Samuel Fryzjer |

Samuel Barber

W latach 1924-28 studiował u IA Vengerovej (fortepian), R. Scalero (kompozycja), F. Reiner (dyrygentura), E. de Gogorz (śpiew) w Curtis Institute of Music w Filadelfii, gdzie później wykładał instrumentację i chóralistykę dyrygentura (1939-42). Przez pewien czas występował jako śpiewak (baryton) i dyrygent własnych utworów w miastach europejskich, w tym na festiwalach (Hereford, 1946). Barber jest autorem wielu dzieł różnych gatunków. We wczesnych utworach fortepianowych przejawiają się wpływy romantyków i SV Rachmaninowa, w orkiestrowych – R. Straussa. Później przejął elementy nowatorskiego stylu młodego B. Bartoka, wczesnego IF Strawińskiego i SS Prokofiewa. Dojrzały styl Barbera charakteryzuje się połączeniem tendencji romantycznych z cechami neoklasycznymi.

Najlepsze prace Barbera wyróżniają się mistrzostwem formy i bogactwem faktury; utwory orkiestrowe – z genialną techniką instrumentacji (wykonywane przez A. Toscaniniego, A. Kusevitsky'ego i innych wybitnych dyrygentów), utwory fortepianowe – z pianistyczną prezentacją, wokalne – z bezpośredniością figuratywnego wcielenia, ekspresyjnym śpiewem i muzyczną recytacją.

Wśród wczesnych kompozycji Barbera do najważniejszych należą: I symfonia, Adagio na orkiestrę smyczkową (opracowanie II części I kwartetu smyczkowego), sonata na fortepian, koncert na skrzypce i orkiestrę.

Popularna jest liryczno-dramatyczna opera Vanessa oparta na tradycyjnej historii miłosnej (jedna z nielicznych amerykańskich oper wystawiona w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, 1958). Jej muzykę nacechowany jest psychologizmem, melodyjnością, zdradza pewną bliskość do twórczości „werystów” z jednej strony i późnych oper R. Straussa z drugiej.

Kompozycje:

opery — Vanessa (1958) i Antoniusz i Kleopatra (1966), opera kameralna Bridge Party (A Hand of bridge, Spoleto, 1959); balety – „Serce węża” (Serce węża, 1946, wyd. II 2; na jego podstawie – suita orkiestrowa „Medea”, 1947), „Niebieska róża” (Niebieska róża, 1947, nie post.); na głos i orkiestrę – „Pożegnanie Andromachy” (Pożegnanie Andromachy, 1962), „Kochankowie” (Kochankowie, za P. Nerudą, 1971); na orkiestrę – 2 symfonie (I, 1, II wyd. – 1936; II, 2, nowe wyd. – 1943), uwertura do sztuki „Szkoła Skandalu” R. Sheridana (2), „Świąteczna Toccata” (Toccata festiva, 1944) , „Fadograph from a yestern scene” (Fadograph from a yestern scene, za J. Joyce, 1947), koncerty z orkiestrą – na fortepian (1962), na skrzypce (1939), 2 na wiolonczelę (1946, 1960), suitę baletową „Pamiątki” (Pamiątki, 1953); kompozycje kameralne – Koncert Koziorożca na flet, obój i trąbkę z orkiestrą smyczkową (1944), 2 kwartety smyczkowe (1936, 1948), „Muzyka letnia” (muzyka letnia, na kwintet dęty drewniany), sonaty (na sonatę na wiolonczelę i fortepian oraz „Muzyka do sceny z Shelley” – Muzyka do sceny z Shelley, 1933, American Rome Prize 1935); chóry, cykle piosenek na następny. J. Joyce i R. Rilke, kantata Modlitwy Kierkegaarda (Modlitwy Kjerkegaarda, 1954).

Referencje: Brat N., Samuel Barber, NY, 1954.

V. Yu. Delsona