Irina Pietrowna Bogaczowa |
Piosenkarze

Irina Pietrowna Bogaczowa |

Irina Bogaczewa

Data urodzenia
02.03.1939
Data śmierci
19.09.2019
Zawód
piosenkarz
Rodzaj głosu
mezzosopran
Państwo
ZSRR

Urodziła się 2 marca 1939 roku w Leningradzie. Ojciec – Komiakow Piotr Georgiewicz (1900-1947), profesor, doktor nauk technicznych, kierownik katedry metalurgii żelaza w Instytucie Politechnicznym. Matka – Komiakowa Tatiana Jakowlewna (1917-1956). Mąż – Gaudasinsky Stanisław Leonowicz (ur. 1937), wybitna postać teatralna, Artysta Ludowy Rosji, kierownik Katedry Reżyserii Muzycznej Konserwatorium Petersburskiego. Córka – Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (ur. 1967), pianistka, zwyciężczyni międzynarodowych i ogólnorosyjskich konkursów. Wnuczka – Irina.

Irina Bogaczewa odziedziczyła po starszych członkach rodziny tradycje wysokiej duchowości inteligencji rosyjskiej. Jej ojciec, człowiek wielkiej kultury, mówiący czterema językami, żywo interesował się sztuką, zwłaszcza teatrem. Chciał, aby Irina otrzymała wykształcenie humanistyczne i od dzieciństwa starał się, aby lubiła języki. Matka, według wspomnień Iriny, miała piękny głos, ale dziewczyna odziedziczyła namiętną miłość do śpiewania nie po niej, ale, jak wierzyli jej krewni, po dziadku ze strony ojca, który bełkotał nad Wołgą i miał potężny bas.

Wczesne dzieciństwo Iriny Bogaczewej spędziła w Leningradzie. Wraz z rodziną w pełni odczuła trudy blokady rodzinnego miasta. Po jej przeprowadzce rodzina została ewakuowana w rejon Kostromy i wróciła do rodzinnego miasta dopiero, gdy Irina poszła do szkoły. Jako siódmoklasistka Irina najpierw trafiła do Teatru Maryjskiego – potem do Teatru Opery i Baletu im. Kirowa, a on stał się jej miłością na całe życie. Do tej pory wrażenia z pierwszego „Eugeniusza Oniegina”, pierwszej „Damy pikowej” z niezapomnianą Zofią Pietrowna Preobrażenską w roli hrabiny nie zostały wymazane z pamięci…

Niejasne nadzieje na zostanie piosenkarką, które się obudziły, zmierzyły się jednak z trudnymi okolicznościami życiowymi. Nagle umiera jego ojciec, którego zdrowie zostało nadszarpnięte przez blokadę, kilka lat później podąża za nim matka. Irina pozostała najstarszą z trzech sióstr, którymi teraz musiała się opiekować, sama zarabiając na życie. Chodzi do technikum. Ale miłość do muzyki daje się we znaki, bierze udział w amatorskich przedstawieniach, uczęszcza do kół śpiewu solowego i wypowiedzi artystycznej. Nauczycielka śpiewu Margarita Tikhonovna Fitingof, która kiedyś występowała na scenie Teatru Maryjskiego, doceniwszy wyjątkowe zdolności swojej uczennicy, nalegała, aby Irina zajęła się profesjonalnym śpiewaniem i sama przyprowadziła ją do Leningradzkiego Konserwatorium Rimskiego-Korsakowa. Na egzaminie wstępnym Bogaczewa zaśpiewała arię Delili z opery Samson and Delilah Saint-Saensa i została przyjęta. Odtąd całe jej twórcze życie związane jest z konserwatorium, pierwszą wyższą muzyczną placówką oświatową w Rosji, a także z budynkiem po drugiej stronie Placu Teatralnego – legendarnym Maryjskim.

Irina została uczennicą IP Timonova-Levando. „Jestem bardzo wdzięczna losowi, że trafiłam do klasy Iraidy Pawłownej” — mówi Bogaczewa. – Przemyślana i inteligentna nauczycielka, sympatyczna osoba, zastąpiła moją mamę. Nadal łączy nas głęboka ludzka i twórcza komunikacja”. Następnie Irina Petrovna trenowała we Włoszech. Ale rosyjska szkoła wokalna, której nauczyła się w klasie konserwatorium Timonova-Levando, okazała się podstawą jej śpiewu. Będąc jeszcze studentem, w 1962 roku Bogacheva został laureatem Ogólnounijnego Konkursu Wokalnego im. Glinki. Wielki sukces Iriny wzbudził wzmożone zainteresowanie nią ze strony teatrów i organizacji koncertowych, a wkrótce otrzymała propozycje debiutu jednocześnie z Moskiewskiego Teatru Bolszoj i Leningradzkiego Teatru Kirowa. Wybiera wielki teatr nad brzegiem Newy. Jej pierwszy występ tutaj odbył się 26 marca 1964 roku jako Polina w Damie pikowej.

