Jak czytać nuty (Lekcja 2)

Na ostatniej lekcji naszego Tutoriala nauczyliśmy się poruszać po klawiaturze fortepianu, poznaliśmy pojęcia: interwał, ton, półton, harmonia, tonacja, gamma.

Jeśli jednak zamierzasz poważnie myśleć o grze na pianinie, musisz umieć czytać nuty. Zgódź się, że jeśli na przykład biegle posługujesz się językiem obcym, ale nie potrafisz w nim czytać ani pisać, to wartość twojej wiedzy będzie znacznie mniejsza. Tak, nie będę cię okłamywał – nie jest to najłatwiejsza wiedza do nauczenia się i na początku będziesz musiał poświęcić trochę czasu, aby zrozumieć, która nuta w którym wierszu co oznacza, będziesz musiał opanować lokalny odpowiednik interpunkcji: znaki pauzy, czasy trwania i tym podobne. Ale znowu wynik nie pozwoli ci czekać.

W rezultacie będziesz mógł swobodnie rozumieć zapis nutowy, a następnie, po prostu kładąc nuty przed sobą, będziesz je czytać jak książkę po rosyjsku i równie spokojnie od razu będziesz odtwarzać utwory muzyczne o dowolnej złożoności na instrument. A z fortepianem bez nich będzie naprawdę ciężko. Gitarzyści mają wybawiciela, tak zwaną tabulaturę, która wyraźnie pokazuje, który próg i jaką strunę trzeba trzymać, aby odtworzyć ten czy inny dźwięk, ale szczerze mówiąc, jest to dość prymitywny system, a zawodowi gitarzyści i rzeczywiście wszyscy muzycy używają nut.

Przyjrzyj się uważnie poniższemu obrazkowi, pokazuje on wszystko tak wyraźnie, jak to możliwe. Pierwszą rzeczą, którą zobaczysz, jest klawiatura fortepianu i napisy nad nią.

Oktawa – jest to skala podzielona na równe części, jedna oktawa zaczyna się nutą Do i kończy również nutą C, nuta C następująca po C będzie odnosiła się do następnej oktawy.

Poniżej widzisz potrójny klucz wiolinowy – podczas gdy będziesz głównie z nim pracować. Inaczej to się nazywa Klucz do soli – nuta przedstawiona obok, jak nietrudno się domyślić, Sol, ważnym niuansem jest sól pierwszej oktawy. Jest to najbardziej powszechny ze wszystkich typów klawiszy, używany do wysokich nut, a także nie nadaje się do każdego instrumentu. Na fortepianie nuty nagrane w tej tonacji będą grane głównie prawą ręką. Oprócz fortepianu nuty są zapisywane w tym duchu na skrzypce (stąd nazwa), na większość instrumentów dętych, na gitary i ogólnie na instrumenty, które odtwarzają nuty od małej oktawy i wyżej.

Drugi klucz używany do fortepianu to basAlbo Fa klucz (notatka znajduje się obok). Jest używany rzadziej niż skrzypcowy i początkowo nie będziesz go aktywnie używać, ale później, przy komplikacji partii, będziesz musiał grać linie basu, które będą znajdować się poniżej małej oktawy (subcontroctave → counteroctave → large oktawa → mała oktawa).

Bas to niski dźwięk, dlatego tonacja jest używana przez instrumenty o niskim tonie, takie jak gitara basowa, kontrabas, fagot.

Uwaga: różnice w tym przypadku nie są tylko kosmetyczne – na pięciolinii nuty w kluczu basowym będą inaczej zapisane i ułożone, trzeba będzie je osobno zapamiętać, ale kluczem basowym zajmiemy się później.

Jedną z najważniejszych cech nut jest to, że reprezentują one nie tylko to, jaka nuta jest grana, ale także jaki jest jej czas trwania. Wszystkie nuty, które widzisz powyżej, są całością, to znaczy przechodzą przez całość deska 

Takt – fragment w utworze między dwiema kreskami taktowymi umieszczonymi przed tzw. mocnymi uderzeniami w muzyce.

