Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)
Fortepian

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Na tym etapie opanowywania samouczka gry na fortepianie będziemy kontynuować naukę gam durowych, a dokładniej pozostałych gam durowych granych z białych klawiszy. Mam nadzieję, że solfeż i klawiatura fortepianu są ci już dość dobrze znane, ponieważ teraz będziesz musiał wybrać skale, które zostaną zapisane dokładnie w formie nut.

W lekcji #2 dowiedziałeś się o skalach C-dur, F-dur i G-dur. Pozostaje nauczyć się jeszcze 4 skal: Re, Mi, La i Si-dur. W rzeczywistości wszystkie są rozgrywane według tego samego znanego już schematu: ton – ton – półton – ton – ton – ton – półton. W przypadku zapisu na muzycznej pięciolinii różnicą będzie to, w jakich czarnych klawiszach (ostrych i bemolach) zostaną użyte w określonej skali.

Aby rozpocząć, spróbuj, koncentrując się na schemacie 2 Tony – Półtony – 3 Tony – Półtony i we własnym uchu podnieś wagę.

D-dur

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

W tym kluczu, jak widać, używane są „czarne” klawisze F # i C #.

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Jesteśmy głównymi

 Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Głównym

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

H-dur

 Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Musisz tylko nauczyć się skal i nauczyć się na nich grać szybko i rytmicznie. Ćwicz, ćwicz i jeszcze więcej ćwicz!

Interwały – to odległość między dwiema nutami, bez ich wiedzy nie da się później improwizować.

Przypominam, że pół tonu (0,5 tonu) to ruch jednego klawisza, ton (1) to ruch 2.

Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

Tak będą wyglądały interwały na pięciolinii muzycznej (od primy do oktawy)

 Skale durowe, interwały, stałe kroki, śpiewanie (Lekcja 3)

W szkołach muzycznych podczas grania interwałów uczniowie proszeni są o rozpoznawanie ich ze słuchu. Oczywiście trudno to zaimplementować w domu, ale można grać interwały i próbować samodzielnie zapamiętywać ich brzmienie. W szkołach muzycznych ćwiczy się także dyktanda muzyczne i śpiew, które są niezbędne do rozwoju słuchu. Nauczyciel gra określone nuty, a uczniowie najpierw muszą zrozumieć, co grał – gamy, stabilne kroki lub intonowanie (później będzie dużo więcej opcji), a następnie uczniowie muszą określić liczbę nut w takcie i ułożyć kreski, na samym końcu zadanie jest podane transponować (tzn. z gamy C-dur przepisz całe dyktando na przykład w B-dur).

Stabilne kroki potrzebne do budowania akordów. 1-3-5 granych nut – tzw. stajnia. W gamie C-dur są to nuty Do – Mi – Sol, w gamie D-dur: D – Fa # – La.

Śpiew – tutaj wszystko jest proste, wystarczy zaśpiewać nuty sąsiadujące z tą, którą otrzymałeś. Śpiewanie jest z góry iz dołu. W górnej nucie Do wszystko będzie wyglądało tak: Re-Si-Do; dół: C-Re-Do. Z dopiskiem Re śpiew z góry będzie wyglądał następująco: Mi-Do # (nie trzeba śpiewać słowa ostry) – Re; dół: Do (#) – Mi – Re.

Niestety jest to jeden z tych przypadków, w których pomoc nauczyciela przydałaby się, ale jeśli nie macie takiej możliwości, to pozwólcie przynajmniej mieć ogólną wiedzę o tak przydatnych rzeczach. Zwróć szczególną uwagę na stabilne kroki i interwały, wtedy nie będziesz w stanie się bez nich obejść. Nie zapomnij grać na wagach, a będziesz na najlepszej drodze do sukcesu!

Cóż, jeśli jesteś pilnym uczniem i dobrze opanowałeś materiały lekcyjne (po wielu godzinach ćwiczeń), zapraszamy na kolejną, czwartą, lekcję zatytułowaną Nagrywanie i odtwarzanie tekstu muzycznego.

Dodaj komentarz