Wkrótce światowa sława przychodzi do Bogaczewy. W 1967 roku została wysłana na prestiżowy międzynarodowy konkurs wokalny w Rio de Janeiro, gdzie otrzymała I nagrodę. Brazylijscy krytycy i obserwatorzy z innych krajów nazwali jej zwycięstwo sensacją, a recenzentka gazety „O Globo” napisała: w pełni zamanifestowała się w rundzie finałowej, we wspaniałym wykonaniu Donizettiego i autorów rosyjskich – Musorgskiego i Czajkowskiego. Wraz z operą z powodzeniem rozwija się również działalność koncertowa śpiewaczki. Niełatwo sobie wyobrazić, ile pracy, jakiego skupienia i poświęcenia wymagała od młodego artysty tak szybko rozwijająca się kariera. Od młodości odznacza się dużym poczuciem odpowiedzialności za sprawę, której służy, za swoją reputację, dumę z tego, co osiągnęła, dobre, pobudzające pragnienie bycia we wszystkim pierwszym. Niewtajemniczonym wydaje się, że wszystko dzieje się samo. I tylko koledzy profesjonaliści mogą poczuć, ile naprawdę bezinteresownej pracy potrzeba, aby ogromna różnorodność stylów, obrazów, rodzajów dramatu muzycznego, które posiada Bogaczewa, została zademonstrowana na tak wysokim poziomie artyzmu.

Przyjeżdżając w 1968 roku na staż do Włoch, u słynnego Genarro Barra, udało jej się przestudiować pod jego kierunkiem tyle oper, że inni stypendyści nie mogli przejść: Carmen Bizeta i kreacje Verdiego – Aida, Il trovatore, Louise Miller”, „Don Carlos”, „Bal maskowy”. Jako pierwsza wśród krajowych stażystów otrzymała propozycję występu na scenie słynnego teatru La Scala i zaśpiewała Ulrikę, zyskując entuzjastyczne uznanie publiczności i krytyki. Następnie Bogacheva więcej niż raz występował we Włoszech i zawsze był tam bardzo ciepło przyjmowany.

Trasy licznych dalszych wędrówek wybitnej artystki obejmowały cały glob, ale główne wydarzenia jej życia artystycznego, przygotowywanie najważniejszych ról, najważniejsze premiery – wszystko to związane jest z jej rodzinnym Sankt Petersburgiem, z Teatr Maryjski. Tutaj stworzyła galerię kobiecych portretów, która stała się własnością skarbca rosyjskiej sztuki operowej.

Marfa w Chowańszczyźnie to jedna z jej najważniejszych kreacji scenicznych. Szczytem aktorskiej interpretacji tej roli jest ostatni akt, niesamowita scena „miłosnego pogrzebu”. A ekstatyczny marsz, w którym błyszczą wierzchołki trąbek Bogaczewej, i miłosna melodia, w której nieziemska czułość przechodzi w oderwanie, a śpiew można porównać do kantyleny wiolonczeli – wszystko to na długo pozostaje w duszy słuchacza, budząc ukrytą nadzieję: ziemia, która rodzi takie ucieleśnienie piękna, nie zginie i siła.

Opera Rimskiego-Korsakowa „Carska oblubienica” jest obecnie postrzegana jako dzieło żywo rezonujące z naszymi czasami, kiedy przemoc może rodzić tylko przemoc. Gniew, zdeptana duma, pogarda Lubaszy-Bogaczowej dla Grigorija i dla siebie samej, przemiany wywołują duchową burzę, której każdy etap Bogaczewa przekazuje z niezwykłą psychologiczną wnikliwością i umiejętnościami aktorskimi. Wyczerpana zaczyna arię „To właśnie przeżyłam”, a nieustraszony, zimny, nieziemski dźwięk jej głosu, mechanicznie równy rytm przyprawiają ją o dreszcze: nie ma przyszłości dla bohaterki, oto przeczucie śmierć. Burzliwy koniec roli w ostatnim akcie w interpretacji Bogaczewy przypomina wybuch wulkanu.

