latach 21 lutego 1886 roku, już po śmierci kompozytora wystawiali członkowie petersburskiego koła muzyczno-dramatycznego opera „Khovanshchina” Prawdziwym narodzinami spektaklu była moskiewska inscenizacja na scenie Prywatnej Opery Sawwy Mamontowa w 1897 roku, gdzie partię Dosifieja wykonał ten sam Chaliapin.

Scena wróżenia Marty z opery „Khovanshchina” posła Musorgskiego

17 lutego 1904 roku ujrzał światło opery Pucciniego Madama Butterfly. Został wystawiony w mediolańskiej La Scali. Co ciekawe, premiera tego spektaklu, podobnie jak dwóch pozostałych najpopularniejszych dotychczas oper – „La Traviata” i „Cyrulik sewilski”, okazała się porażką. Wraz z ostatnimi akordami na wykonawców spadła fala buczenia, piania i wulgaryzmów. Przygnębiony tym, co się stało, Puccini odwołał drugi występ, chociaż posunięcie to wiązało się z zapłaceniem dużego przepadku. Kompozytor dokonał poprawek, a kolejna produkcja odniosła ogromny sukces w Brescii, gdzie dyrygentem był Arturo Toscanini.

20 lutego 1816 roku w Rzymie miała miejsce kolejna znacząca premiera – na scenie teatru wystawiono „Argentynę”. Opera Rossiniego Cyrulik sewilski. Premiera nie udała się. Fani Giovanniego Paisello, którego opera pod tym samym tytułem gościła na scenie od 30 lat, wygwizdali dzieło Rossiniego i zmusili go do potajemnego opuszczenia teatru. Okoliczność ta była przyczyną wolniejszego wzrostu popularności spektaklu.

Autor – Wiktoria Denisowa