Elena Arnoldovna Zaremba (Elena Zaremba) |
Jelena Zaremba
Elena Zaremba urodziła się w Moskwie. Ukończyła liceum w Nowosybirsku. Po powrocie do Moskwy wstąpiła do Gnessin Music College na wydziale pop-jazzu. Po ukończeniu studiów wstąpiła do Rosyjskiej Akademii Muzycznej w Gnessin na wydziale wokalnym. Jako studentka w 1984 roku wygrała konkurs na grupę stażystów Państwowego Akademickiego Teatru Bolszoj (SABT). Jako praktykantka wykonała szereg ról mezzosopranowo-kontraltowych w operach rosyjskich i zagranicznych. Teatralny debiut miał miejsce w roli Laury w operze Kamienny gość Dargomyżskiego, a śpiewaczka miała okazję wykonać partię Wani w Teatrze Bolszoj nawet w dwóch produkcjach opery Glinki: w starej (Iwan Susanin ) i nowy (Życie dla cara). Prapremiera Życia za cara odbyła się triumfalnie w 1989 roku w Mediolanie na otwarciu trasy Teatru Bolszoj na scenie Teatru La Scala. A wśród uczestniczek tej „historycznej” mediolańskiej premiery była Elena Zaremba. Za wykonanie partii Wani otrzymała wówczas najwyższą ocenę od włoskich krytyków i publiczności. Prasa tak o niej pisała: zapaliła się nowa gwiazda.
Od tego momentu zaczyna się jej prawdziwa światowa kariera. Kontynuując pracę w Teatrze Bolszoj, piosenkarka otrzymuje wiele zobowiązań w różnych teatrach na całym świecie. W 1990 roku zadebiutowała w londyńskim Covent Garden po raz pierwszy: pod batutą Bernarda Haitinka w Księciu Igorze Borodina wykonała partię Konczakowny w zespole z Siergiejem Leiferkusem, Anną Tomovą-Sintovą i Paatą Burchuladze. Ten występ został nagrany przez angielską telewizję, a następnie wydany na kasecie wideo (VHS). Potem przychodzi zaproszenie do zaśpiewania Carmen od samego Carlosa Kleibera, ale później mistrz, znany ze swojej zmienności w stosunku do własnych planów, nagle opuszcza wymyślony przez siebie projekt, więc Elena Zaremba będzie musiała trochę zaśpiewać swoją pierwszą Carmen później. W następnym roku piosenkarka występuje z Teatrem Bolszoj w Nowym Jorku (na scenie Metropolitan Opera), w Waszyngtonie, Tokio, Seulu oraz na Festiwalu w Edynburgu. 1991 był także rokiem debiutu w roli Heleny Bezuchowej w operze Wojna i pokój Prokofiewa, która odbyła się w San Francisco pod dyrekcją Walerego Giergiewa. W tym samym roku Elena Zaremba zadebiutowała w Operze Wiedeńskiej w Balu maskowym Verdiego (Ulrica) i wraz z Katyą Ricciarelli i Paatą Burchuladze wzięła udział w koncercie galowym na scenie Filharmonii Wiedeńskiej. Jakiś czas później w Paryżu miało miejsce nagranie opery Lady Makbet mceńskiego powiatu Szostakowicza, w której śpiewaczka wykonała partię Sonetki. To nagranie z Marią Ewing w roli tytułowej pod batutą Myung-Wun Chung było również nominowane do amerykańskiej nagrody Grammy, a Elena Zaremba została zaproszona do Los Angeles na prezentację.
W 1992 roku dzięki angielskiej firmie nagrań wideo i dźwiękowych sztuka MC, opera „Życie za cara” Glinki wystawiona przez Teatr Bolszoj (w reżyserii Aleksandra Łazariewa i z udziałem Eleny Zaremby) została uwieczniona na kartach historii dzięki kolejnemu remasteringowi w formacie cyfrowym: wydanie DVD tego wyjątkowego nagrania jest teraz dobrze znane na rynku produkcji muzycznych na całym świecie. W tym samym roku wokalistka zadebiutowała w operze Carmen Bizeta na festiwalu w Bregenz w Austrii (reż. Jerome Savary). Potem była Carmen w Monachium na scenie Bawarskiej Opery Narodowej pod dyrekcją Giuseppe Sinopoli. Po udanym niemieckim debiucie przez kilka lat śpiewała ten występ w Monachium.