Wśród najbardziej ukochanych i znanych ról Bogachevy jest Hrabina z Damy pikowej. Irina Petrovna brała udział w wielu produkcjach genialnej opery w swoim rodzinnym mieście i za granicą. Swoją interpretację postaci Puszkina i Czajkowskiego rozwijała we współpracy z reżyserami Romanem Tichomirowem, Stanisławem Gaudasinskim (w jego spektaklu w Teatrze Musorgskim występowała z zespołem w Europie, Ameryce, Azji), dyrygentami Jurijem Simonowem, Myung-Wun Chung. Została zaproszona do międzynarodowej obsady, która zaprezentowała Damę pikową w Paryżu, w Opera de la Bastille, w sensacyjnym czytaniu Androna Konczałowskiego. Wiosną 1999 roku wystąpiła w roli Hrabiny (a także Guwernantki) w nowojorskiej Metropolitan Opera w historycznym przedstawieniu wyreżyserowanym przez Walerego Gergijewa i reżyserowanym przez Elijaha Moshinsky'ego, gdzie wielki Plácido Domingo wystąpił dla pierwszy raz jako Herman. Ale chyba najbardziej owocne było skrupulatne studiowanie roli Hrabiny z Jurijem Temirkanowem, który w słynnej produkcji Teatru Kirowa nadzorował zarówno stronę muzyczną, jak i sceniczną.

Spośród wielu ról w operach kompozytorów zagranicznych na szczególną uwagę zasługują dwie role jako jej największe osiągnięcia artystyczne – Carmen i Amneris. Jakże odmienne są bezczelna dziewczyna z fabryki tytoniu w Sewilli i wyniosła córka egipskiego faraona! A jednak między sobą i innymi bohaterkami Bogaczewy łączy je wspólna idea, która łączy ich przez całą jej twórczość: wolność jest głównym prawem człowieka, nikt nie może, nie powinien jej odbierać.

Majestatycznej i pięknej Amneris, wszechpotężnej córce króla, nie dane jest zaznać błogości wspólnej miłości. Duma, miłość i zazdrość, które skłaniają księżniczkę do przebiegłości i wybuchu gniewu, wszystko w niej przedziwnie się łączy, a Bogaczewa znajduje barwy wokalne i sceniczne, by oddać każdy z tych stanów z maksymalną intensywnością emocjonalną. Sposób, w jaki Bogaczewa prowadzi słynną scenę procesu, dźwięk jej ryczących niskich tonów i przenikliwych, potężnych wysokich, nigdy nie zostanie zapomniany przez każdego, kto miał okazję to zobaczyć i usłyszeć.

„Najdroższa dla mnie rola to bez wątpienia Carmen, ale to ona stała się dla mnie nieustannym sprawdzianem dojrzałości i umiejętności” — przyznaje Irina Bogaczewa. Wydaje się, że artysta urodził się, by występować na scenie jako bezkompromisowy i żarliwy Hiszpan. „Carmen musi mieć taki urok” – uważa – „żeby widz nieubłaganie podążał za nią przez cały spektakl, jakby z jej światła emanowało urzekające, powabne”.

Wśród najważniejszych ról Bogaczewej należy wymienić Azucenę z Trubadura, Preziosillę z Mocy przeznaczenia Verdiego, Marinę Mniszek z Borysa Godunowa czy Konczakownę z Księcia Igora. Do najlepszych ról współczesnych autorów należy praczka Marta Skavronskaya, przyszła cesarzowa Katarzyna, w operze Piotra Wielkiego Andrieja Pietrowa.

Wykonując główne role, Irina Pietrowna nigdy nie patrzyła z góry na małe role, mając pewność, że ich nie ma: znaczenie, oryginalność postaci wcale nie zależy od długości jego pobytu na scenie. W sztuce „Wojna i pokój” Jurija Temirkanowa i Borysa Pokrowskiego znakomicie zagrała rolę Heleny Bezuchowej. W kolejnej inscenizacji opery Siergieja Prokofiewa Walerego Gergiewa i Grahama Wikka Bogaczewa wystąpiła w roli Achrosimowej. W innej operze Prokofiewa – Hazardzistce według Dostojewskiego – artysta stworzył wizerunek Babci.

