Pauzy w muzyce: ich nazwa i pisownia

W rytmie muzycznym ważną rolę odgrywają nie tylko dźwięki o różnym czasie trwania, ale także chwile ciszy – PAUZY. Pauzy mają dokładnie takie same nazwy jak czasy trwania nuty: jest cała nuta i jest cała pauza, pół trwania i pół pauzy i tak dalej.

Jeśli zapomniałeś, jak wyglądają różne czasy trwania nut i jakie informacje przekazują muzykowi, możesz odświeżyć swoją wiedzę TUTAJ. Każdy, kto chce w pełni zrozumieć notację muzyczną, musi pamiętać o nazwach czasów trwania. Ale do nagrywania pauz w nutach są też specjalne znaki graficzne.

Rodzaje pauz i ich pisownia

Spójrz na obrazek poniżej i zapamiętaj nazwy i wygląd znaków wskazujących na przerwy.

CAŁE PAUZA – w dźwięku (w jego ciszy) odpowiada całej nucie, to znaczy jego czas trwania to cztery zliczenia lub cztery uderzenia pulsu (jeśli puls bije w ćwierćnutach). Na piśmie cała pauza to mały wypełniony prostokąt, który jest „zawieszony” pod czwartą linią pięciolinii. W rzadkich przypadkach cała reszta może być przesunięta w górę lub w dół, czasami jest również rejestrowana osobno. Wtedy najważniejsze jest napisanie go pod linijką (jak pod dodatkową).

PÓŁPAUZA – w czasie trwania jest równy półnutie, czyli liczony jest dla dwóch uderzeń pulsu. Co ciekawe, pod względem pisarskim jest to dokładnie ten sam prostokąt, co cała pauza, tyle że „leży” na trzecim wierszu pięciolinii. A w przypadku przesunięcia lub osobnego wpisu leży po prostu nad linijką.

WSKAZÓWKA. Wielu początkujących muzyków przez długi czas myli całą pauzę z połówką i nie przyzwyczaja się do ich rozróżniania. Tutaj pomoże sztuczka. Pamiętaj, że połówka znajduje się w miejscu, w którym pięciolinia dzieli się na dwie połowy (w trzeciej linii). W chwilach zwątpienia pamiętaj tylko o miejscu półpauzy, a cała twoja niepewność pójdzie z dymem.

CZWARTA PAUZA – w czasie oczywiście taki sam jak kwadrans, czyli jedno liczenie lub jedno uderzenie pulsu. Ale zgodnie z obrazem graficznym taka pauza jest nieco niezwykła. Niewielu muzyków wie, jak dokładnie napisać tę resztę. Aby to zrobić, najpierw trzecia i czwarta linia laski są lekko przekreślone z nachyleniem w lewo, a następnie te dwa pociągnięcia są połączone. Okazuje się, że jest to rodzaj „błyskawicy”. A następnie do tej „błyskawicy” dodawany jest od dołu przecinek do góry nogami.

ÓSMA PAUZA – ma jednakowy czas trwania i zgodnie z metodą jej obliczania pokrywa się z ósemką. Na piśmie jest to kołek lekko pochylony w prawo, do którego od góry przymocowany jest „zawinięcie”, również podobne do odwróconego przecinka, tylko skierowane ostrym końcem do góry, na szczyt kołka. Ten przecinek zawinięty można porównać z ogonem, to znaczy z flagą przy ósmej nucie.

PRZERWA SZESNASTA – w swojej charakterystyce czasowej jest podobny do szesnastek. Jest podobny w pisowni do ósmej reszty, tylko z dwiema przewijanymi flagami. Innymi słowy, graficzne przedstawienie ósemek, szesnastek i krótszych czasów trwania opiera się na tej samej zasadzie: im więcej ogonów, tym krótszy czas trwania (32. nuta i pauza mają trzy ogony, 64. nuta ma cztery).

Jak liczone są przerwy?

Jeśli analizując utwór głośno wyliczasz rytm, to przygotuj się na percepcję pauz, na których notabene liczenie nigdy się nie kończy, bo czas muzyczny w utworze płynie nieprzerwanie.

Na zdjęciu możesz zapoznać się z zasadami liczenia niektórych pauz. Wszystko tam jest podobne do tego, jak brane są pod uwagę zwykłe czasy trwania nut. Za całą pauzę uważa się JEDNO-I, DWA-I, TRZY-I, CZTERY-I, pół – do dwóch (JEDEN-I DWA-I lub TRZY-I CZTERY-I). Ćwierćpauza zajmuje jedno pełne konto, ósme – pół udziału.

Znaczenie pauz w muzyce

Pauzy w muzyce pełnią taką samą rolę jak znaki interpunkcyjne w mowie. Najczęściej pauzy oddzielają od siebie frazy i zdania muzyczne. Takie przerwy oddzielające nazywane są również cezurami.