Sezon 1993 – 1994. Debiut w „Carmen” w „Arena di Verona” (Włochy) z Nunzio Todisco (Jose). Debiut w Paryżu w Operze Bastille w Balu maskowym (Ulrika). Nowa inscenizacja Eugeniusza Oniegina Czajkowskiego Willy'ego Dekkera pod dyrekcją Jamesa Conlona (Olga). Zaproszony do Cleveland na obchody 75-lecia Cleveland Orchestra pod dyrekcją Christopha von Donagny. Borys Godunow Musorgskiego (Marina Mniszek) na Festiwalu w Salzburgu pod batutą Claudio Abbado z Anatolijem Kochergą i Samuelem Remym. Wykonanie i nagranie oratorium „Joshua” Musorgskiego z Claudio Abbado w Berlinie. Requiem Verdiego pod dyrekcją Antonio Guadagno z Katyą Ricciarelli, Johanem Bothą i Kurtem Riedlem we Frankfurcie. Realizacja projektu nowej produkcji opery Bizeta Carmen na Stadionie Olimpijskim w Monachium (Carmen – Elena Zaremba, Don Jose – José Carreras). Requiem Verdiego w Staatsoper w Berlinie oraz w Szwajcarii z Michelem Kreiderem, Peterem Seifertem i René Pape pod dyrekcją Daniela Barenboima.
Sezon 1994 – 1995. Wycieczka z Wiedeńską Operą Narodową w Japonii z operą Borys Godunow. Nagranie „Borisa Godunowa” (karczmarz) z Claudio Abbado w Berlinie. Carmen w reżyserii Michela Plassona w Dreźnie. Nowa produkcja Carmen w Arena di Verona (reż. Franco Zeffirelli). Potem znowu w Covent Garden w Londynie: Carmen z Gino Quilico (Escamillo) w reżyserii Jacquesa Delacote. Boris Godunov (Marina Mnishek) w Operze Wiedeńskiej z Siergiejem Larinem (The Pretender) pod batutą Vladimira Fedoseyeva. Później w Operze Wiedeńskiej – Der Ring des Nibelungen Wagnera (Erd i Frikk). „Bal maskowy” Verdiego z Marią Guleghiną i Peterem Dworskim w Monachium. Bal maskowy Verdiego w Teatrze La Monnet w Brukseli oraz koncert poświęcony 300-leciu tego teatru transmitowany w telewizji w całej Europie. Nagranie Balu maskowego nad Jeziorem łabędzim pod batutą Carlo Rizzi z Vladimirem Chernovem, Michelem Kreiderem i Richardem Leachem. Debiut jako Ratmir w Rusłanie i Ludmile Glinki pod batutą Walerego Giergiewa z Vladimirem Atlantovem i Anną Netrebko w San Francisco. Carmen z Neilem Schikoffem w Monachium. Carmen z Luisem Limą w Operze Wiedeńskiej (debiut dyrygencki Plácido Domingo). „Carmen” pod kierunkiem Garcii Navarro z Sergeyem Larinem (Jose) w Bolonii, Ferrarze i Modenie (Włochy).
