Prawdziwe instrumenty czy nowoczesny VST?

Wirtualne instrumenty muzyczne w skrócie „VST” już dawno zdały egzamin wśród profesjonalnych muzyków oraz amatorów, którzy dopiero rozpoczynają swoją przygodę z produkcją muzyczną. Niewątpliwie lata rozwoju technologii VST oraz innych formatów wtyczek zaowocowały powstaniem wielu znakomitych dzieł. Wirtualne instrumenty muzyczne dają dużo satysfakcji w procesie twórczym, są też bardzo wygodne, gdyż w pełni integrują się ze środowiskiem platformy, w ramach której pracują.

Geneza We wczesnych latach wtyczek wielu ludzi z „branży” krytykowało brzmienie instrumentów VST, twierdząc, że nie brzmią one tak samo jak „prawdziwe” instrumenty. Obecnie technologia pozwala jednak na uzyskanie brzmienia niemal identycznego z typowymi instrumentami elektronicznymi, a to dzięki zastosowaniu niemal identycznych algorytmów jak w wersjach fizycznych. Poza high-endowym brzmieniem, instrumenty plug-in są stabilne, podlegają automatyzacji i nie mają problemów z przesunięciem czasowym ścieżek MIDI podczas odtwarzania. Jest więc rzeczą oczywistą, że VST stał się już światowym standardem.

Zalety i wady

Wtyczki wirtualne mają wiele zalet, ale także wiele wad. Wymieńmy kilka z nich:

• Połączenie poszczególnych bloków w określone struktury istnieje tylko w formie oprogramowania. Ponieważ są one zapisywane wraz z innymi ustawieniami sekwencera, można je przywoływać i edytować w dowolnym momencie. • Syntezatory programowe zazwyczaj kosztują mniej niż instrumenty sprzętowe. • Ich dźwięk można wygodnie edytować w scentralizowanym środowisku monitora komputerowego.

Z wad należy zauważyć, że: • Syntezatory programowe obciążają procesor komputera. • Rozwiązania programowe nie posiadają klasycznych manipulatorów (pokręteł, przełączników).

Do niektórych rozwiązań dostępne są opcjonalne sterowniki, które można podłączyć do komputera przez port MIDI.

Moim zdaniem jedną z najbardziej pozytywnych cech wtyczek VST jest możliwość bezpośredniego przetwarzania nagranego utworu, dzięki czemu nie musimy nagrywać danego fragmentu kilka razy w sytuacji, gdy coś pójdzie nie tak. Wynika to z faktu, że wyjściem instrumentu VST jest dźwięk cyfrowy, można do niego zastosować wszystkie procesy przetwarzania dostępne dla ścieżek audio zgranych w mikserze sekwencera – wtyki efektów lub DSP obecne w programie (EQ, dynamika itp.)

Wyjście instrumentu VST zostanie zapisane na dysku twardym jako plik audio. Dobrym pomysłem jest zachowanie oryginalnej ścieżki MIDI (sterowanie instrumentem VST), a następnie wyłączenie wtyczki instrumentu VST, której już nie potrzebujesz, co może obciążać procesor komputera. Wcześniej jednak warto zachować edytowaną barwę instrumentu jako osobny plik. W ten sposób, jeśli zmienisz zdanie na temat nut lub dźwięków użytych w partii, zawsze możesz przywołać plik kontrolny MIDI, poprzednią barwę, ponownie zaaranżować partię i ponownie wyeksportować jako dźwięk. W wielu nowoczesnych programach DAW ta funkcja nosi nazwę „Zamrażanie ścieżek”.

Najpopularniejszy VST

10 najlepszych naszym zdaniem wtyczek, w kolejności od 10 do 1:

u-he Diva Waves Plugin u-he Zebra Camel Audio Alchemia Image-Line Harmor Spectrasonics Omnisphere ReFX Nexus KV331 SynthMaster Natywne instrumenty Massive LennarDigital Sylenth1

Są to płatne programy, ale dla początkujących są też darmowe i niedoceniane oferty, takie jak:

Camel Audio – Camel Crusher FXPansion – DCAM Free Comp Audio Uszkodzenia Rough Rider SPL Free Ranger EQ

i wiele innych…

Podsumowanie W dzisiejszej dobie technologii używanie instrumentów wirtualnych jest czymś niezwykłym. Są tańsze, a także bardziej dostępne. Nie zapominajmy też, że nie zajmują one miejsca, przechowujemy je jedynie w pamięci naszego komputera i uruchamiamy wtedy, gdy ich potrzebujemy. Rynek pełen jest wielu wtyczek, a ich producenci prześcigają się jedynie w tworzeniu nowych, rzekomo ulepszonych wersji. Wystarczy dobrze poszukać, a my znajdziemy to, czego potrzebujemy, często w bardzo atrakcyjnej cenie.

Jestem w stanie zaryzykować stwierdzenie, że już wkrótce instrumenty wirtualne całkowicie wyprzeją z rynku swoje fizyczne odpowiedniki. Może z wyjątkiem koncertów, gdzie liczy się show, a nie efekt dźwiękowy.