Budowanie akordów fortepianu w tonacji (Lekcja 5)

Witajcie drodzy przyjaciele! Cóż, nadszedł czas, aby poczuć się jak mali kompozytorzy i opanować budowę akordów. Mam nadzieję, że opanowałeś już muzyczny alfabet.

Zwykle kolejnym krokiem w nauce gry na pianinie jest wkuwanie, co prowadzi do tego, że świeżo upieczeni pianiści, pojawiający się w towarzystwie znajomych, potrafią oczywiście grać dość trudne utwory, ale… jeśli mają nuty. Zastanów się, ilu z was, jadąc w odwiedziny, myśli o takich rzeczach jak notatki? Chyba nikt, albo bardzo mało :-). Wszystko kończy się na tym, że nie możesz się wykazać i pochwalić swoimi talentami i osiągnięciami.

Metoda „małpi” – tak, tak, celowo używam tego słowa, bo oddaje istotę najbardziej bezmyślnego wkuwania – jest skuteczna tylko na początku, szczególnie przy zapamiętywaniu prostych kawałków i dla tych uczniów, którzy mają dużo cierpliwości. Przy bardziej skomplikowanych pracach to samo trzeba powtarzać godzinami. Jest to całkiem odpowiednie dla tych, którzy chcą zostać pianistą koncertowym, ponieważ muszą nauczyć się dokładnie każdej nuty wielkich mistrzów.

Ale dla tych, którzy po prostu chcą grać swoje ulubione utwory dla zabawy, jest to zbyt trudne i absolutnie niepotrzebne. Nie musisz grać piosenek swojego ulubionego zespołu dokładnie tak, jak są napisane, tak jakbyś grał utwór Chopina. W rzeczywistości prawie wszyscy autorzy muzyki popularnej nawet sami nie piszą aranżacji fortepianowych. Zwykle zapisują melodię i wskazują pożądane akordy. Pokażę ci, jak to się teraz robi.

Jeśli prosta piosenka, taka jak temat z „Ojca chrzestnego”, zostanie wydana z akompaniamentem fortepianu, gdy ukazują się wielkie przeboje z przeszłości i teraźniejszości, mogłaby wyglądać tak:

Sposobów na zaaranżowanie motywu może być nieskończona liczba, jeden nie jest gorszy od drugiego, a wśród nich możesz wybrać dowolny według własnego gustu. Jest też ten:

Zwykła aranżacja fortepianu nawet prostego tematu, podobna do powyższej, wygląda dość dezorientująco. Na szczęście wcale nie jest konieczne rozszyfrowywanie tych wszystkich muzycznych hieroglifów, które widzisz na nutach.

Pierwsza linia nazywana jest partią wokalną, ponieważ jest używana przez śpiewaków, którzy muszą znać tylko melodię i słowa. Zagrasz tę melodię prawą ręką. A dla lewej ręki, nad partią wokalną, piszą oznaczenie literowe akordów akompaniamentu. Ta lekcja będzie im poświęcona.

Akord to kombinacja trzech lub więcej dźwięków, które brzmią w tym samym czasie; ponadto odległości (lub interwały) pomiędzy poszczególnymi tonami akordu podlegają pewnemu wzorowi.

Jeśli dwa tony brzmią jednocześnie, nie są traktowane jako akord – to tylko interwał.

Z drugiej strony, jeśli naciśniesz dłonią lub pięścią kilka klawiszy fortepianu naraz, to ich dźwięk również nie może być nazwany akordem, ponieważ odstępy między poszczególnymi klawiszami nie podlegają żadnemu znaczącemu wzorcowi muzycznemu. (Chociaż w niektórych dziełach współczesnej sztuki muzycznej takie połączenie nut, które nazywa się grupa, jest traktowany jako akord).

Budowanie akordów: triady

Zacznijmy od zbudowania prostych trzydźwiękowych akordów, zwanych także triadyaby odróżnić je od akordów czterodźwiękowych.

Triada jest zbudowany z dolnej nuty, która nazywa się główny ton, połączenie szeregowe dwóch trzeci. Przypomnij sobie, że interwał trzeci jest duży i mały i wynosi odpowiednio 1,5 i 2 tony. W zależności od tego, z jakich tercji składa się akord i jego widok.

Najpierw przypomnę, jak notatki są oznaczane literami:

 Zobaczmy teraz, jak różnią się akordy.

Większa triada składa się z dużej, a następnie małej trzeciej (b3 + m3), jest oznaczony w piśmie alfabetycznym wielką literą łacińską (C, D, E, F itp.): 

Moll triada – od małej, a następnie dużej tercji (m3 + b3), oznaczane dużą literą łacińską z małą literą „m” (mniejszą) (Cm, Dm, Em itp.):

zredukowany triada jest zbudowany z dwóch małych trzecich (m3 + m3), oznaczonych wielką literą łacińską i „dim” (Cdim, Ddim itp.):

powiększenie triada jest zbudowany z dwóch dużych trzecich (b3 + b3), jest zwykle oznaczany wielką łacińską literą c +5 ( C + 5):

Akordy durowe i molowe

Jeśli jeszcze nie jesteś całkowicie zdezorientowany, powiem Ci jeszcze jedną ważną informację dotyczącą akordów.