1996 – 1997 lata. Na zaproszenie Luciano Pavarottiego bierze udział w nowojorskim koncercie „Pavarotti Plus” („Avery Fisher Hall” w Lincoln Center, 1996). Khovanshchina Musorgskiego (Martha) w hamburskiej Operze Narodowej, następnie nowa inscenizacja Khovanshchina w Brukseli (reż. Stei Winge). Książę Igor Borodina (Konchakovna) w nowej produkcji Franceski Zambello w San Francisco. Nabucco Verdiego (Fenena) w londyńskim Covent Garden, następnie we Frankfurcie (z Geną Dimitrovą i Paatą Burchuladze). Nowa produkcja Carmen in Paris w reżyserii Harry'ego Bertiniego z udziałem Neila Schicoffa i Angeli Georgiou. „Carmen” z Plácido Domingo (Jose) w Monachium (jubileuszowy występ Domingo na letnim festiwalu w Bawarskiej Operze Narodowej, transmitowany na dużym ekranie na placu przed teatrem dla ponad 17000 widzów). W tym samym sezonie zadebiutowała jako Delilah w operze Samson und Delilah Saint-Saensa w Tel Awiwie, wystawionej przez Wiedeńską Operę Narodową, a równolegle w Hamburgu – Carmen. Rigoletto Verdiego (Maddalena) w San Francisco. VIII Symfonia Mahlera na otwarciu nowej sali koncertowej w San Pölten (Austria) pod dyrekcją Fabio Luisi.
1998 – 1999 lata. Otwarcie sezonu w Operze w Nicei wykonaniem Wieczorów Letnich Berlioza. Rocznica Placido Domingo w Palais Garnier (Grand Opera) w Paryżu – wykonanie koncertowe opery Samson i Delilah (Samson – Placido Domingo, Delilah – Elena Zaremba). Potem debiut w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, który odniósł ogromny sukces (Azucena w Trovatore Verdiego). Nabucco Verdiego w Suntory Hall (Tokio) pod dyrekcją Daniela Orena z Marią Guleghiną, Renato Bruzonem i Ferruccio Furlanetto (występ nagrany na płycie CD). Koncertowe wykonanie opery „Carmen” z japońskimi śpiewakami w nowym budynku Opery Tokijskiej. Następnie „Eugeniusz Oniegin” (Olga) w Paryżu (w Operze Bastille) z Thomasem Hampsonem. Nowa produkcja Falstaffa Verdiego we Florencji w reżyserii Antonio Pappano (z Barbarą Frittoli, reż. Willy Dekker). „Carmen” w Bilbao (Hiszpania) pod kierunkiem Frederica Chaslana z Fabio Armigliato (Jose). Recital w Operze Hamburskiej (partia fortepianu – Ivari Ilya).
Sezon 2000 – 2001. Bal maskowy w San Francisco i Wenecji. Carmen w Hamburgu. Nowa produkcja Lwa Dodina z Damy pikowej Czajkowskiego (Polina) w Paryżu pod dyrekcją Władimira Jurowskiego (z Władimirem Galuzinem i Karitą Mattilą). Na zaproszenie Krzysztofa Pendereckiego wzięła udział w jego festiwalu w Krakowie. Nowa produkcja Un ballo in maschera z Neilem Shicoffem, Michelle Kreider i Renato Brusonem w Suntory Hall (Tokio). Beethovena pod dyrekcją Wolfganga Sawallischa w Akademii Santa Cecilia w Rzymie (z Roberto Scandiuzzim). Następnie Un ballo in maschera na festiwalu w Bregenz pod dyrekcją Marcello Viottiego i Requiem Verdiego z udziałem chóru Minin. Rigoletto Verdiego w reżyserii Jerome'a Savary'ego z Ann Ruth Swenson, Juanem Ponsem i Marcelo Alvarezem w Paryżu, a następnie Carmen w Lizbonie (Portugalia). Nowa produkcja Franceski Zambello z Luisą Miller Verdiego (Federica) z Marcelo Giordani (Rudolf) w San Francisco. Nowa produkcja „Wojny i pokoju” Franceski Zambello w Operze Bastille pod dyrekcją Harry'ego Bertiniego.