Czasami jednak dźwięki w melodii są oddzielone krótkimi pauzami, co jest szczególnie powszechne w wokalnej muzyce operowej. Na przykład, gdy kompozytor chce przekazać podekscytowany charakter śpiewającej postaci za pomocą nieciągłości mowy lub na przykład chce pokazać ostrą, ostrą nutę muzyczną. Zdarza się, że w partiach wokalnych bohaterów muzycznych narracji momenty pauzy wprowadzane są ze względów teatralnych (np. dla ukazania momentów intensywnej refleksji).

W muzyce instrumentalnej pauzy kojarzą się również z cezurami, momentami rozluźnienia napięcia w linii melodycznej. Ale dzieje się to w inny sposób, czasami za pomocą przerw, wręcz przeciwnie, napięcie się kumuluje. A czasami pauzy po prostu rozrywają melodię od środka. I to też jest technika artystyczna. Tak czy inaczej wprowadzenie pauz w tekście muzycznym jest zawsze uzasadnione zadaniami artystycznymi, jakie postawił sobie kompozytor.

Ćwiczenia rytmiczne z przerwami

Proponujemy trochę poćwiczyć – nauczyć się kilku rytmów, w których będą występować przerwy. Wszystkim ćwiczeniom towarzyszą przykłady muzyczne i nagrania dźwiękowe, dzięki czemu można równolegle uzyskać zarówno wizualne, jak i słuchowe reprezentacje.

ĆWICZENIE #1. Tutaj zapoznajemy się w praktyce z ćwierćpauzami. Najpierw sugerujemy, abyś posłuchał jednolitych uderzeń pulsu w ćwiartkach na dźwięk LA pierwszej oktawy. Liczymy do czterech, czyli innymi słowy – mamy miernik poczwórny (4 uderzenia pulsu u4d XNUMX uderzeń).

Ponadto dla porównania proponujemy dwa warianty rytmu pauzowanego. W jednej z opcji każde parzyste uderzenie pulsu zostanie zastąpione ćwierćpauzą, w drugiej przeciwnie, nieparzyste ćwiartki zostaną zastąpione pauzami.

ĆWICZENIE #2. Teraz wypracujemy ćwierćpauz w warunkach metrum trzyczęściowego. W każdym takcie muzycznym będą trzy uderzenia, czyli trzy uderzenia pulsu, a zatem trzeba będzie liczyć nie do czterech, ale tylko do trzech. To proste, jak w walcu: RAZ-DWA-TRZY. Każde uderzenie pulsu to ćwierćnuta. Pierwsza opcja jest bez przerw, zgodnie z MI. Po prostu poczuj ten rytm.

W poniższych przykładach ćwierćpauzy przypadają na różne miary: najpierw na pierwszym (drugi i trzeci takt są grane jako ćwierćnuty), potem na odwrót (na pierwszym takcie jest dźwięk, na pozostałych są dwie pauzy) .

A teraz połączmy te dwa różne rytmy w jedną partyturę. Miejmy dwa głosy. Jeden, niższy, w kluczu basowym zagra tylko pierwsze takty i pauzuje do następnych. A drugi, górny, przeciwnie, będzie milczał przy pierwszym uderzeniu i grał przy drugim i trzecim. Powinien to być mini-walc. Czy słyszysz?

Naprawianie przerw i czasów trwania

Jeśli uczysz się notacji muzycznej ze swoim małym dzieckiem, warto naprawić temat „Pauzy” za pomocą zadań pisemnych w specjalnych zeszytach (link znajduje się poniżej). Próbki w tych przepisach są bardzo duże, dlatego najlepiej jest dać dziecku kolorowe kredki z grubą łodygą, flamastrami lub markerem w rękach dziecka. Ponadto, jeśli chcesz, możesz tworzyć

UWAGI „PAUZY” – POBIERZ

Również na zajęciach z dziećmi mogą przydać się kartki z wizerunkiem przerw. Jeśli chcesz, możesz również opracować alfabet muzyczny z pauzami. A mamy już przygotowane karty z przerwami.

KARTY MUZYCZNE „PAUZY” – POBIERZ

Tradycyjne zadania na czas trwania nut i pauzy są przykładami muzycznymi i matematycznymi. Jeśli poradzisz sobie z nimi szybko i z przytupem, proszę nas swoimi sukcesami w komentarzach. Sukces w tych zadaniach oznacza, że ​​opanowałeś podstawowe zasady rytmiczne.

Przykłady z czasem trwania nut

Przykłady pauz

Być może na tej notatce zakończymy lekcję na dzisiaj. Rytm w muzyce to taka rzecz, że trzeba to robić cały czas, ale można to robić bez końca.

W przyszłych odcinkach dowiesz się, jak używać kropek i znaków specjalnych, aby wydłużyć zwykłe przerwy. W międzyczasie, jeśli masz jakieś pytania, napisz je w komentarzach. Twoje wiadomości nie pozostaną niezauważone.

Na koniec tradycyjna „pauza muzyczna”. Zapraszamy do posłuchania wspaniałych rytmicznych tańców rumuńskich na skrzypce i fortepian B. Bartoka. Miłego słuchania!