Tak jest przedstawiona kreska na środku pracy:

A tak przedstawia się ostatnia kreska taktu, na której kończy się praca:

mocne uderzenie – kulminacja w jednym takcie, wyróżnia się tym, że nuta jest grana głośniej, najważniejsze w niej jest to, że muzyk ją podkreśla, a słuchacz nawet nieświadomie zrozumie, gdzie skończył się fragment. W końcu przyłapałeś się na tym, że podczas słuchania muzyki mimowolnie wybijasz stopą rytm, delikatnie uderzasz dłonią w stół, kiwasz głową w rytm muzyki. Każde twoje skinienie czy kopnięcie to ułamek miary (o ile oczywiście nie cierpisz na arytmię, ale wątpię).

Jeśli chodzi o czasy trwania nut, ich obraz będzie znacznie łatwiejszy do zapamiętania niż informacje, które już otrzymałeś.

Możesz kontynuować, jeśli chcesz przez bardzo długi czas. Teraz masz powierzchowne wyobrażenie o tym, jak wyglądają notatki o różnych czasach trwania, teraz spróbuj dotrzeć do sedna…

Nazwy czasu trwania, jak widać, są największą wskazówką. Całe koło narysowane powyżej to cała nuta, brzmi w całym takcie. Odpowiednio półnuta jest dwa razy mniejsza.

Połowa = ½ całości

Czwarte = ½ połowy = ¼ całości

Ósma = ½ ćwiartki = ¼ połowy = 1/8 całości

W związku z tym w takcie zmieści się dokładnie tyle nut, ile zmieści się w tym kole: nie może on zawierać np. dwóch półnut i jednej ósemki, nie może być pięciu ćwiartek. Suma nie może przekroczyć jednej, czyli całej nuty. Wszystko inne będzie ograniczone tylko twoją wyobraźnią:

Całość = połowa + ósma + ósma + ósma + ósma

Całe uXNUMXd Czwarta + Ósma + Połowa + Ósma …

Jak już pisałem, czasy trwania nie będą ograniczone do ósemek czy szesnastek. 32s, 64s, nawet 128s i więcej (chociaż to bardziej fantazja).

Myślę, że rozumiesz o co chodzi…

W każdym takcie można zlokalizować określoną liczbę uderzeń rytmicznych.

Tron – to jak wagony kolejowe, które mogą pomieścić tylko określoną liczbę pasażerów, na przykład 4 osoby dorosłe lub 8 dzieci (rozmiar 4/4). Wskazuje, ile z nich zmieści się w rytmie размер.

Został nam więc jeden ostatni szlif – rozmiar uderzenia.

Spójrz jeszcze raz na powyższy diagram. Gdyby nie było innych czynników wpływających na tworzenie muzyki, to żylibyśmy w świecie, w którym we wszystkich utworach downbeat byłby zawsze taki sam, w świecie, w którym nie byłoby muzyki tanecznej, a ogólnie rytm byłby bardzo słaby.

Liczby zapisane po kluczu wskazują co rozmiar uderzenia, czyli jak często iw jakiej pozycji usłyszysz mocne uderzenie.

Górny numer rozmiaru oznacza liczbę uderzeń w takcie i niższy Czym są pod względem czasu trwania?

Opcje dolnej cyfry:

• 1 – całość
• 2 – połowa
• 4 – ćwierć
• 8 - ósmy
• 16 – szesnasta
• 32 – trzydziesta druga itd.

4/4 to najpopularniejszy rozmiar, jest akceptowany jako odniesienie. Kiedy mówiłem o czasie trwania nut, mówiłem o metrum 4/4x. Liczby te oznaczają, że w takcie są 4 uderzenia i są to ćwierćbity w czasie trwania.

Ale oprócz tego są inne i dość niestandardowe. Ale chociaż nie będę was zbytnio przeciążać, to po raz pierwszy (i będzie wystarczająco długi) te trzy w zupełności wam wystarczą:

Aby łatwiej było zrozumieć, tutaj na przykład, jak wygląda słupek w 2/4 na schemacie:

Jak widać, cała miara to ½ z 4/4, a zatem jest to 2 razy mniej niż cała nuta, czyli maksymalny rozmiar w niej wyniesie połowę:

2/4 = 1 połowa = 2 ćwiartki = 4 ósemki

Każde drugie uderzenie będzie uważane za mocne uderzenie.

W ¾ wszystko będzie trochę bardziej skomplikowane:

¾ = 1 połowa + 1 ćwiartka = 3 ćwiartki = 6 ósemek

Nawiasem mówiąc, w tym takcie gra się walca! Ale to nic innego jak pytanie o muzykę taneczną. Ci, którzy tańczyli, zrozumieją mnie i ogólnie myślę, że wielu słyszało to zdanie, które już stało się stereotypowe, więcej niż raz: „Raz, dwa, trzy! Raz Dwa Trzy!". Tak, tak, to jest ¾.