Sezon 2001 – 2002. 60. urodziny Placido Domingo w Metropolitan Opera w Nowym Jorku (wraz z Domingo – 4. akt Trovatore Verdiego). Następnie w Metropolitan Opera – Un ballo in maschera Verdiego (debiut dyrygencki Domingo w tej operze). Nowa produkcja Damy pikowej Czajkowskiego Davida Aldena w Monachium (Polina). „Carmen” w Filharmonii Drezdeńskiej z Mario Malagninim (Jose). Nagranie mszy uroczystej Beethovena w Bonn, ojczyźnie kompozytora. Wznowienie produkcji Wojny i pokoju Prokofiewa (Helen Bezuchowa) Franceski Zambello pod dyrekcją Władimira Jurowskiego z Olgą Guryakową, Nathanem Gunnem i Anatolijem Kochergą w Operze Bastille (nagranie na DVD). Falstaff w San Francisco (Pani Quickly) z Nancy Gustafson i Anną Netrebko. Z Berlińską Orkiestrą Symfoniczną pod dyrekcją Léora Shambadala, solowa płyta audio „Elena Zaremba. Portret". Bal maskowy pod dyrekcją Plácido Domingo w Waszyngtonie z Marcello Giordani (Hrabia Richard). Na zaproszenie Luciano Pavarottiego wzięła udział w jego jubileuszu w Modenie (koncert galowy „40 lat w operze”).
*Sezon 2002 – 2003. Trovatore w Metropolitan Opera w Nowym Jorku. „Carmen” w Hamburgu i Monachium. Nowa produkcja Franceski Zambello Les Troyens Berlioza (Anna) pod dyrekcją Jamesa Levine'a w Metropolitan Opera (z Benem Hepnerem i Robertem Lloydem). „Aida” w Brukseli w reżyserii Antonio Pappano w reżyserii Roberta Wilsona (po przejściu całego cyklu prób występy w spektaklach nie odbyły się z powodu choroby – zapalenia płuc). Nowa produkcja Franceski Zambello Walkirii Wagnera w Waszyngtonie z Plácido Domingo pod dyrekcją Fritza Heinza. Ren Gold Wagnera (Frick) pod dyrekcją Petera Schneidera w Teatro Real w Madrycie. Recital w Filharmonii Berlińskiej z Berlińską Orkiestrą Symfoniczną pod dyrekcją Léora Chambadala. Udział w koncercie „Luciano Pavarotti śpiewa Giuseppe Verdiego” w Monte Carlo. Carmen w Suntory Hall w Tokio z Neilem Shicoffem i Ildarem Abdrazakovem.
Sezon 2003 – 2004. Nowa produkcja Andreya Shcherbana z opery Musorgskiego Khovanshchina (Marfa) pod dyrekcją Jamesa Conlona we Florencji (z Roberto Scandiuzzim i Vladimirem Ognovenko). Wskrzeszenie Damy pikowej Czajkowskiego (Polina) w nowojorskiej Metropolitan Opera pod batutą Władimira Jurowskiego (z Placidem Domingo i Dymitrem Hvorostovskym). Następnie w Metropolitan Opera – Der Ring des Nibelungen Wagnera pod dyrekcją Jamesa Levine'a z Jamesem Morrisem (Wotan): Rhine Gold (Erd and Frick), The Valkyrie (Frikka), Siegfried (Erda) i „Śmierć bogów” ( Waltraut). Borys Godunow w Deutsche Oper w Berlinie pod dyrekcją Michaiła Jurowskiego. Nowe spektakle Balu Maskowego Verdiego w Nicei i San Sebastian (Hiszpania). Nowa produkcja opery Carmen Giancarlo del Monaco w Seulu (Korea Południowa) na Stadionie Olimpijskim z José Cura (produkcja przyciągnęła 40000 widzów, a stadion został wyposażony w największy na świecie ekran projekcyjny (100 mx 30 m). Płyta audio CD ” Trubadur” Verdiego pod dyrekcją maestro Stephena Mercurio (z Andreą Bocelli i Carlo Guelfim).
rok 2005. III Symfonia Mahlera na Festiwalu we Wrocławiu (nagrana na płycie CD). Koncert solowy „Romansy kompozytorów rosyjskich” w Pałacu Sztuki w Brukseli (fortepian – Ivari Ilya). Cykl koncertów w Akademii Rzymskiej „Santa Cecilia” pod dyrekcją Jurija Temirkanova. Nowa produkcja La Gioconda Ponchiellego (Niewidomi) w teatrze Liceu w Barcelonie (z Deborah Voight w roli tytułowej). Koncert „Rosyjskie sny” w Luksemburgu (fortepian – Ivari Ilya). Odrodzenie w Paryżu „Wojny i pokoju” Prokofiewa (Helen Bezuchowa) w inscenizacji Franceski Zambello. Cykl koncertów w Oviedo (Hiszpania) – „Piosenki o zmarłych dzieciach” Mahlera. Nowa inscenizacja w Tel Awiwie opery Saint-Saens „Samson and Delilah” (Dalila) przez hollywoodzkiego reżysera Michaela Friedkina. Carmen na arenie Las Ventas w Madrycie, największej arenie walk byków w Hiszpanii.
