Odwrócenie akordów i rodzaje akompaniamentu (Lekcja 7)

No cóż, w końcu doszliśmy do najważniejszego momentu w grze na pianinie. W tej lekcji nauczysz się improwizować lewą ręką. Oznacza to, że po uważnym przeczytaniu tej lekcji i ciężkiej pracy możesz z łatwością zagrać dowolny utwór tak, jak lubisz, znając tylko melodię i akordy do niego.

Co musisz o tym wiedzieć?

1. Melodię, mam nadzieję, można już odtworzyć za pomocą nut.
2. Umiejętność budowania akordów w ich podstawowej formie (dur, moll, zmniejszona).
3. Do inwersje akordów.
4. Masz pomysł na inny rodzaje akompaniamentu (akompaniament) i umiejętnie z nich korzystać.

Nie boisz się? Wykonaliśmy już połowę pracy, a to już dużo. Pozostały 3 i 4 punkty. Spójrzmy na nie po kolei, wtedy wszystko się ułoży. I zrozumiesz, że nie ma tu nic skomplikowanego (pod warunkiem dobrego przyswojenia dwóch pierwszych punktów).

Inwersja akordów

Do tej pory grałeś tego typu akordy, które nazywane są podstawowymi. Co to znaczy? Oznacza to, że jeśli zagrasz akord C lub Cm (C-dur lub C-moll), najniższą nutą jest C. Jest to pryma akordu. Następnie nuty akordu są ułożone w następującej kolejności: po tonie głównym następuje tercja, a następnie kwinta. Spójrzmy na przykład.

W akordzie C-dur (C):

• Czy to główny ton
• Mi jest trzecia
• Sól to kwintesencja!

Mam nadzieję, że wszystko jest jasne?

Ale aby zagrać akord, absolutnie nie jest konieczne przyjmowanie jego głównej formy. Pamiętasz z matematyki: „Suma nie zmienia się od zmiany miejsc terminów”? To samo dzieje się podczas grania akordu. Bez względu na to, jak to zrobisz, w dowolnej kolejności umieścisz oryginalne notatki, pozostanie to samo.

Odwrócenie triady – przesunięcie niższego dźwięku akordu o oktawę w górę lub wyżej dźwięku akordu o oktawę w dół.

Weźmy znajomy akord C-dur. Tak pozostanie, bez względu na to, jak to przyjmiemy, i są tylko trzy opcje: do-mi-sol, mi-sol-do, salt-do-mi.

Co daje nam ta wiedza? A oto co:

• Inwersje pozwalają osiągnąć subtelne jakościowe różnice w brzmieniu akordu.
• Ułatwiają również wygodniejsze łączenie akordów ze sobą.

Np. aby połączyć akordy C i F wystarczy zmienić położenie tylko dwóch nut: zmieniamy mi i salt na fa i la (jeden klawisz wyżej). W takim przypadku dopisek „do” pozostaje na swoim miejscu. Jest to o wiele łatwiejsze niż przeniesienie całej ręki z głównego akordu C do głównego akordu F (F-la-do).

Podsumować. Należy pamiętać, że nuty zawarte w akordzie można komponować na różne sposoby. Nie jest konieczne, aby akord miał prymy na dole. Można go zbudować z dowolnej nuty zawartej w jej składzie, wybierając rodzaj, który jest dla Ciebie w danym momencie wygodny lub którego brzmienie lubisz najbardziej.

Spróbuj zagrać wszystkie znane ci akordy z ich inwersjami.

Powinno to wyglądać mniej więcej tak:

Następnym krokiem w opanowaniu inwokacji dla ciebie będzie łączenie różnych akordów przy użyciu różnych rodzajów ich aranżacji. Głównym zadaniem jest jednocześnie zachowanie jak najpłynniejszych przejść z jednego akordu na drugi, wykluczając duże skoki między nimi.