Ale takie konto można znaleźć również w rozmiarze 3/8, a tutaj rozważymy nie ćwiartki, ale ósemki. Ponieważ górna liczba mówi nam, że w takcie są 3 uderzenia, a dolna liczba mówi nam, że nie są to ćwiartki, ale ósemki w czasie trwania.

Część nie zawsze musi całkowicie wypełniać pasek, czasami powinny być puste miejsca, a dokładnie pauzy. Do ich oznaczenia są również specjalne znaki, które nigdzie nie idą, ale trzeba pamiętać. Pamiętaj też, że jeśli obok nuty znajduje się pogrubiona kropka, oznacza to, że czas trwania został wydłużony o połowę!

Mam nadzieję, że pamiętacie jeszcze pierwszą lekcję, na której wyjaśniłem, jak gra się gamy.

Przeanalizowaliśmy C-dur (C dur), F-dur (F dur), G-dur (G dur). Teraz, zdobywszy nową wiedzę, zobaczmy, jak te gamy będą wyglądać (możemy obejść się bez C-dur – tam wszystko jest już oczywiste).

F-dur (F czas)

G-dur (G-dur)

Płaskie i krzyżyki oznaczają nuty, które zagrasz na czarnych klawiszach…. Jednak powinieneś już wszystko wiedzieć, grałeś w gamy, prawda? W końcu grali, prawda? Pamiętaj, wierzę w Ciebie!

Podsumujmy i zobaczmy, czego możesz się nauczyć:

To najprostsza piosenka z przedszkola: „Bochenek, wybierz kogo chcesz!”.

Włącz odliczenie:

1. Klucz wiolinowy jest zawsze umieszczany na samym początku utworu, w tym przypadku jest to klucz wiolinowy.
2. Po kluczu są 2 ostre. Znaki przypadkowe oznaczają tonację, w której grany jest utwór. W tym przypadku ostre na lasce są na linijkach C drugiej oktawy i F drugiej oktawy. Z tego wnioskujemy, że utwór jest grany w tonacji D-dur (wybaczcie, że jeszcze tego nie wiecie, nie poruszałem jeszcze tej skali na lekcjach).
3. 2/4 – widzisz metrum, na którym powinieneś się skupić i nie przekraczać jego granic. Każde mocne uderzenie jest drugim.
4. Ikona ćwiartki pauzy – pierwsza ćwiartka utworu musi przebiegać bez akompaniamentu fortepianu.
5. Dwie ósemki D pierwszej oktawy.
6. Linia taktu.
7. Początek kolejnego taktu: 2 „ósemki” pierwszej oktawy Sol, 2 ósemki C pierwszej oktawy.

Jeśli twoje myśli zbiegły się z powyższym, to spieszę ci pogratulować, idziesz we właściwym kierunku. Jeśli nie udało ci się od razu, nie zniechęcaj się – ten materiał jest dość trudny do opanowania od podstaw…. Ale, jak mówią, głównym sposobem nauczenia się czegoś jest praktyka. Na początek zagraj proste piosenki z nut i, co ważne, spróbuj zaśpiewać przeczytane nuty. Jednocześnie pożądane jest, aby mieć obok siebie osobę z wiedzą i dobrym słuchem, ponieważ jeśli będziesz „srać”, to tylko ci zaszkodzi. Jeśli jesteś pewny własnego słuchu, to śmiało… W skrajnych przypadkach możesz skupić się na swoim pianinie – nie pozwoli ci kłamać głosem.

Stopniowo, jeśli będziesz śpiewać i grać nawet te same skale, Twój poziom zawodowy podniesie się na znacznie wyższy poziom, a nuty będziesz czytał z dużo większą pewnością. Pamiętasz, że najważniejszą rzeczą w budynku jest fundament. Im mocniej to położysz, tym łatwiej będzie ci żyć w przyszłości. Tymczasem… Cierpliwości dla was, moi przyjaciele, cierpliwości!

Dzisiaj, jako bonus, sugeruję, abyś poćwiczył rozpoznawanie notatek za pomocą tego. program do nauki muzyki.

Nasza kolejna, trzecia lekcja poświęcona będzie skalom, interwałom i innym pojęciom, które przyszły pianista powinien znać.