Są one podzielone na główny и moll. Po raz pierwszy będziemy potrzebować podstawowych akordów, z którymi pisany jest akompaniament najpopularniejszych piosenek.

Akordy główne to te, które są zbudowane na głównych, czyli inaczej mówiąc, głównych krokach tonalności. Te kroki są brane pod uwagę 1, 4 i 5 kroków.

Odpowiednio akordy molowe są zbudowane na wszystkich innych poziomach.

Znając tonację utworu lub utworu, nie musisz za każdym razem przeliczać ilości tonów w triadzie, wystarczy wiedzieć, jakie znaki znajdują się na tonacji, a możesz bezpiecznie grać akordy bez zastanawiania się nad ich strukturą.

Dla tych, którzy zajmują się solfeżem w szkole muzycznej, z pewnością się przyda

Tabela akordów:

Przykłady budowania akordów na fortepianie

Zdezorientowany? Nic. Wystarczy spojrzeć na przykłady, a wszystko się ułoży.

Więc weźmy ton. C-dur. Główne kroki (1, 4, 5) w tym kluczu to notatki Do (C), Fa (F) и Sól (G). Jak wiemy, w C-dur na klawiszu nie ma żadnych znaków, dlatego wszystkie akordy w nim zagrane będą na białych klawiszach.

Jak widać, akord C składa się z trzech nut C (do), E (mi) i G (sol), które łatwo nacisnąć jednocześnie palcami lewej ręki. Zwykle używają małego palca, środkowego i kciuka:

Spróbuj zagrać akord C lewą ręką, zaczynając od dowolnej nuty C (C) na klawiaturze. Jeśli zaczniesz od najniższego C, dźwięk nie będzie bardzo wyraźny.

Przy melodiach akompaniujących najlepiej jest zagrać akord C, zaczynając od pierwszej nuty do (C) aż do pierwszej oktawy, a oto dlaczego: po pierwsze, w tym rejestrze fortepianu akord brzmi szczególnie dobrze i pełnią, a po drugie, nie zawiera tych klawiszy, które mogą być potrzebne do zagrania melodii prawą ręką.

W każdym razie zagraj akord C w różnych wysokościach, aby przyzwyczaić się do jego wyglądu i nauczyć się, jak szybko go znaleźć na klawiaturze. Szybko to dostaniesz.

Akordy F (F-dur) i G (G-dur) mają podobny wygląd do akordu C (C-dur), tyle że naturalnie zaczynają się od nut F (F) i G (G).

Szybkie budowanie akordów F i G nie będzie dla ciebie trudniejsze niż akord C. Kiedy zagrasz te akordy w różnych wysokościach, dobrze zrozumiesz, że klawiatura fortepianu to po prostu cała seria powtórzeń tego samego utworu.

To tak, jakbyś miał osiem identycznych maszyn do pisania ustawionych przed sobą, tylko z inną kolorową wstążką na każdej z nich. Możesz wpisać to samo słowo na różnych maszynach, ale będzie ono wyglądać inaczej. Różnorodność kolorów można również wydobyć z fortepianu, w zależności od tego, w jakim rejestrze grasz. Mówię to wszystko, abyś zrozumiał: nauczywszy się „drukować” muzykę na jednym małym segmencie, możesz wtedy wykorzystać całą głośność dźwięku instrument, jak chcesz.

Graj akordy C (C-dur), F (F-dur) i G (G-dur) tyle razy, ile potrzebujesz, aby je znaleźć w nie więcej niż dwie lub trzy sekundy. Najpierw poszukaj wzrokiem odpowiedniego miejsca na klawiaturze, a następnie połóż palce na klawiszach bez ich naciskania. Kiedy odkryjesz, że twoja ręka jest na miejscu niemal natychmiast, zacznij faktycznie naciskać klawisze. To ćwiczenie jest ważne, aby podkreślić wagę czysto wizualnego aspektu gry na pianinie. Gdy zobrazujesz sobie, w co musisz zagrać, nie będzie problemów z fizyczną stroną gry.

Teraz weźmy ton G-dur. Wiesz, że z kluczem jest jeden znak – Fis (f#), czyli akord, który uderza w tę nutę, gramy z krzyżykiem, czyli akord DF#-A (D)

Czas zacząć ćwiczyć

Poćwiczmy teraz trochę z kilkoma przykładami. Oto kilka przykładów piosenek napisanych w różnych tonacjach. Nie zapomnij o kluczowych znakach. Nie spiesz się, będziesz miał czas na wszystko, najpierw rozegraj każdą rękę osobno, a potem połącz je ze sobą.

Graj melodię powoli, naciskając akord za każdym razem wraz z nutą wymienioną powyżej.

Gdy zagrasz utwór kilka razy i poczujesz się na tyle komfortowo, aby zmienić akordy lewą ręką, możesz spróbować zagrać ten sam akord kilka razy, nawet jeśli nie jest on oznaczony. Później zapoznamy się z różnymi sposobami grania tych samych akordów. Na razie ogranicz się do grania nimi jak najmniej lub tak często, jak to możliwe.

Mam nadzieję, że wszystko ci się ułoży