Karol Lecocq |

Karol Lecocq

Lecoq jest twórcą nowego kierunku we francuskiej operetce narodowej. Jego twórczość wyróżnia romantyczne rysy, urzekające delikatne teksty. Operetki Lecoqa pod względem cech gatunkowych nawiązują do tradycji francuskiej opery komicznej, z szerokim wykorzystaniem pieśni ludowych, połączeniem wzruszającej wrażliwości z żywą i przekonującą codziennością. Muzyka Lecoq wyróżnia się jasną melodią, tradycyjnymi rytmami tanecznymi, wesołością i humorem.

Karol Lecoq urodzony 3 czerwca 1832 w Paryżu. Wykształcenie muzyczne zdobywał w Konserwatorium Paryskim, gdzie uczył się u wybitnych muzyków – Bazina, Benois i Fromentala Halévy'ego. Jeszcze w konserwatorium po raz pierwszy zwrócił się do gatunku operetki: w 1856 wziął udział w ogłoszonym przez Offenbacha konkursie na jednoaktową operetkę Doktor cud. Jego praca dzieli pierwszą nagrodę z dziełem o tym samym tytule autorstwa Georgesa Bizeta, wówczas również studenta konserwatorium. Ale w przeciwieństwie do Bizeta, Lecoq postanawia całkowicie poświęcić się operetce. Jeden po drugim tworzy „Za zamkniętymi drzwiami” (1859), „Pocałunek przy drzwiach”, „Lilian i Valentine” (obie – 1864), „Ondynę z szampana” (1866), „Nie zapomnij o mnie” ( 1866), „Tawerna Rampono” (1867).

Pierwszy sukces kompozytor przyniósł kompozytorowi w 1868 roku trzyaktową operetką Kwiat herbaty, aw 1873 roku, kiedy w Brukseli odbyła się premiera operetki Córka Madame Ango, Lecoq zdobył światową sławę. Córka Madame Ango (1872) stała się prawdziwie narodowym wydarzeniem we Francji. Bohaterka operetki Clerette Ango, nosicielka zdrowego narodowego początku, poetka Ange Pithou, śpiewająca pieśni o wolności, zrobiła wrażenie na Francuzach III RP.

Kolejna operetka Lecoqa, Girofle-Girofle (1874), która przypadkiem miała też prawykonanie w Brukseli, ostatecznie ugruntowała dominującą pozycję kompozytora w tym gatunku.

Zielona wyspa, czyli sto panien i dwie kolejne operetki okazały się największymi zjawiskami w życiu teatralnym, które wyparły twórczość Offenbacha i zmieniły drogę, na której rozwijała się francuska operetka. „Księżna Herolstein i La Belle Helena mają dziesięć razy więcej talentu i dowcipu niż Córka Ango, ale Córkę Ango będzie miło oglądać nawet wtedy, gdy produkcja tej pierwszej nie jest możliwa, ponieważ Córka Ango – prawowita córka starej francuskiej opery komicznej, pierwsze z nich to nieślubne dzieci fałszywego gatunku ”- napisał jeden z krytyków w 1875 roku.

Zaślepiony nieoczekiwanym i błyskotliwym sukcesem, uwielbiony jako twórca narodowego gatunku, Lecoq tworzy coraz więcej operetek, w większości nieudanych, o cechach rzemieślniczych i stemplowych. Jednak najlepsze z nich wciąż zachwycają melodyjną świeżością, pogodą, urzekającymi tekstami. Do najbardziej udanych operetek należą: „Mała Panna Młoda” (1875), „Warkocze” (1877), „Mały Książę” i „Camargo” (obie – 1878), „Ręka i serce” (1882), „Księżniczka”. Wysp Kanaryjskich” (1883), „Ali Baba” (1887).

Nowe prace Lecoqa pojawiają się do 1910 roku. W ostatnich latach życia był chory, na wpół sparaliżowany, przykuty do łóżka. Kompozytor zmarł, przeżywszy długo sławę, w Paryżu 24 października 1918 r. Oprócz licznych operetek w jego spuściźnie znajdują się balety Sinobrody (1898), Łabędź (1899), utwory na orkiestrę, drobne utwory fortepianowe , romanse, chóry.

L. Micheeva, A. Orelovich