Wynik |

włoski. partytura, świeci. – podział, dystrybucja, od łac. partio – dzielić, rozdzielać; Partitur niemiecki, sekcja francuska, inż. wynik

Zapis muzyczny polifonicznego utworu muzycznego (instrumentalnego, chóralnego lub wokalno-instrumentalnego), w którym osobna pięciolinia jest przypisana do partii każdego instrumentu lub głosu. Partie są ułożone jedna pod drugą w określonej kolejności w taki sposób, że te same uderzenia taktu znajdują się na tej samej pionie i wizualnie łatwo byłoby pokryć współbrzmienia powstałe z połączenia głosów. W toku ewolucji kompozycji jej wygląd znacznie się zmienił, co wiązało się z rozwojem techniki kompozytorskiej.

W org zastosowano zasadę organizacji partytury – pionowy układ linii. tabulatury oraz w org. P. (wprowadzone przez organistów towarzyszące występowi chóralnemu zapis najważniejszych głosów kompozycji; osobne wersy przydzielono dla sopranów i basów, głosy środkowe lub nagrane w formie tabulatury, bądź każdy wypisany na osobnym linia).

F. Verdelo. Motet. Nuty. (Z książki Lampadia.)

Według niego. teoretyk Lampadius („Kompendium mu-sicis” – „Krótki przewodnik po muzyce”, 1537), P. datuje się ok. do 1500 roku, kiedy weszły do ​​użytku „Tabulae compositoriae” (dosł. „Table kompozytorskie”). Przywołany przez Lampadiusa motet F. Verdelota jest pierwszym przykładem nowej praktyki notacji muzycznej, która do nas dotarła; jest to drukowane 4-wierszowe P. z kreskami po każdych dwóch breves. Głosy ułożone są w kolejności ich tessitury, zasady mocno zakorzenionej w woku. P. Najwcześniejsze zachowane rękopiśmienne P. – „Fantasia di Giaches” (B-ka Vatican, ork. Chigi VIII, 206) odnosi się do 1560 r. Pojawienie się w XVI wieku. zapisy nutowe wielokątne. i wielochórowe woki. op. związane z rozkwitem imitacji polifonii i rozwojem harmonii. W porównaniu z praktykowanym wówczas nagrywaniem wielu bramek. muzyka w dziale głosy (głosy) lub w księdze chóralnej (w której na każdej stronie nagrano dwa głosy o czterogłosowej fakturze) P. stanowił dużą wygodę, ponieważ był wizualny i ułatwiał percepcję współrzędnych poziomych i pionowych polifoniczny. cały. W zapisie nutowym instr. muzyka była używana DOS. zasady nagrywania woka. polifoniczny prod. Skład instrumentów w takim P. nie był ustalony; do jej określenia służyły klawisze i nazwa tessitury (cantus, altus, tenor, bassus).

Na przełomie XVI i XVII wieku. P. powstał z ogólnym basem. Jej pojawienie się wiąże się z rozwojem stylu homofonicznego, w szczególności z potrzebą ułatwienia organistom i klawikombalom ćwiczenia akompaniamentu akordowego melodii. głosów. W P. z ogólnym basem nagrano partie basowe i melodyczne. głosy (partie instrumentów o tej samej tessiturze znajdują się na tej samej linii). akompaniament harmoniczny dla instrumentów klawiszowych został warunkowo utrwalony za pomocą sygnatur. Wraz z nadejściem drugiej połowy. XVIII-wieczne symfonie i koncerty klasyczne, ogólny bas odchodzi w zapomnienie; harmonię zaczęto dokładnie ustalać w P.

Kolejność rejestracji instrumentów w fortepianie wczesnoklasycznym była stopniowo podporządkowana organizacji orkiestry w grupy, jednak sam układ grup różnił się znacznie od współczesnego: zwykle wysokie smyczki znajdowały się u góry, a pod nimi dęte drewniane i blaszane. , a na dole basy smyczkowe.

Już na początku XIX wieku dyrygenci często posługiwali się reżyserią; dopiero wraz z pojawieniem się dyrygentów we współczesnym. znaczenie słowa (patrz prowadzenie)

Układ instrumentów w partyturze na dużą orkiestrę symfoniczną

Nazwy rosyjskie Nazwy włoskie

stroikowe

Mały flet Flauto piccolo Flety Flauti Obój Obój cor anglais corno inglese Klarnet Clarinetti Klarnet basowy Klarnet basso Fagotti Contrafagot Contrafagotto

Mosiężne wiatry

Rogi Corni Fajki Trombe Puzony Tuba Tuba

Instrumenty perkusyjne

Kotły Kotły Triangolo Trójkąt Tamburino Werbel Tamburo militare Płyty Piatti Duży bęben Gran cassa Ksylofon Dzwonki ksylofonowe Campanelli

Celesta Harfa Arpa

Instrumenty strunowe

1-e skrzypce 1 Violini 2-e skrzypce 2 Violini Viola altówki Violoncelli wiolonczele Kontrabas Kontrabassi

P. staje się niezbędny do występu orkiestry. i wok-ork. muzyka.

Pośrodku ukształtowała się przyjęta obecnie organizacja P.. XIX-wieczne partie instrumentów ułożone są według orków. grupy, w ramach każdej grupy instrumenty są rejestrowane w tessiturze od góry do dołu (z wyjątkiem trąbek, których partie zgodnie ze starą tradycją są zapisane pod partiami rogów, patrz tabela powyżej).

Odmiany wyższe w tessiturze (patrz Orkiestra) są rejestrowane nad główną częścią. instrument (tylko partia małego fletu notowana jest czasem niżej), niżej – poniżej. Partie harfy, fortepianu, organów, solistów i chóru są rejestrowane nad zespołem smyczkowym:

NA Rimski-Korsakow. Hiszpańskie Capriccio. Część I. Alborada.

Pewne wyjątki od ustalonych reguł uczynili G. Berlioz, R. Wagner, N. Ya. Myaskowski i inni. i polifoniczny. język na początku XX wieku P. zaczął utrudniać czytanie. Pojawiła się więc potrzeba uproszczenia P., uwolnienia go od pewnych tonacji (NA Rimski-Korsakow i inni kompozytorzy szkoły petersburskiej porzucili tonację tenorową) i od transpozycji (A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, SS Prokofiew, A. Honegger). W latach 20-50. XX w. P. zawierał liczne warunkowe metody notacji związane z pojawieniem się nowych rodzajów techniki kompozytorskiej (aleatoryka, sonoryzm). Zobacz czytanie partytur.

Referencje: Norymberga M., Grafika muzyczna, L., 1953, s. 192-199; Matalaev L., Uprość partyturę, „SM”, 1964, nr 10; Malter L., Tablice oprzyrządowania, M., 1966, s. 55, 59, 67, 89.

IA Barsova