Oto przykład tego, jak powinien wyglądać:

A teraz spróbuj samodzielnie zagrać progresje akordów, korzystając z płynnych przejść z jednego akordu do drugiego:

• W C-dur — C — Em — Dm — G — C — Em — Am — Dm — F — G — C
• D-dur – D – Hm – Em – A – Em – G – A – D
• W F-dur – F – B (to jest B-dur) – C – F – Dm – Gm – B – C – F
• dobrze, w G-dur – G – Em – C – D – G

Oddzwonię:

• duża łacińska litera oznacza, że ​​musisz zagrać akord durowy z tej nuty
•  duża litera łacińska z małą literą „m” to akord molowy
• akord durowy składa się z b3 + m3 (duża, a następnie mała tercja), akord molowy – odwrotnie – m3 + b3
• Łacińskie oznaczenia akordów: C (do) – D (re) – E (mi) – F (fa) – G (sol) – A (la) – H (si) – B (si flat)

Jeśli to nie zadziała, spróbuj najpierw napisać te akordy na pięciolinii, przeanalizuj je, znajdując najkrótszy sposób na zagranie ich jeden po drugim (z najpłynniejszym dźwięczeniem) za pomocą inwersji.

Dla tych, którzy zajmują się solfeggio w szkole muzycznej, z pewnością przyda się tabela z informacjami,

Na jakich krokach zbudowane są akordy?

Akompaniament

Kiedy dobrze opanujesz odwracanie triad, możesz zacząć układać melodie. Mianowicie dodaj do niego własny akompaniament. Ale jak to zrobić?

Do tego momentu używałeś po prostu długich akordów tła, ten rodzaj akompaniamentu nazywa się „akompaniamentem akordowym”.

Weźmy znaną melodię „W lesie narodziła się choinka” i wykorzystajmy ją jako przykład do wykonania aranżacji z różnymi rodzajami akompaniamentu. Zauważ, że jego charakter, w zależności od akompaniamentu, zmieni się w niektórych miejscach – dramatycznie.

Tak więc akompaniament akordowy może nie być tak nudny, jak sobie wyobrażasz. Nawiasem mówiąc, jest to bardzo wszechstronny rodzaj akompaniamentu. Taki akompaniament ostinato (czyli monotonna pulsacja, powtórzenie) tworzy…

– w szybkim tempie – napięcie, oczekiwanie jakiegoś rozwiązania lub – rzadziej – natchnienie, uniesienie

– i to w wolnym tempie – albo efekt konduktu żałobnego, albo delikatnego pitchingu powolnego tańca

– W pełni akordowy projekt zarówno tematu, jak i akompaniamentu – doskonałe narzędzie do kulminacji i dociążenia, hymnu.

Innym rodzajem akompaniamentu jest naprzemienność basu i akordu. Jest również podzielony na kilka podgatunków:

– kiedy zabiera się bas i resztę akordu

– pełny bas i akord

– bas i wielokrotne powtarzanie akordu (takiego akompaniamentu używa się np. w walcu)

– cóż, najczęstszym rodzajem akompaniamentu jest figuracja arpeggiowana.

Włoskie słowo „arpeggia” oznacza „jak na harfie”. Oznacza to, że arpeggio to wykonywanie dźwięków akordów sekwencyjnie, jak na harfie, a nie jednocześnie, jak w samym akordzie.

Istnieje wiele rodzajów pasaży, a w zależności od wielkości utwory mogą być bardzo różne. Oto niektóre z nich:

Przykład:

Ta lista może być kontynuowana w nieskończoność. Ale być może warto się zatrzymać, aby przynajmniej je opanować. W rzeczywistości, po opanowaniu podstaw akompaniamentu, możesz polegać na własnych uczuciach i próbować eksperymentować.

Więc trzymaj się. Oto kilka popularnych melodii z nagranymi akordami. Zagraj je z różnymi rodzajami akompaniamentu. Ale nie zapomnij o kolejności uczenia się prac:

• naucz się tylko melodii w górnym głosie;
• nauczyć się akompaniamentu akordowego, grając go tylko akordami;
• szukaj najdogodniejszego ułożenia akordów, wykorzystując nie tylko główny rodzaj akordów, ale także jego inwersje, dzięki czemu podczas grania będzie mniej skoków w górę i w dół;
• połączyć melodię i akompaniament akordowy;
• dodaj trochę improwizacji, zmieniając fakturę akompaniamentu na bardziej złożoną.

Otóż ​​dla tych, którzy są kompletnie leniwi, którzy nie chcą samodzielnie komponować akordów, przedstawiam tutaj taką tabelę akordów. Z góry powiem, że są w nim dwie niezbyt częste przypadki. Wraz z ostrym ( ) i płaskie (), które odpowiednio podnoszą i obniżają nutę o pół tonu, jest podwójnie ostry ( ) i podwójne płaskie (), które podnoszą i obniżają nutę o cały ton.