2006 – 2007 lata. Nowa produkcja „Trojanów” w Paryżu z Deborah Polaski. Bal maskowy w Hamburgu. Eugeniusz Oniegin Czajkowskiego (Olga) w Metropolitan Opera pod batutą Walerego Giergiewa z Dymitrem Chorwostowskim i Rene Flemingiem (nagrane na DVD i transmitowane na żywo w 87 kinach w Ameryce i Europie). Nowa produkcja Franceski Zambello Walkiria w Waszyngtonie z Plácido Domingo (również na DVD). Opera Khovanshchina Musorgskiego w Teatrze Liceu w Barcelonie (nagrana na DVD). Bal maskowy na Florentine Musical May Festival (Florencja) z Ramonem Vargasem i Violetą Urmaną.
2008 – 2010 lata. Opera La Gioconda Ponchielli (Blind) w Teatro Real w Madrycie z Violetą Urmaną, Fabio Armigliato i Lado Ataneli. „Carmen” i „Bal maskowy” w Grazu (Austria). Requiem Verdiego we Florencji pod dyrekcją Jamesa Conlona. Bal maskowy w Teatrze Realu Madryt z Violettą Urmaną i Marcelo Alvarezem (nagrany na DVD i transmitowany na żywo w kinach w Europie i Ameryce). Carmen w Deutsche Oper w Berlinie z Neilem Schikoffem. „Walkiria” w La Coruña (Hiszpania). Bal maskowy w Hamburgu. Carmen (występ galowy w Hanowerze. Rhein Gold (Frikka) w Sewilli (Hiszpania) Samson and Delilah (występ koncertowy w Filharmonii we Freiburgu, Niemcy) Requiem Verdiego w Hadze i Amsterdamie (z Kurtem Molem) ), w Montrealu Kanada (z Sondrą Radvanovski, Franco Farina i James Morris) oraz w Sao Paulo (Brazylia). Recitale w Filharmonii Berlińskiej, w Monachium, w Operze Hamburskiej, w Teatrze La Monnay w Luksemburgu. W ich programach znalazły się wykonania utworów Mahlera (II, III i VIII Symfonia, „Pieśni o Ziemi”, „Piosenki o martwych dzieciach”), „Noce letnie” Berlioza, „Pieśni i tańce śmierci” Musorgskiego, „ Sześć wierszy Mariny Cwietajewej” Szostakowicza, „Wiersze o miłości i morzu” Chausson. 1 grudnia 2010 roku, po 18-letniej nieobecności w Rosji, Elena Zaremba dała solowy koncert na scenie sali Domu Naukowców w Moskwie.
2011 11 lutego 2011 roku w Centrum Pavela Slobodkina odbył się solowy koncert piosenkarki: poświęcony pamięci wielkiej rosyjskiej piosenkarki Iriny Arkhipowej. Elena Zaremba wzięła udział w jubileuszu Radia Orfeusz w Państwowym Pałacu Kremlowskim, w jubileuszowym koncercie Orkiestry Filharmonii Rosyjskiej w Domu Muzyki pod dyrekcją Dmitrija Jurowskiego (kantata Aleksander Newski). 26 września wystąpiła w koncercie Zuraba Sotkilavy w Małej Sali Konserwatorium Moskiewskiego, a 21 października dała swój pierwszy solowy koncert w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. Na początku listopada w nowej produkcji Rusłana i Ludmiły Glinki (w reżyserii Dmitrija Czerniakowa), której premiera po długiej rekonstrukcji otworzyła historyczną scenę Teatru Bolszoj, wcieliła się w rolę czarodziejki Nainy.
Na podstawie materiałów z własnego życiorysu piosenkarza.