Oprócz występów na scenie operowej Irina Bogacheva prowadzi aktywną działalność koncertową. Dużo śpiewa z towarzyszeniem orkiestry i fortepianu. W swoim repertuarze koncertowym ma arie z klasycznych operetek oraz pieśni, w tym popowe. Z natchnieniem i uczuciem śpiewa „Autumn” i inne wspaniałe piosenki Valery'ego Gavrilina, który bardzo docenił jej talent artystyczny…

Szczególny rozdział w historii kameralistyki Bogaczewej wiąże się z jej pracą nad utworami wokalnymi DD Szostakowicza. Po stworzeniu Suity do wierszy Mariny Cwietajewej słuchał wielu śpiewaków, wybierając, komu powierzyć pierwsze wykonanie. I zatrzymał się w Bogaczewie. Irina Petrovna wraz z SB Vakmanem, który wykonał partię fortepianu, podeszła do przygotowań do prawykonania z niezwykłą odpowiedzialnością. Wniknęła głęboko w nowy dla niej świat figuratywny, znacznie poszerzający jej muzyczne horyzonty i odczuwała z tego powodu rzadką satysfakcję. „Komunikacja z nią przyniosła mi wielką radość twórczą. Mogłem tylko pomarzyć o takim występie ”- powiedział autor. Premiera spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem, a potem artysta śpiewał Suitę jeszcze wiele razy, we wszystkich częściach świata. Zainspirowany tym wielki kompozytor stworzył wersję Suity na głos i orkiestrę kameralną, w której także Bogaczewa wykonał ją niejednokrotnie. Wyjątkowy sukces towarzyszył jej odwołaniu się do kolejnego dzieła wokalnego genialnego mistrza – „Pięciu satyr na wiersze Sashy Cherny”.

Irina Bogacheva dużo i owocnie pracuje w studiu Lentelefilm iw telewizji. Zagrała w filmach muzycznych: „Irina Bogacheva Sings” (reż. V. Okuntsov), „Głos i organy” (reż. V. Okuntsov), „My Life Opera” (reż. V. Okuntsov), „Carmen – Strony partytury” (reż. O. Ryabokon). W telewizji petersburskiej filmy wideo „Song, Romance, Waltz”, „Italian Dreams” (reż. I. Taimanova), „Russian Romance” (reż. I. Taimanova), a także występy z okazji rocznicy piosenkarza w Wielkiej Filharmonii Sala (do 50, 55 i 60 urodzin). Irina Bogaczewa nagrała i wydała 5 płyt CD.

Obecnie twórcze życie piosenkarza jest niezwykle nasycone. Jest wiceprzewodniczącą Rady Koordynacyjnej Związków Twórczych w Petersburgu. W 1980 roku, będąc u szczytu kariery wokalnej, śpiewaczka podjęła się pedagogiki i od dwudziestu lat uczy śpiewu solowego w Konserwatorium Petersburskim jako profesor. Wśród jej uczennic są Olga Borodina, uważana za jedną z najlepszych śpiewaczek operowych na świecie, Natalya Evstafieva (dyplomowana laureatka Międzynarodowego Konkursu) i Natalia Biryukova (zwyciężczyni Międzynarodowego i Ogólnorosyjskiego Konkursu), która odniosła wielki sukces w Niemcy i byli nominowani do nagrody Golden Soffit, Yuri Ivshin (solista Teatru Musorgskiego, laureat międzynarodowych konkursów), a także młodzi soliści Teatru Maryjskiego Elena Chebotareva, Olga Savova i inni. Irina Bogaczewa – Artysta Ludowy ZSRR (1976), Artysta Ludowy RFSRR (1974), Honorowy Artysta Rosji (1970), laureat Nagrody Państwowej ZSRR (1984) i Nagrody Państwowej RSFSR im. Glinka (1974). W 1983 roku piosenkarka otrzymała Dyplom Honorowy Prezydium Rady Najwyższej RFSRR, a 24 maja 2000 roku Zgromadzenie Ustawodawcze Petersburga przyznało Irinie Bogaczewej tytuł „Honorowego Obywatela Petersburga” . Odznaczona Orderem Przyjaźni Narodów (1981) i III stopnia „Za Zasługi dla Ojczyzny” (2000).

Intensywna i wielopłaszczyznowa działalność twórcza, jaką zajmuje się Irina Petrovna Bogacheva, wymaga użycia kolosalnych sił. Siły te dają jej fanatyczną miłość do sztuki, muzyki, opery. Ma duże poczucie obowiązku za talent dany przez Opatrzność. Kierując się tym uczuciem, od najmłodszych lat przyzwyczajała się do ciężkiej, celowej i metodycznej pracy, a nawyk pracy bardzo jej w tym pomaga.

Wsparciem dla Bogaczewy jest jej dom na przedmieściach Petersburga, przestronny i piękny, urządzony według jej gustu. Irina Petrovna kocha morze, las, psy. Lubi spędzać wolny czas z wnuczką. Każdego lata, jeśli nie ma wycieczki, próbuje odwiedzić z rodziną Morze Czarne.

PS Irina Bogaczewa zmarła 19 września 2019 roku w Petersburgu.

Dodaj komentarz