Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany
Liginalny

Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany

Od pojawienia się akordeonu ręcznego minęło ponad 200 lat. Pojawienie się tego instrumentu stało się warunkiem wstępnym pojawienia się tak popularnych struktur muzycznych, jak akordeon guzikowy i akordeon, które dziś należą do grupy akademickiej. Ale harmonijki ręczne różnych typów nadal maszerują po całym świecie, urzekając słuchaczy różnorodnym brzmieniem.

Wnętrze

Niezależnie od odmiany harmonijki, w zależności od rodzaju produkcji dźwięku, wszystkie typy są stroikowym instrumentem muzycznym, to znaczy dźwięk jest wydobywany pod działaniem strumienia powietrza, który oddziałuje na stroik. Zewnętrznie urządzenie harmonijkowe wygląda tak:

  • lewa półkorpus z własną klawiaturą;
  • prawy półkorpus z klawiaturą umieszczoną na podstrunnicy;
  • komora futrzana z różną liczbą barin (fałd).

Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany

Urządzenie wewnętrzne ma główny element – ​​listwę głosową, do której przymocowane są języki. Jest ich dwóch. Jeden wibruje, gdy miech jest otwarty, drugi po ściśnięciu. Ta cecha harmoniki ręcznej opiera się na fakcie, że kiedy mieszki są rozciągane i powracają do swojej pierwotnej pozycji, zmienia się kierunek powietrza.

Harmonijka ustna posiada skalę diatoniczną. Jest to jedna z głównych różnic w stosunku do krewnych harmonijki bajan i akordeon z chromatyczną lub mieszaną.

Praca harmonijki ustnej oparta jest na zasadzie dźwigniowego mechanizmu klawiatury, podobnie jak fortepian. Po naciśnięciu klawisza w pokładzie powstaje otwór, przez który powietrze dostaje się do komory rezonatora, w której znajdują się stroiki.

Urządzenie nazywane jest „manualnym”, ponieważ akordeonista trzyma je w dłoniach. Dla wygody ramiączka przylegają do ciała, co pozwala założyć je na ramiona lub małe ramiączka dla wygody mocowania dłoni, jeśli model jest niewielki.

Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany
Harmonijka fortepianowa Yelets

Historia

Niemcy są uważane za miejsce narodzin akordeonu. W latach 20. XIX wieku pierwszy instrument zaprojektował berliński mistrz Friedrich Buschmann. Wynaleziony przez niego instrument stał się znany jako „harmonijka”. Ale są wersje, które można było wymyślić w Anglii, a nawet w Petersburgu.

Prekursorem harmonijki była harmonijka. Ma podobny sposób produkcji dźwięku.

W latach 30-40 XX wieku w Rosji zaczęły pojawiać się pierwsze harmonijki. Przywieźli je zamożni obywatele z zagranicy. W tym samym czasie w prowincji Tula rozpoczęła się produkcja rękodzieła przez rosyjskich rzemieślników.

Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany

Rzemieślnicy Tula są uważani za pierwszych i głównych producentów harmonijek ustnych. Zrobili lekkie narzędzie z jednym rzędem guzików po prawej i lewej ręce.

Były to modele jednorzędowe, ale po kilku latach pojawiły się „dwurzędowe”. Ale mieli znaczną wadę w ograniczonym akompaniamencie, więc harmonizacja rosyjskich piosenek była zniekształcona. Modele Saratów, Livny i „wieniec” stały się bardziej zaawansowane.

rodzaje

W historii rozwoju akordeonu powstawały różne typy o różnej liczbie klawiszy i mistrzów, wielkości i budowie futerałów. Nie należy ich mylić z akordeonem guzikowym i akordeonem, ponieważ te projekty mają różne cechy. Oczywista różnica między akordeonem, akordeonem i akordeonem guzikowym polega na wielkości i liczbie oktaw, te ostatnie mają ich więcej. Kolejną różnicą jest rozszerzona skala większych „krewnych”.

Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany
Żywy akordeon

W zależności od rodzaju ekstrakcji dźwięku struktury dzielą się na dwa typy:

  • Po naciśnięciu przycisku wydobywa się dźwięk tej samej wysokości – chromka, „livenka”, „rosyjski wianek”.
  • Dźwięk zależy od kierunku ruchu futer – „żółw”, „Tula”, akordeon Vyatka.

Nazwa została nadana zgodnie z miejscem pochodzenia instrumentu.

Wyjątkiem mogą być urządzenia zwane „żółwiami”. Są to bardzo małe harmonijki sprzedawane w Cherepovets, które pierwotnie były tworzone z myślą o dzieciach, a później stały się popularne wśród współczesnych harmonijkarzy i artystów.

Najbardziej znane typy:

  • Harmonijka fortepianowa Yelets – zaprojektowana w mieście Yelets. Rozwój mistrza Ilyina wyróżniał się tym, że posiadał układ klawiszy, podobnie jak fortepian i zakres dwóch i pół oktawy.
  • Livenskaya – główna różnica w dużej liczbie dżentelmenów, którzy tworzą długą komorę futrzaną.
  • Saratowskaja – w projekcie są dzwony.
  • Cherepovets – ma bardzo małe rozmiary, a przyciski klawiatury basowej znajdują się na korpusie.
  • Akordeon Kirillovskaya – stworzony w regionie Wołogdy, kompaktowy, lekki, ale o szerokiej gamie brzmienia.
Harmonijki ręczne: design, historia pochodzenia, odmiany
Akordeon saratowski

Wśród innych typów najbardziej rozpowszechniona jest chromka – „dwurzędowa” lub jednorzędowa harmonijka rosyjska. A różne ludy miały własne harmonijki: marla-carmon wśród Mari, talyan harmun wśród Tatarów, pshine wśród Adygów, komuz wśród Dagestańczyków.

Akordeon jest najpopularniejszym i najbardziej rozpowszechnionym rosyjskim instrumentem ludowym. Harmonista jest zawsze najważniejszym gościem każdego święta, a jego muzyka towarzyszy festiwalom folklorystycznym, rozbrzmiewa na sąsiednich spotkaniach, świętach.

История русской гармоники

Dodaj komentarz